Ulubione narzędzia do edycji fotografii ulicznej
Przyznaję, robię za dużo zdjęć. Wiem o tym i mam zbyt wiele zdjęć, z którymi muszę się uporać, i jeśli nie otrzymam zapłaty za ich wykończenie i wysłanie do klienta, mogą nigdy nie zostać przetworzone. Czy jesteś na tej samej łodzi? Czy ty też masz jakieś obrazy, które właśnie leżały w szufladzie twojego cyfrowego biurka?
W przypadku fotografii cyfrowej, a zwłaszcza ze względu na niską cenę pamięci (nie zapomnij uwzględnić obiektów hostingowych i chmury), coraz więcej zdjęć jest po prostu dostępnych i nigdy nie są używane. Najlepszym rozwiązaniem jest być bardziej zdecydowanym i po prostu robić mniej zdjęć. Ale wszyscy wymykamy się spod kontroli, a czasami po prostu wracamy do domu z większą liczbą zdjęć, niż wiemy, co zrobić.
Produkt końcowy po wykonaniu prostych czynności opisanych poniżej - przepływ pracy, który możesz dostosować również do własnych upodobań!
Najlepszą rzeczą do zrobienia jest więc zmielenie i wyprodukowanie czegoś. Ale nie musi to być taki kamień szlifierski, jak mogłoby się wydawać. Bardziej uwielbiam robić zdjęcia niż je przetwarzać i chyba, że lecę w pojedynkę, mam na pokładzie wielu ludzi. Jak wiecie, w fotografii nie chodzi o szerokie pociągnięcia, a szczegóły są ważne. Ten zestaw instrukcji jest przeznaczony specjalnie do fotografii ulicznej. Ale czy większość twoich zdjęć z podróży? Cóż, ulice (wraz z wygodnym samolotem) mogą być sposobem, w jaki się tam dostałeś. Wiele z tego, co robimy jako fotografowie, przenosi się na różne gatunki stylu i sztuki. Skorzystaj więc z poniższego samouczka, a może się okazać, że z własnymi dostosowaniami jest to przepis na coś więcej niż tylko ulicę.
Uwaga: jeśli nie masz jeszcze Lightrooma, zapoznaj się z tą specjalną ofertą, jaką Adobe ma obecnie dla czytników dPS.
Końcowe zdjęcie dwóch młodych dziewcząt spacerujących po slumsach San Jose w Kostaryce, wszystkie edytowanie przeprowadzono zgodnie z poniższymi krokami.
Te instrukcje rozpoczynają się w module Library w Lightroomie, a następnie przechodzą do modułu Develop. Istnieje niezliczona liczba modyfikacji, które można wprowadzić podczas importowania, kategoryzowania ich, nadawania im tagów itp. Ponieważ celem tego samouczka jest usprawnienie przepływu pracy, wskazówki dotyczące edycji również zostaną uproszczone. Więc przejdźmy do tego!
Moduł biblioteki
Krok 1 - Wybierz obrazy
Wybierz zbiór obrazów, które najlepiej prezentują się w podobnych warunkach oświetleniowych i mają podobny motyw. Na przykład wybierz zestaw zdjęć, które zostały zrobione na zewnątrz w ciągu kilku godzin, ale nie przez całą noc. Albo grupa zdjęć, które zostały zrobione w deszczu. Warunki oświetlenia i motywu mogą się różnić, ale większe różnice będą miały potencjalnie większe różnice w wynikach.
Krok 2 - Balans bieli
W panelu szybkiego wywoływania (u góry prawego panelu w module Library) wybierz opcję White Balance (Balans bieli) i wybierz opcję Auto (Automatycznie). Zanim się odwrócisz, zapewniam cię, że w tworzeniu algorytmów za tym przyciskiem przyznano więcej doktoratów i rozpraw. Jeśli dodasz odsetki w dolarach, które zostały zainwestowane w ten automatyczny algorytm, utrzyma to wiele danych o PKB z trzeciego i czwartego kwartału dla całych krajów.
Krok 3 - Ciepłe obrazy
Następnie przesuń pojedynczą strzałkę skierowaną w prawo pod nagłówkiem temperatury wskazanym przez wskazówkę Zrób cieplej, która pojawia się po najechaniu na nią kursorem. Pojedyncza strzałka zwiększy Twój ton ciepła o +5. Jeśli chcesz dodać +10, naciśnij go dwukrotnie, użycie podwójnej strzałki zwiększy go w krokach o +15.
Krok 4 - Auto Tone
Wiem, że to jest przerażające i czasami też mnie kuli, ale wszystko można przesunąć, dostosować i dostroić później (i powinno być) według własnych upodobań. Spowoduje to automatyczne tonowanie ekspozycji, świateł, cieni, bieli i czerni dla każdego zdjęcia osobno, więc nie jest to to samo, co edycja wsadowa, która zostanie omówiona później.
Krok 5 - Zmniejsz ekspozycję
Wybierz pojedynczą strzałkę po lewej stronie, zmniejszając ekspozycję o 1/3 stopnia. Jest niewielka, ale sprawia, że ciemniejsze odcienie (zwłaszcza takie rzeczy, jak czarny asfalt) są nieco ciemniejsze. Uwaga: przy założeniu, że na początku masz odpowiednią ekspozycję - jeśli jest trochę za słaba, możesz później dostosować ją dla każdego obrazu, jeśli zajdzie taka potrzeba.
Krok 6 - Zmniejsz liczbę najważniejszych punktów
W przypadku Podświetlenia użyj podwójnej strzałki po lewej stronie, zmniejszając podświetlenie i wybierz ją raz. Zachowaj cierpliwość, ponieważ w zależności od liczby wybranych zdjęć i szybkości komputera może to zająć więcej niż kilka sekund. Można to monitorować, patrząc w lewą górną część ekranu nad oknem Nawigatora (pasek postępu).
Krok 7 - Cienie
W przypadku cieni użyj podwójnej strzałki po prawej stronie, zmniejszając cienie, i kliknij ją raz.
Krok 8 - Białe i czarne
Zwiększ biały obcinanie o +5, klikając raz pojedynczą strzałkę w prawo. Zmniejsz czarne przycinanie o -5, klikając raz pojedynczą strzałkę w lewo.
Krok 9 - Przejrzystość
Zwiększ przejrzystość o +20, naciskając raz podwójną strzałkę w prawo (więcej informacji na temat przejrzystości znajduje się pod koniec artykułu, który szczegółowo ją opisuje).
Krok 10 - Vibrance
Ostatnim krokiem w module Biblioteki jest zwiększenie intensywności poprzez naciśnięcie podwójnej strzałki w prawo (bardziej szczegółowe informacje na temat wibracji znajdują się poniżej).
Rozwiń moduł
Teraz przejdziemy do modułu Develop. Do tego momentu wszystkie wprowadzone zmiany zostały zastosowane do wszystkich zdjęć w grupie, które zostały pierwotnie wybrane. Patrząc na poniższy obrazek widać, że pomimo prostych kliknięć wykonanych w module Biblioteka, wprowadzono wiele delikatnych zmian. Ponownie, wszystkie te zmiany można później dostosować do własnych upodobań. Istnieją setki modyfikacji, które można wprowadzić, ale zachowajmy je na później.
Zwróć uwagę, że suwaki przesunęły się w zależności od zmian wprowadzonych w panelu Szybkie rozwijanie modułu biblioteki.
Krok 11 - Korekcja obiektywu
Ten krok wymaga przewinięcia w dół do panelu korekcji obiektywu i zaznaczenia dwóch pól wyboru. Pierwsza to Włącz korekcje profilu, a druga to Usuń aberracje chromatyczne. Oba pozwolą Lightroom na wprowadzenie zmian w zdjęciu na podstawie używanego obiektywu i nieodłącznych wad, które istnieją w tym obiektywie. Różnorodne poprawki mogą być uwzględnione lub nie, takie jak zniekształcenie beczkowate, winietowanie i, jak sugeruje druga, kolory zielone i fioletowe, które wynikają z dyfrakcji w soczewce.
Krok 12 - Panel szczegółów
Następnie przewiń w górę i przejdź do wyostrzania, zwiększ go do +50, a następnie zwiększ maskowanie do +25. Wreszcie możesz potrzebować lub nie redukować hałasu. W tym przykładzie, ponieważ czułość ISO wynosiła 640, redukcja szumów została zwiększona do +25. Aby bardziej szczegółowo zrozumieć wyostrzanie i maskowanie oraz ich związek z redukcją szumów, przeczytaj poniżej.
Jesteś wciąż ze mną? Tutaj podziękujesz niektórym z tych kierunków informatycznych za stworzenie przycisku AUTO. Dlatego dostają duże pieniądze, a to oszczędza nam dużo czasu. Nie musimy wprowadzać tych zmian indywidualnie.
Krok 13 - Synchronizacja ustawień
U dołu modułu Develop znajduje się prostokątny przycisk z napisem Sync. POPCHNIJ! Upewnij się, że wszystkie obrazy są nadal zaznaczone przed synchronizacją (podświetlone na pasku miniatur u dołu).
Gdy pojawi się okno Synchronizuj ustawienia, wybierz opcję Nie zaznaczaj. Zapewni to, że żadne niepożądane zmiany nie zostaną wprowadzone w poprzednich ustawieniach.
Teraz zaznacz pola oznaczone jako Wyostrzanie, Redukcja szumów (które następnie zaznaczy oba pola poniżej), Korekcja profilu soczewki, Aberracja chromatyczna i na końcu Wersja procesu. Zauważ, że są to te same zmiany, które wprowadziłeś w krokach 12 i 13.
Na koniec naciśnij przycisk „Synchronizuj”.
Patrząc na powyższy zrzut ekranu, możesz zobaczyć, że wszystkie wybrane zdjęcia mają wprowadzone zmiany. Gdybym miał wrócić i wprowadzić wszystkie indywidualne zmiany do potencjalnie dziesiątek, setek, a nawet w dziwnych przypadkach tysięcy zdjęć, zajęłoby mi to czas, którego ja nie mam, a ty też. Patrząc na zdjęcie poniżej, widać, że ekspozycja, cienie, światła, biele i czerń pozostały unikalne dla pojedynczego zdjęcia.
Poniżej znajdują się proste porównania obok siebie. W ostatnim faktycznie dokonałem kilku dodatkowych drobnych poprawek i dodałem winietę -10. Poza tym jest gotowy do eksportu, wraz z prawie wszystkimi innymi zdjęciami, które zostały dostosowane indywidualnie i partiami. To odrobina magii mieszania i dopasowywania, która sprawia, że Twoje zdjęcia są naturalne i wierne na ulicy.
Przejrzystość
Przejrzystość zwiększa kontrast w miejscu, w którym spotykają się dwie różne wartości tonalne. To jest jak kontrast, ale w skali mikro sprawia, że obraz wydaje się ostrzejszy. Światła staną się jaśniejsze, a ciemne ciemniejsze, ale tylko wtedy, gdy spotykają się różne wartości tonów, a nie szeroko w całym zakresie tonalnym obrazu.
Vibrance
Jaskrawość wzmacnia ton kolorów, które nie są jeszcze nasycone. To jest jak równoważąca skala koloru. Z drugiej strony nasycenie zwiększa intensywność wszystkich widm światła. W ten sposób żywiołowość pomaga wydobyć subtelności kolorów. W przypadku fotografii ulicznej wydobywa bogactwo bez tworzenia przesyconego wyglądu. Czasami zwiększam intensywność i zmniejszam nasycenie, aby zachować miejski charakter, ale robię to bez nadawania mu wyglądu przepracowanego.
Ostrość
Tak jak powiedziałem, klarowność jest jak kontrast w skali mikro, ostrość jest jak klarowność w skali mikro. Jest to więc jak mikroskala. Więc nadal mamy do czynienia z wartościami tonalnymi, ale z jeszcze większą szczegółowością. Uważaj więc, jak bardzo zwiększysz swoją ostrość. Nigdy nie próbuj ratować drżenia aparatu lub rozmycia zdjęcia za pomocą ostrości. „Diabeł tkwi w szczegółach” i nie jest to bardziej prawdziwe niż w przypadku suwaka ostrości. Ponieważ zyskujesz na ostrości, zwiększasz również ilość szumów (niepożądane). Jeśli masz wysokie ISO, ostrość jest bardziej wrogiem niż przyjacielem.
Ostateczny obraz, wszystkie zastosowane korekty
Maskowanie
Tekstury staną się bardziej uwydatnione, ale nie wpłynie to na gładkie powierzchnie, co spowoduje zmniejszenie nadmiernego hałasu. Poprawi to nastrój fotografii ulicznej, nie nadając jej zbytnio ziarnistego wrażenia lub zbyt dużego szumu cieni. Jak więc ten ruch w lewo i w prawo na suwaku maskowania pomaga lub szkodzi całej twojej ciężkiej pracy? Dzięki tym „automatycznym facetom” klawisz Alt w systemie Windows (Opt na Macu) da ci wrażenie skali szarości, gdzie dokładnie i jak wyostrzenie wpływa na twoje zdjęcie. Kolor biały wskazuje obszar na zdjęciu, w którym stosowane jest wyostrzanie, a kolor czarny - tam, gdzie go nie ma. Zauważysz, że kontrasty i tekstury zasługują na większość wyostrzenia, łagodząc twoje gładkie tony i powierzchnie przed złymi efektami ostrości.
streszczenie
Miejmy więc nadzieję, że da ci to kilka rzeczy do wypróbowania na zdjęciach, aby szybciej i spójniej przetwarzać zdjęcia uliczne. Czy masz jakieś inne sztuczki i wskazówki, których używasz? Udostępnij w komentarzach poniżej.