Kierowanie oczami widza za pomocą programu Lightroom, aby uzyskać mocniejszy obraz

Spisie treści:

Anonim

Jednym z kluczy do udanego zdjęcia jest to, że kieruje uwagę widza na dany temat. Można to osiągnąć na wiele sposobów poprzez kompozycję i błyskawicę w terenie, ale czy wiesz, że możesz także skierować uwagę widza poprzez postprodukcję?

Aby to zadziałało, nadal potrzebujesz interesującego tematu, ponieważ skierowanie oczu widza w nudne miejsce w kadrze nadal będzie skutkować nudnym zdjęciem. Na potrzeby tego samouczka wykorzystam to zdjęcie porzuconej ciężarówki użytkowej, ale możesz użyć wszystkiego, od interesującego drzewa, przez model, po swojego zwierzaka, i osiągnąć podobne rezultaty.

Najpierw kilka podstawowych zmian, aby ożywić zdjęcie

Zanim będziemy mogli zająć się zwróceniem uwagi widza, to zdjęcie wymaga wpompowania w nie odrobiny życia. Po zrobieniu tego zdjęcia w słońcu, pierwszy plan i przód ciężarówki będą wymagały kilku podstawowych technik odzyskiwania. Będę używać karty Podstawowe w Lightroom 5, aby odzyskać szczegóły i dodać trochę zainteresowania do ujęcia.

Krok pierwszy: Podświetlenia i cienie

Strzelanie w słońce może być trudne, ponieważ często powoduje, że niebo staje się białe. Zmniejszenie suwaka podświetlenia pomoże temu przeciwdziałać. Czyni to poprzez celowanie w najjaśniejsze obszary zdjęcia bez wpływu na ogólny punkt bieli obrazu. Suwak cieni ma podobny wpływ na ciemniejsze obszary obrazu, umożliwiając wydobycie szczegółów na kratce ciężarówki i wzdłuż niektórych drzew.

Krok drugi: Dodaj kontrast za pomocą suwaków Czerń i biel

Jednym z problemów z powyższą techniką odzyskiwania świateł i cieni jest to, że często zmniejsza kontrast obrazu i tworzy rodzaj zamglonego i matowego wyglądu. Aby temu przeciwdziałać, możesz użyć suwaków bieli i czerni, aby skutecznie ustawić punkty bieli i czerni, a także przywrócić odrobinę kontrastu do obrazu. Pozwala to na nieco większą kontrolę nad kontrastem obrazu w przeciwieństwie do bardziej globalnej regulacji suwaka Kontrast.

Zrób to, przeciągając suwak White w prawo, aż histogram dotknie prawej krawędzi wykresu. Uważaj, aby nie posuwać się za daleko i nie przycinać żadnych świateł. Przytrzymanie klawisza Alt (Option) podczas przeciągania suwaka spowoduje wyświetlenie wszystkich przyciętych obszarów - więc przeciągnij w prawo, aż zobaczysz niektóre, a następnie przesuń go z powrotem w lewo, aż przestaną być widoczne. Zrób to samo z suwakiem Czarnych, pociągając go w lewo. Klawisz Alt (Option) również działa z tym, ale w przypadku czarnych faktycznie chcesz trochę przyciąć. Dobra czerń na obrazie doda pożądanego kontrastu.

Krok trzeci: wyrównaj ekspozycję

Teraz, gdy światła, cienie, biel i czerń są już ustawione - szybkie przesunięcie suwaka ekspozycji wyrówna resztę sceny i zbliży nas do czegoś, nad czym jesteśmy gotowi pracować.

Krok 4 (opcjonalnie): Nasycenie i intensywność

W tym konkretnym ujęciu chciałem nieco bardziej nasycić drzewa i dno lasu. To będzie zależeć od ujęcia, nad którym pracujesz, i wyglądu, który próbujesz osiągnąć, czy ten krok jest konieczny. Ale nie zaszkodzi bawić się tym przed przejściem do następnych kroków.

Aby uzyskać więcej informacji na temat zakładki Lightroom Basic, przeczytaj: Opanuj te pięć suwaków Lightroom, a Twoje zdjęcia będą się pojawiać

Teraz, aby zwrócić uwagę widza

Chociaż sama ciężarówka jest mocnym tematem, który sam w sobie przyciąga uwagę widza, Lightroom ma do zaoferowania kilka narzędzi, które pozwolą jeszcze bardziej przyciągnąć uwagę.

Kadrowanie dla lepszego pozycjonowania

Narzędzie do przycinania zapewnia większą kontrolę nad pozycjonowaniem obiektów w ramce. Na tym ujęciu ciężarówka była nieco zbyt wyśrodkowana, aw lesie było trochę za dużo martwej przestrzeni, więc przycięcie nieco bliżej powoduje, że ujęcie staje się bardziej zrównoważone, pozwalając widzowi skupić się na ciężarówce.

Narzędzie Filtr stopniowy

Dodając filtr stopniowany w prawym dolnym rogu obrazu, można odzyskać więcej szczegółów z przodu ciężarówki bez wpływu na pozostałą część ekspozycji. Pozwala to na bardziej przekonujący punkt skupienia, na którym widz może spocząć. Kiedy zaczynasz umieszczać filtry stopniowane na swoich własnych obrazach, pamiętaj o tym, jak wpływa to na ogólne oświetlenie sceny i zadaj sobie pytanie, czy wygląda to naturalnie.

Kreatywność dzięki filtrom stopniowanym pozwala uzyskać naprawdę interesujące wyniki.Przeczytaj 4 zabawne sztuczki, które poprawią Twoje zdjęcia dzięki narzędziu stopniowego filtra Lightroom, aby bardziej twórczo wykorzystać narzędzie filtru stopniowego.

Narzędzie Filtr promieniowy

Filtr promieniowy pozwala na dodanie do obrazu subtelnej winiety, która pomaga utrzymać oko widza w kadrze. Ma również dodatkową zaletę w postaci przyciemnienia nieba bez przyciemniania ciężarówki, umożliwiając przenikanie głębszych błękitów. Po tym, jak byłem zadowolony z tego pierwszego filtra promieniowego, wrzuciłem drugi, aby zwiększyć jasność i szczegółowość grilla ciężarówki. W tym celu odwrócono filtr promieniowy i zwiększono suwaki ekspozycji i przejrzystości.

Usuwanie elementów rozpraszających

Po wykonaniu wszystkich prac związanych z zwróceniem uwagi na określony obszar zdjęcia, będziesz chciał przejść przez narzędzie do klonowania / uzdrawiania Lightrooma i usunąć wszystko, co konkuruje o tę uwagę. Firma Adobe znacznie ulepszyła to narzędzie w Lightroom 5, umożliwiając przeciąganie ścieżek, umożliwiając łatwe usuwanie rozpraszających gałęzi.

Ostateczna edycja

Dzięki kilku szybkim zmianom na karcie podstawowej, prostemu przycinaniu i kilku filtrom Lightrooma - ta ciężarówka użytkowa naprawdę przyciąga uwagę i jest ogromnym ulepszeniem w stosunku do oryginału prosto z aparatu. Wypróbuj ten przepływ pracy dla siebie i udostępnij własne przed i po w komentarzach poniżej!

Obserwuj tę edycję Kliknij, aby kliknąć

Dla tych, którzy wolą usiąść i obejrzeć - oto krótki film z powyższej edycji.