Techniki obróbki tekstur w fotografii

Od czego zaczynasz, rozważając użycie tekstur w swojej fotografii? Proponuję zacząć od możliwie najlepszego zdjęcia. Dodanie tekstury do złego zdjęcia nie czyni go dobrym zdjęciem. Chcesz mieć pewność, że masz to dobrze wyeksponowane, dobrze skomponowane, mieć wyraźny temat i nie za dużo w rywalizacji w tle. Tekstury działają najlepiej w przypadku zdjęć, które nie są zbyt zajęte, aby rozpocząć. Po wybraniu zdjęcia, nad którym będę pracować, wykonuję wszystkie edycje, zanim dodam teksturę, w tym dostosowuję kolory i wyostrzanie.

W tym artykule przedstawię niektóre z moich technik wprowadzania tekstur do fotografii.

Wyostrzanie obrazu

Chcesz wyostrzyć swoje zdjęcie, zanim dodasz teksturę. Dzieje się tak, aby obiekt był ostry, a tekstura nie była nadmiernie wyostrzona w porównaniu z obiektem. Chcesz, aby tekstura uwydatniła Twoje zdjęcie, a nie konkurowała z nim. Kiedy wyostrzam zdjęcie, używam filtru górnoprzepustowego w przeciwieństwie do nieostrej maski. Najbardziej podoba mi się ta metoda, ponieważ definiuje i usuwa wszystkie krawędzie obiektu bez nadmiernego wyostrzania wszystkich obszarów wypełnienia. Poniżej jak to robię i ustawienia:

Zduplikuj warstwę tła i gdy ta kopia jest nadal podświetlona, przejdź do menu Filtr i wybierz: Inne> Filtr górnoprzepustowy
Ustaw promień filtru w zakresie od 6 do 10 pikseli (lub więcej) w zależności od tego, jak ostre chcesz mieć zdjęcie, ale uważaj, aby nie wyostrzyć zbytnio.
Następnie zmień tryb mieszania tej warstwy na „Softlight” lub „Overlay”. Nakładka jest silniejsza niż Softlight, więc wypróbuj każdą opcję, aby zobaczyć, która najlepiej pasuje do Twojego obrazu.

Gotowy obraz z nałożoną teksturą i papierem vintage

Gdy skończę dodawać tekstury do zdjęcia, w razie potrzeby mogę na końcu wyostrzyć.

Jak usunąć teksturę i nadal zachować ton, plus kilka dodatków

Po zakończeniu edycji i wyostrzania możesz dodać teksturę. Jednym z problemów, które ludzie mają przy dodawaniu tekstury, jest to, jak usunąć teksturę z obiektu, tak aby nie było to oczywiste. Na przykład nie chciałbyś, aby twarz dziecka była teksturowana, ale chciałbyś, aby twarz pasowała do reszty zdjęcia pod względem koloru i odcienia.

5 kroków:

Umieść wybraną teksturę na swoim zdjęciu. Zrób to, przechodząc do: „Plik> Umieść” w górnym menu. Następnie wybierz obraz tekstury, którego chcesz użyć. Otwiera się jako nowa warstwa na górze zdjęcia, gotowa do zmiany rozmiaru. Zrób to, a następnie klikam prawym przyciskiem myszy warstwę tekstury i wybieram „rasteryzuj”, aby nie był już obiektem inteligentnym. Zmień tryb mieszania i krycie warstwy tekstury, aby pasowały do obrazu, na przykład „Miękkie światło” lub „Nakładka”. W tym momencie po prostu manipulujesz teksturą i nie martwisz się jeszcze o jej wymazanie.
Chociaż warstwa tekstury jest nadal podświetlona, istnieje kilka technik, które możesz zastosować na warstwie, zanim przejdziesz dalej. Dostosuj poziomy, krzywe i nasycenie warstwy tekstury, aby uczynić teksturę bardziej żywą lub wyrazistą, ale nie bardziej nieprzezroczystą. Dużo pracuję w trybie Softlight, ponieważ wydobywa on część tekstury bez zmiany trybu.
Gdy będziesz zadowolony ze sposobu, w jaki tekstura współpracuje z obrazem, zduplikuj warstwę tekstury i zastosuj rozmycie gaussowskie ustawione na około 60 pikseli do dolnej warstwy tekstury, aby uzyskać dokładne tony tekstury. Przejdź do pola rozmycia gaussowskiego, przechodząc do „Filtr> Rozmycie> Rozmycie gaussowskie”. Następnie wyłącz dolną warstwę, do której właśnie dodałeś rozmycie.
Dodaj maskę do górnej warstwy. Za pomocą miękkiego czarnego pędzla ustawionego na około 30% krycia zacznij szczotkować teksturę w miejscach, w których jej nie chcesz. Używając niskiego krycia, możesz powoli zwiększać ilość usuwaną. Jeśli usuniesz zbyt dużo, po prostu zmień pędzel na biały i ponownie zetrzyj część tekstury. Upewnij się, że podczas wykonywania tej czynności masz zaznaczone pole maski (będzie ono otoczone nawiasami kwadratowymi), a nie sam obraz.
Kiedy jesteś zadowolony, że tekstura została usunięta ze wszystkich ważnych obszarów - wybierz pole maski, przytrzymaj „Shift + Alt” i przeciągnij pole maski z górnej warstwy tekstury na dolną warstwę tekstury. Teraz nałożyłeś maskę na warstwę rozmycia i jednocześnie ją odwróciłeś. Włącz tę warstwę z powrotem, a zauważysz, że ton, w którym usunąłeś teksturę, ma taki sam kolor jak reszta zdjęcia.

Używanie papierów w stylu vintage w fotografii

Praca z papierami w stylu vintage to kolejny ciekawy aspekt tekstur, który możesz wykorzystać w swojej fotografii. Dostaję stare papiery z kilku świetnych źródeł, w tym moje własne dokumenty rodzinne z połowy XIX wieku, pchle targi, wyszukiwania online, Etsy itp. Wybrałem kilka kolekcji na mojej stronie internetowej na sprzedaż, jeśli nie chcesz mieć kłopotów z szukając ich samodzielnie. Szczególnie uwielbiam stare francuskie papiery ze względu na ich wspaniałe skrypty, oznaczenia i fantazyjne nagłówki.

Część pierwsza

Praca z papierami vintage jest taka sama, jak praca z teksturami. Umieść papier na zdjęciu w przybliżonym miejscu, w którym chcesz go użyć. W próbce zauważysz, że umieściłem go na wierzchu wielu tekstur, których użyłem na tym zdjęciu, ale możesz umieścić go na dowolnej warstwie, którą chcesz, aby uzyskać wygląd, który próbujesz osiągnąć.

Część druga

Następnie dostosuj warstwę za pomocą trybów mieszania z przyciemnieniem: przyciemnij, ciemniejszy kolor, wypalanie koloru, wypalenie liniowe i pomnożenie. Poeksperymentuj z nimi wszystkimi, aby zobaczyć, który z nich najlepiej sprawdza się na zdjęciu. Celem jest zniknięcie papierowej części dokumentu i pozostawienie tylko pisma. Następnie dostosuj krycie do swojego gustu. Możesz dodać maskę do tej warstwy, jeśli chcesz strategicznie usunąć część tekstu, co robię dość często.

Gotowy obraz

Mam nadzieję, że wypróbujesz niektóre z tych technik, niezależnie od tego, czy jesteś nowy w teksturach, czy robisz je od lat. Jeśli tak, podziel się komentarzami poniżej!

Więcej informacji na temat używania tekstur w fotografii: