Obraz jest wart tysiąca słów - a przynajmniej tak mówi przysłowie.
Otrzymuj bezpłatne cotygodniowe porady dotyczące aparatu cyfrowego za pośrednictwem poczty e-mail
Jest wiele powodów, dla których kocham fotografię, a jednym z nich jest to, że fotografia (lub ich seria) ma zdolność przekazywania historii tym, którzy je oglądają.
Przez wieki ludzie gromadzili się wokół ognisk, na placach miejskich, przy posiłkach i w innych miejscach, aby opowiedzieć swoje historie, a spotkania te stały się centralnym elementem kształtowania kultur i społeczności. W ostatnich czasach niektórzy ludzie narzekali, że sztuka opowiadania historii zaginęła w wyniku rozwoju różnych technologii.
Być może jest w tym trochę prawdy - ale zastanawiam się też, czy może to tylko sposób, w jaki opowiadamy historie, się zmienił. Jednym z takich mediów do opowiadania historii w czasach, w których żyjemy, jest fotografia cyfrowa.
Fotografia ma zdolność przekazywania emocji, nastroju, narracji, pomysłów i wiadomości - z których wszystkie są ważnymi elementami opowiadania historii.
Oczywiście dar opowiadania historii nie dzieje się tak po prostu - dobrzy gawędziarze celowo uczą się, jak opowiadać historie i ćwiczyć swoje rzemiosło. Poniżej znajduje się kilka wskazówek dla fotografów.
Krótka historia
Historie mają różne kształty i rozmiary. Niektóre są długie (powieści lub nawet trylogie powieści), ale inne są krótkie. Myśląc fotograficznie, te opowiadania mogą być jednym, a może dwoma obrazami.
Większość fotografii prasowych pasuje do tej kategorii opowiadania historii - jednego obrazu, który próbuje uchwycić istotę towarzyszącej mu historii pisanej. Nie mają luksusu posiadania wielu ramek do wprowadzenia, eksploracji i zakończenia, więc prawie zawsze opowiadają historię jednego wydarzenia, a nie dłuższego.
Takie ujęcia muszą mieć w sobie coś, co przykuwa uwagę widza. Zwykle mają również wizualne i / lub narracyjne punkty centralne, które prowadzą widza do zdjęcia.
Zdjęcia Short Stories to często ujęcia, w których widz zastanawia się, na co patrzy - nie dlatego, że tego nie rozumie, ale dlatego, że intrygują i sprawiają, że ludzie wyobrażają sobie, co dzieje się za obrazem i jakie inne przyszłe obrazy scena może wyglądać. W pewnym sensie te historie z jednym obrazem są często tak samo mocne, że nie zawierają tego, czego nie zawierają, jak z tego, co zawierają.
Przedstaw związek - Opowiadając historię za pomocą jednego zdjęcia, pomyśl o włączeniu więcej niż jednej osoby w kadrze - wprowadzając do zdjęcia „związek”, który wywoła u widzów wszelkiego rodzaju myśli.
To powiedziawszy, czasami ostrożne kadrowanie drugiej osoby poza ujęciem może wzbogacić historię, którą próbujesz opowiedzieć. Pozostawienie dowodów w ujęciu drugiej niewidocznej osoby może dodać pytania do umysłów widza (np. Ujęcie osoby siedzącej samotnie przy stole z dwoma filiżankami kawy przed nią - lub ujęcie przedstawiające osobę rozmawiającą z ożywieniem z niewidoczną osobą) . Niewidoczne elementy zdjęcia mogą wiele dodać.
Pomyśl także o kontekście - co się dzieje wokół twojego tematu? Co jest w tle? Co inne elementy zdjęcia mówią o Twoim temacie i co się dzieje w ich życiu? Oczywiście nie chcesz być zbyt oczywisty, jeśli chodzi o konfigurowanie tła - może to prowadzić do frazesów.
Wiele historii obrazów
Jednym z błędów popełnianych przez wielu nowych fotografów jest to, że muszą umieścić każdy możliwy element historii lub sceny w każdym wykonywanym zdjęciu. Prowadzi to do zdjęć, które mogą być dość zagracone, które mają zbyt wiele punktów centralnych i dezorientują ich widza.
Jednym ze sposobów uniknięcia tego, a jednocześnie opowiadania historii za pomocą zdjęć, jest zrobienie ich serii. W pewnym sensie to, co tutaj robisz, jest krokiem w kierunku nakręcenia filmu ze swoimi ujęciami (film to sekwencja wielu tysięcy obrazów połączonych razem, aby opowiedzieć historię).
Serie ujęć używane do opowiadania historii mogą obejmować dowolne elementy, od dwóch lub trzech ujęć ułożonych w ramkę lub kolaż, po setki ujęć ułożonych w albumie (online lub wydrukowane).
Powszechną historią złożoną z wielu obrazów, którą wielu z nas zna, będzie fotografia, którą robimy na wakacjach. Czy to rozważamy, czy nie - taka seria ujęć dokumentuje doświadczenia, które mamy na przestrzeni dni / tygodni, a nawet miesięcy. Dołączyłem kilka zdjęć (po prawej) z jednej z moich ostatnich podróży, która opowiada historię nocy, w której grupa z nas paliła tytoń jabłkowy w tureckiej kawiarni.
Inne historie z wieloma ujęciami mogą obejmować wesela, przyjęcia, konferencje itp.
Struktura
Nie studiowałem dogłębnie sztuki opowiadania historii, ale nawet z moich licealnych studiów nad kreatywnym pisaniem wiem, że dobre historie się nie zdarzają. Biorą pod uwagę planowanie i pewien rodzaj struktury.
Zanim zaczniesz fotografować swoją historię, zastanów się, jakie rodzaje ujęć możesz potrzebować, aby ją opowiedzieć. Podstawowe historie zwykle zawierają elementy wprowadzenia, fabuły / treści i zakończenia:
1. Wstęp - ujęcia, w których reszta obrazów jest umieszczona w kontekście. Te ujęcia przedstawiają ważne postacie, które będą podążać za nimi, dostarczają informacji o miejscu, w którym dzieje się historia, nadają ton opowiadanej historii i przedstawiają tematy, przez które będzie się toczyć historia (więcej na temat tematów poniżej).
Ujęcia wprowadzające muszą wprowadzić widzów w treść historii. Jeśli myślisz o dobrej powieści, to często kilka pierwszych akapitów decyduje o tym, czy ludzie kupią i przeczytają książkę w całości, czy nie - to samo dotyczy opowieści wizualnych. Ujęcia wprowadzające powinny dać ludziom powód, by zagłębić się w historię.
Więc w albumie podróżniczym - te ujęcia mogą pokazywać podróżujących pakujących się, mogą zawierać makro mapy miejsca docelowego lub biletów itp.
2. Działka - dobre historie to coś więcej niż puste słowa. Badają pomysły, uczucia, doświadczenia itp. Na głębszym poziomie. Ujęcia fabularne prawdopodobnie będą stanowić większość Twojej fotograficznej historii. Pokazują, co się dzieje, ale także eksplorują tematy i pomysły.
Dlatego w albumie podróżniczym staram się zidentyfikować motywy w moich ujęciach, które powrócę podczas podróży. Rodzaje motywów mogą obejmować:
- Motywy wizualne - być może kolory lub kształty, które pojawiają się raz po raz podczas podróży - na przykład znajomy niedawno pokazał mi swój album z niedawnej podróży na greckie wyspy, który zawierał sporo zdjęć z białymi budynkami i błękitnymi morzami - bardzo mocny.
- Tematy stylistyczne - powtarzanie technik i stylów fotograficznych. Na przykład podczas mojej ostatniej zagranicznej podróży zdecydowałem się dołączyć serię zdjęć makro różnych roślin, które widziałem, i zakończyłem serią zdjęć kwiatów z różnych części świata.
- Motywy lokalizacyjne - powtarzające się zdjęcia z podobnych typów miejsc. Na przykład podczas podróży kilka lat temu zdecydowałem, że „rynki” będą tematem moich ujęć podczas tej podróży. Szukałem i fotografowałem targi w każdym mieście i miasteczku, które odwiedziliśmy. Fascynujące było dla mnie dostrzeżenie podobieństw i różnic między nimi.
- Tematy relacyjne - ujęcia skupiające się na osobie lub ludziach na przestrzeni czasu. W opowieści o podróżach może to dokumentować nastroje osoby podczas przechodzenia przez wzloty i upadki podróży lub może dokumentować rozwój relacji między przyjaciółmi, kochankami, rodzeństwem itp. Na przestrzeni czasu.
Fotograficzna opowieść może skupiać się tylko na jednym temacie lub może przeplatać kilka z nich. Nie każde ujęcie w albumie podróżniczym prawdopodobnie będzie pasowało do motywów, ale uważam, że kiedy pracujesz nad ich wbudowaniem w to, co robisz, przynosi to prawdziwą korzyść.
Czasami motywy pojawiają się, gdy jesteś w podróży (na przykład podczas podróży uderzą cię rzeczy, których nigdy nie spodziewałeś się odkryć), ale wiele z nich to rzeczy, które musisz wziąć pod uwagę i zaplanować. Na przykład motywy „rynku” i „flory” były elementami, które musiałem wbudować w moją podróż. Szukałem tych ujęć i ustawiałem się w miejscach, w których dostałbym te, o które mi chodziło.
Niektórzy fotografowie piszą sobie `` listę trafień '' zdjęć, które chcą zrobić danego dnia (tak robię na weselach), podczas gdy inni robią to w sposób bardziej nieformalny - ale większość dobrych fotografów potrafi nie tylko robić dobre spontaniczne ujęcia, ale są też dość celowe w uzyskiwaniu rodzajów ujęć, których potrzebują.
3. Wniosek - dobrzy gawędziarze dość celowo podchodzą do sposobu, w jaki kończą swoje historie. Liczy się ostatnie wrażenie i warto zastanowić się, jaki trwały obraz chcesz zostawić widzowi.
W żadnym wypadku nie musisz porządnie wiązać swojej historii (dobre historie czasami sprawiają, że ludzie czują się niepewnie i chcą rozwiązania), ale zastanów się, jak chcesz zakończyć.
Kontynuując nasz przykład z podróży, ujęcia końcowe mogą obejmować wszystko, od stereotypowego ujęcia zachodu słońca (osobiście uważam, że to przesada) po ujęcia na lotniskach, ujęcia z rozpakowywania, ujęcia samolotów, ujęcia z ostatniego posiłku w miejscu docelowym, znaki na lotnisko itp itd itd.
Redagowanie
Mam wielu przyjaciół, którzy pracują w branży wydawniczej i mówią mi, że powieści rzadko trafiają do druku w oryginalnej formie. Zwykle wymagają wielu przeróbek i edycji, aby nadać im formę, która będzie działać.
To samo dotyczy zwykle opowiadań fotograficznych.
Edycja odbywa się na wielu poziomach i obejmuje edycję pojedynczych zdjęć (kadrowanie, wyostrzanie, wzmacnianie kolorów itp.), Aż po edycję i prezentację całej serii ujęć.
Przedstawiając zdjęcia jako serię, ważne jest, aby wybierać ujęcia, które dołączasz (i pomijasz). Z albumami podróżniczymi zazwyczaj składam po dwa na każdą podróż. Pierwszy z nich to album ze scenariuszami, który pokazuję większości ludzi. Drugi to miejsce, w którym trzymam wszystkie moje zdjęcia - generalnie w kolejności, w jakiej zostały zrobione.
W ten sposób nie przytłaczam ludzi setkami zdjęć, które robię w podróży, ale wybieram najlepsze i układam je tak, aby najlepiej opowiadały historię podróży. Czasami w procesie edycji porządek chronologiczny staje się mniej ważny, ponieważ historia i zawarte w niej tematy są bardziej dominujące.
Zadanie fotograficzne
Oto fajne zadanie dla Ciebie:
Fotografuj i przedstawiaj fotograficzną historię.
Twoja historia może być historią z jednym obrazem lub dłuższą (spróbujmy ograniczyć ją łącznie do pięciu). Może dotyczyć dowolnego tematu, być może opowiesz historię imprezy, swojego dnia, interakcji z przyjacielem, jednodniowej wycieczki / wakacji, imprezy sportowej, swojego zwierzaka podczas zabawy itp.
Aby nam pokazać, po prostu opublikuj swoje zdjęcie / a w komentarzach poniżej. Jeśli chcesz, możesz też opowiedzieć nam trochę o tej historii - lub po prostu pozwolić, aby zdjęcia przemówiły same za siebie.
Alternatywnie - stwórz zestaw Flickr i umieść do niego link w sekcji komentarzy, abyśmy wiedzieli, gdzie go zobaczyć.
Otrzymuj bezpłatne cotygodniowe porady dotyczące aparatu cyfrowego za pośrednictwem poczty e-mail