Chociaż nie zawsze jestem fanem trzymania się ściśle `` zasad '' lub `` wytycznych '' fotografii, myślę, że warto je znać i trzymać z tyłu głowy podczas fotografowania (niezależnie od tego, czy możesz ich przestrzegać, czy złam je dla efektu). Oto cztery „zasady” fotografowania krajobrazu, które mogą być pomocne dla początkujących (tj. Nie mają służyć jako ostateczny przewodnik, ale raczej jako punkt wyjścia):
1. Linie ukośne
Korzystanie z ukośnych linii może być bardzo skutecznym sposobem na przyciągnięcie do niego oka osób oglądających obraz i do głównego punktu ogniskowego.
„Linie” nie muszą być rzeczywistymi liniami - mogą to być kształt ścieżki, linii drzew, ogrodzenia, rzeki lub dowolnego innego elementu obrazu.
Zbieżne linie (dwie lub więcej linii wychodzących z różnych części obrazu do jednego punktu) mogą być tym bardziej efektywne.
Przeczytaj więcej o korzystaniu z ukośnych linii w fotografii cyfrowej.
2. Kształty geometryczne
Umieszczając kluczowe aspekty krajobrazu na punktach o geometrycznym kształcie, możesz pomóc w stworzeniu zrównoważonej kompozycji. Być może najczęstszym i najłatwiejszym sposobem jest użycie kształtu „trójkąta” między obiektami na obrazie z trzema obiektami w ramce umieszczonymi po jednym z każdej strony i jednym bardziej na środku.
Używanie kształtów geometrycznych w ten sposób nie jest czymś, co robiłem często - ale jest to jedna technika, aby uzyskać równowagę w ujęciu i jeśli jesteś sprytny, wprowadzić w to oko (w podobny sposób powyżej zasada linii ukośnych).
Można to zobaczyć zilustrowane (do pewnego momentu) na fotomontażu po prawej stronie.
3. Zasada trójpodziału
Reguła trójpodziału pojawia się częściej niż jakakolwiek inna we wszystkich rodzajach fotografii i jest jedną z pierwszych zasad kompozycji, której uczy się większość studentów fotografii. Chociaż czasami może to wydawać się trochę banalne, może być również bardzo skuteczną techniką w krajobrazach (chociaż należy pamiętać, że złamanie tej (i innych zasad) może również dać dramatyczne i interesujące ujęcia).
Umieść kluczowe interesujące miejsca w krajobrazie na przecięciu pomiędzy wyimaginowanymi „trzecimi” punktami obrazu, a pomożesz zachować równowagę obrazu i pomóc tym centralnym punktom naprawdę przyciągnąć uwagę.
Przeczytaj więcej o korzystaniu z reguły trójpodziału podczas komponowania ujęć.
4. Kadrowanie obrazów
Dodanie ciekawych miejsc na pierwszym planie jest ważną techniką dodawania ciekawości do ujęć krajobrazowych - podobną techniką jest „kadrowanie” ujęcia poprzez dodanie zainteresowania do innych części krawędzi obrazu.
Być może najczęstszym sposobem kadrowania zdjęcia krajobrazowego jest umieszczenie zwisającej gałęzi w górnej części ujęcia. Podobnie może zadziałać kadrowanie ujęcia za pomocą mostu.
Przeczytaj więcej o kadrowaniu obrazów
Zasady są po to, żeby je łamać?
Oczywiście znajomość zasad może być ważna - wiedza, kiedy ich używać, a kiedy je łamać, to talent, który na ogół mają wielcy fotografowie.
Ćwicz te techniki - ale nie przejmuj się nimi tak bardzo, że zabiją Twoją kreatywność.
Pozwólcie, że zakończę cytatem o zasadach fotografowania autorstwa fotografa Edwarda Westona, aby pomóc nam zrównoważyć ten temat:
„Zapoznanie się z regułami kompozycji przed zrobieniem zdjęcia przypomina trochę skonsultowanie się z prawem grawitacji przed wyjściem na spacer. Takie zasady i prawa są wywnioskowane z dokonanego faktu; są wytworem refleksji ”.
Dalsza lektura: 11 Surefire wskazówek, jak ulepszyć fotografowanie krajobrazów.