Linie są wokół nas w fotografii. Świadome użycie linii może dodać głębi lub dynamizmu kompozycji. Pokażę ci, co mam na myśli. Spójrz na następujący obraz:
To w porządku krajobraz. Podoba mi się, ale to nic specjalnego. Może to, czego mu brakuje, to poczucie głębi. Teraz porównaj to z tym krajobrazem:
Zobacz, jak wygląda trójwymiarowo w porównaniu? Linie w kompozycji tworzą iluzję głębi. Zbiegają się, znikając w oddali, tworząc poczucie dystansu i przestrzeni. Oznaczyłem linie, abyś mógł je wyraźnie zobaczyć:
Nie każdy krajobraz ma linie, które są tak łatwe do znalezienia. W większości przypadków są bardziej subtelne. W tym krajobrazie trójkątne kształty skał na pierwszym planie są jak strzałki wskazujące wyspę w oddali i zachodzące słońce:
Jest to raczej przypadek domniemanej linii, a nie rzeczywistej linii. Kształt skał jest wizualną wskazówką, która kieruje oko po niewidocznych liniach do horyzontu:
Spójrzmy ponownie na ten obraz w inny sposób. W odległości wyznaczonej przez horyzont widoczna jest silna pozioma linia. Co się stanie, jeśli przytniemy obraz do panoramy? „Odczucie” zdjęcia jest zupełnie inne. Poziome linie kierują wzrok na boki i tworzą poczucie stabilności i spokoju. Uprawa panoramiczna podkreśla, że:
Podczas gdy na oryginalnym obrazie sugerowane linie tworzą wrażenie ruchu. Kompozycja jest bardziej dynamiczna. Oto zasady:
- Jeśli chcesz stworzyć krajobraz o spokojnym, wyciszonym klimacie, użyj linii poziomych.
- Jeśli chcesz stworzyć bardziej ekscytujący, dynamiczny krajobraz, użyj ukośnych linii.
- W fotografii krajobrazowej obiektywy szerokokątne podkreślają linie prowadzące od pierwszego planu do horyzontu.
Linia poza krajobrazem
Linia wchodzi w grę w obiektach innych niż krajobrazy. Musisz wyszkolić oko w poszukiwaniu linii, a następnie wymyślić sposoby ich wykorzystania w kompozycji. Pamiętaj, że linie nie są tylko proste. Można je zakrzywiać, a nawet sugerować. Oto zdjęcie, które zrobiłem z bardzo silną ukośną linią, która tworzy dynamiczną, ekscytującą kompozycję:
Dalej jest zdjęcie z wyraźną pionową linią. Linię utworzoną przez kształt czerwonego znaku odbijają linie na drewnianej ścianie. Czerwony sznurek tworzy kolejną linię, która przecina pozostałe. Widzisz, że pionowa linia nie jest tak dynamiczna jak linia ukośna na poprzednim obrazie?
Linie w portrecie
Najbardziej oczywistym zastosowaniem linii jest fotografia krajobrazu, ale czy przydaje się ona w portretach? Myślę, że tak, chociaż znowu jest to przypadek subtelnego użycia linii. W tym przykładzie ramiona kobiety tworzą linie, które prowadzą wzrok przez obraz do twarzy:
Linie tworzą kontrast tonalny - jej ramiona mają jasny odcień i silnie kontrastują z jej czarną sukienką i ciemnym tłem:
Końcowe przemyślenia
Linie są wszędzie wokół nas i są bardzo przydatnym narzędziem, które może pomóc w tworzeniu silnie skomponowanych obrazów. Jednym ze sposobów maksymalnego wykorzystania linii jest możliwie najprostsza kompozycja obrazów. Na zajętym obrazie dzieje się dużo, co może odwracać uwagę od elementów takich jak linia. Uproszczenie kompozycji sprawia, że elementy takie jak linia są mocniejsze i bardziej efektywne.
Mastering Photography
Mój najnowszy ebook, Mastering Photography: przewodnik dla początkujących na temat korzystania z aparatów cyfrowych przedstawia fotografię cyfrową i pomaga maksymalnie wykorzystać możliwości aparatów cyfrowych. Obejmuje koncepcje, takie jak oświetlenie i kompozycja, a także ustawienia aparatu, które musisz opanować, aby robić zdjęcia, takie jak te w tym artykule.