4 kroki do tworzenia obrazów o bardziej znaczącej kompozycji

Spisie treści:

Anonim

Jeśli zastanawiasz się, co tak naprawdę oznacza kompozycja, to w zasadzie chodzi o to, jakie elementy zdecydujesz się umieścić na zdjęciu i gdzie zdecydujesz się umieścić je w kadrze.

Podczas komponowania zdjęcia należy wziąć pod uwagę kilka rzeczy:

  1. Jaka jest historia, którą próbujesz opowiedzieć? Innymi słowy, co chcesz, aby widz zobaczył lub poczuł, gdy spojrzy na twoje zdjęcie?
  2. Jakie jest Twoje centrum zainteresowania lub główny punkt?
  3. Jakie elementy będą najbardziej wspierać tę historię?
  4. Jak możesz zmaksymalizować te elementy?

Rozważmy każdy z tych punktów indywidualnie.

1- Jaką historię próbujesz opowiedzieć?

Innymi słowy, co chcesz, aby widz wiedział lub doświadczył, kiedy zobaczy zdjęcie?

Kilka pomysłów, jeśli fotografujesz swoje dzieci:

  • Możesz chcieć, aby widzowie zobaczyli, jakie są słodkie.
  • Możesz chcieć, aby widzowie zobaczyli, jacy są mądrzy.
  • Możesz chcieć, aby widzowie zobaczyli, jak bardzo kochają swojego rodzeństwa lub nowego szczeniaka.

Każdy z tych pomysłów będzie miał wpływ na to, jak zdecydujesz się skomponować obraz. W pierwszym przykładzie możesz ubrać córkę w różową kokardkę i posadzić ją na łóżku księżniczki. Jeśli chcesz pokazać, jak mądre jest Twoje dziecko, możesz zdecydować się na sfotografowanie go, wygrywając pisownię lub baw się probówkami. Oczywiście, jeśli historia dotyczy nowego związku ze szczeniakiem, chcesz uchwycić moment, w którym przytulają szczeniaka lub szczeniak liżą jego twarz.

Oto kolejny przykład fotografowania krajobrazów. Załóżmy, że chcesz zrobić zdjęcie pięknego jeziora w parku pośrodku miasta. Jaką historię chcesz opowiedzieć? Jakich wrażeń oczekujesz od czytelnika, gdy zobaczy Twoje zdjęcie?

Oto kilka pomysłów:

  • Możesz odizolować jezioro i strzelić do niego w taki sposób, aby wyglądało, jakby znajdowało się w szczerym polu.
  • Możesz sfotografować jezioro z panoramą miasta w tle, aby pokazać je jako przystań w środku brudnego miasta.
  • Możesz pokazać spokojne lub ciche uczucie jeziora, skupiając się na pustej ławce w parku lub odbiciu drzewa w wodzie.

W każdej sytuacji jest wiele różnych historii i kompozycji. Znajomość historii i tego, co chcesz powiedzieć, jest pierwszym krokiem w tworzeniu zdjęcia. Możesz zacząć widzieć, jak twoja intencja związana ze zdjęciem staje się ważna przy komponowaniu zdjęcia.

2 - Wybór punktu centralnego

Mając to na uwadze, następnym krokiem, o którym chcesz pomyśleć, jest to, co jest Twoim centrum zainteresowania lub punktem centralnym? Innymi słowy, jaki jest jedyny element, który widz powinien zobaczyć jako pierwszy? Jaki JEDEN element chcesz wyróżnić?

Jeśli fotografujesz swoje dzieci, to całkiem proste, chcesz, aby Twoje dziecko się wyróżniało. Za chwilę porozmawiamy o niektórych strategiach, aby to zrobić, ale najpierw spójrzmy na nasze inne przykłady.

Jeśli widzisz jezioro, do którego cię pociąga, najpierw zadaj sobie pytanie, a następnie zadaj sobie pytanie, jaki element może być tematem? Czy to drzewo czy skała w jeziorze? Czy to dom nad jeziorem? Czy to księżyc wschodzi nad jeziorem? Czy to trawa rośnie na brzegu jeziora?

3 - Jakie elementy wspierają tę historię?

Oglądając tę ​​scenę, zadaj sobie pytanie: „Jakie elementy potwierdzają historię, którą opowiadam?” Patrząc przez wizjer, przesuń oko po zewnętrznej ramce zdjęcia, a następnie spójrz do wnętrza tej ramki i zadaj sobie pytanie, czy na zdjęciu jest coś, co tam nie pasuje.

Na przykład, kiedy robisz zdjęcie swojemu dziecku, zadajesz sobie pytanie, czy potrzebujesz stołu w jadalni w tle? Czy potrzebujesz swojego samochodu w tle? Co jest ważne? Jakie elementy dodają temat, a które rozpraszają?

4 - Jak możesz zmaksymalizować te elementy?

W następnej sekcji przyjrzymy się przykładom i porozmawiamy o sposobach porządkowania zdjęć na dwa proste sposoby.

Powyżej zdjęcie latarni morskiej. To bardzo ładna scena, ale pełna elementów, które tak naprawdę nie pomagają w kompozycji. Istnieją elementy, w tym drut napowietrzny i stojak informacyjny z przodu, które nie dodają nic do wrażenia tego miejsca.

To jest lepsze. Pierwsze zdjęcie zostało zrobione szerokokątnym obiektywem. Na tym zdjęciu zrobiłem kilka kroków w prawo i trochę przybliżyłem. Powiększanie nie tylko eliminuje część pierwszego planu, ale także zmienia perspektywę. Czy widzisz, jak obraz wydaje się bardziej skompresowany? Ponadto przewody nie zostały w magiczny sposób usunięte z obrazu w Photoshopie, zdecydowałem się usunąć wierzchołek drzewa z ramy.

Oto kolejna inna perspektywa. Na powyższym zdjęciu użyłem jeszcze dłuższego obiektywu i przesunąłem się bardziej w prawo. Najważniejszym dla mnie elementem, opowieścią, jest latarnia morska. Ciemne drzewo ładnie je otacza i dodaje perspektywy. To zdjęcie, w porównaniu do pierwszego, jest znacznie czystsze.

Teraz mogłem wybrać zbliżenie się z obiektywem szerokokątnym, ale latarnia zacznie się przechylać, co podkreśli linie energetyczne.

Różne kąty mogą również pomóc w uporządkowaniu tła, więc zadajesz sobie pytanie:

  • Czy zrobienie kroku lub dwóch w innym kierunku pozwoliłoby na pozbycie się pewnych elementów rozpraszających uwagę?
  • Czy podniesienie się trochę wyżej lub niżej pomogłoby w kompozycji?
  • Czy zmiana ogniskowej pomogłaby w kompozycji?

Oto wspaniała scena z mglistej chaty nad jeziorem. Znajduje się obok bardzo ruchliwej autostrady, więc wybrałem taki kąt, z którego nie widać samochodów. W pierwszym przykładzie nacisk położono na trawę. Użyłem szerszego obiektywu i szukałem na pierwszym planie skrawka trawy, który tworzyłby ładny wzór. Trawa prowadzi widza w głąb zdjęcia. Chata wydaje się dalej.

Na drugim zdjęciu zdecydowałem się skupić tylko na odbiciu i ciszy sceny. Znalazłem kąt, z którego mogłem strzelać bez trawy. Zmieniło się skupienie, zmieniło się też uczucie. Który bardziej ci się podoba?

Oto piękna scena z dużym potencjałem. Ale twoje oko naprawdę nie ma dokąd pójść. Nie ma silnego zainteresowania. Historia jest spokojna i to świetne miejsce na wędkowanie.

Aby poprawić kompozycję, czekałem, aż jacyś rybacy wpadną we właściwe miejsce. Czy na drugim zdjęciu widzisz, gdzie twoje oko ma dokąd pójść? Od razu przyciąga rybaków w czerwonej łodzi.

Możesz znacznie poprawić kompozycję swoich zdjęć, kadrując zdjęcie i czekając na połączenie odpowiednich elementów.

Więc teraz, posuwając się naprzód ze swoimi fotografiami, masz kilka świetnych pomysłów do pracy:

  • Zastanów się, jaką historię opowiadasz swoimi zdjęciami.
  • Upewnij się, że masz centrum zainteresowania.
  • Zdecyduj, jakie elementy wspierają historię.
  • Zmaksymalizuj elementy, zmieniając położenie i ogniskową.