Gościnny post Alice Laidlaw
Bez względu na poziom umiejętności większość fotografów robi wszystko, co w ich mocy, aby uniknąć tandetnych, niezręcznych i typowych portretów par. Jest jednak kilka kreatywnych elementów, o których warto pomyśleć, gdy jesteś w danym miejscu, a także podczas edycji zdjęć, dzięki czemu będą one bardziej wyjątkowe.
Porada na początek
Jeśli dopiero zaczynasz robić portrety dla par lub fotografowane osoby są nieco skrępowane, dobrze jest rozpocząć sesję z dłuższym obiektywem. To pozwala ci się cofnąć i pozwolić parze na normalną interakcję ze sobą, co oznacza, że możesz uzyskać wspaniałe naturalne ujęcia, które możesz mieć trudności z uchwyceniem, jeśli stoisz im prosto w twarz. Oczywiście w dalszej części sesji wykonasz kilka ujęć swojej pary z bliska, ale jest to dobry sposób na rozgrzanie się i przełamanie lodów z obiektami.
LOKALIZACJE
Lokalizacje nie muszą być kultowe ani super niesamowite. Zaskakujące jest, jak często najbardziej niczego nie podejrzewający ogródek lub budynek może być w rzeczywistości dość kreatywnym miejscem. Należy zwrócić uwagę na teksturę, formę i wzór. Integracja tych elementów może również pomóc w opowiedzeniu historii o parze i stworzyć narrację na twoich zdjęciach.
Drzewa i liście:
Jest tak wiele portretów, które wykorzystują drzewa w mało inspirujący sposób - ludzie siedzący na gałęziach lub spoglądający na siebie zza pnia. Według mnie należą one do kategorii „tandetnych”. Ale są sposoby na wykorzystanie drzew jako kreatywnego i teksturowego elementu w kompozycji, bez dominowania narracji. Kadrowanie par w gałęziach lub przestrzeni wokół drzewa sprawia, że jest to ważne w kompozycji bez odwracania uwagi pary. Jest to szczególnie skuteczne, jeśli stoisz dość daleko od swoich obiektów. Ponadto, jeśli baldachim jest dość krzaczasty lub ma ciekawe liście i kwiaty, tekstury i wzory tych elementów mogą być użyte jako tło, jeśli ustawisz swoją parę z przodu.
To samo dotyczy liści. Krzaczaste, pełne liście o wzorze i fakturze stanowią świetne tło. W zależności od wyglądu, jaki chcesz uzyskać z obiektami, użycie mniejszej przysłony, aby utrzymać ostrość liści, tworzy dynamiczny element graficzny w kompozycji, podczas gdy większa przysłona zmiękcza tło i tworzy senne wrażenie.
Budynki:
Lubię używać budynków, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, jako urządzenia do kadrowania. Drzwi, łuki i okna świetnie nadają się do umieszczenia pary i nadania kompozycji dynamicznego aspektu. Często zapewnia równowagę i symetrię obrazu i może być stosowany zarówno do sesji wewnątrz, jak i na zewnątrz. Ostrożne ustawienie siebie i swojej pary przed tymi elementami może stworzyć wspaniałe kompozycje graficzne, a jeśli wokół jest wiele przejść i łuków, będziesz mieć wiele opcji do różnych ujęć. Ciekawe detale i wzory w architekturze - takie jak oprawy oświetleniowe lub belki nośne - można ustawić tak, aby wchodzić w interakcję z parą i wywoływać odważny efekt wizualny.
Bardzo skuteczne jest również zmienianie własnej pozycji - stanie daleko do tyłu i uchwycenie pełnej długości lub pochylanie się od ziemi w górę może stworzyć inny nastrój i estetykę. Zwróć także uwagę na tekstury w budynkach - czy to cegła, łuszcząca się farba czy blacha falista. Podobnie jak w przypadku używania liści jako tła teksturowego, tekstury budynków mogą dodać nastroju i zadumy do obrazu.
REDAGOWANIE
Gdy masz już dobrą kolekcję obrazów, kolejnym zadaniem jest edycja, która czasami może być dość zniechęcająca. Jeśli masz trudności z wymyśleniem kreatywnych sposobów prezentowania swoich zdjęć, aby je wyróżnić, należy wziąć pod uwagę kilka rzeczy, które mogą sprawić, że dobry obraz będzie świetnym obrazem.
Uprawa:
Czasami jest to tak proste, jak wyeliminowanie tego, co rozprasza. Jeśli masz świetne ujęcie swojej pary z pożądanymi wyrazami twarzy, ale nie zachwyca Cię to, co dzieje się w tle, nie bój się przycinać naprawdę mocno. To także okazja do stworzenia alternatywnych formatów. Przycinanie do formatu kwadratowego może również przynieść artystyczny efekt.
Gdy masz więcej doświadczenia i czujesz się pewnie w kompozycjach, rozważ złamanie zasad kadrowania. Odetnij tors lub głowy, jeśli uważasz, że w określonej części obrazu dzieje się coś interesującego.
Łączenie obrazów:
To dobra sztuczka, jeśli masz wiele świetnych zdjęć, których chcesz użyć, ale nie chcesz zbyt wielu pojedynczych zdjęć, które wyglądają bardzo podobnie. Skutecznie tworzy również bardziej efektowną ostateczną kompozycję. Po prostu utwórz nowy pusty obraz w programie Photoshop i sparuj odpowiednie obrazy obok siebie na płótnie - prawdopodobnie będziesz musiał użyć funkcji swobodnej transformacji, aby je umieścić (Crtl + T). Powinno być dla Ciebie jasne, jakie obrazy działają razem. Dobrym rozwiązaniem jest umieszczenie zbliżenia w orientacji pionowej obok szerszej orientacji poziomej. To natychmiast sprawia, że Twoje obrazy wyglądają jak sztuka, a także jest świetną techniką opowiadania historii
Filtry:
Bardzo słabo kolorowy filtr może bardzo zmienić obraz i radykalnie zmienić nastrój. Ocieplenie tonu może natychmiast nadać portretowi pary romantyczny efekt. Utwórz nową warstwę i wypełnij ją ciepłym kolorem, takim jak pomarańczowy. Baw się trybem mieszania (miękkie światło jest do tego skuteczne) i zmniejsz krycie do 10-15%. To subtelna korekta, ale wyniki mówią same za siebie. Aby uzyskać jeszcze bardziej miękki efekt, zmniejsz ogólne nasycenie oryginalnego obrazu.
Hałas:
W Photoshopie nazywa się to szumem, ale nadal lubię o nim myśleć jak o ziarnie. Po dokonaniu ogólnych poprawek, nałożenie niewielkiego szumu na obraz to świetny sposób na dodanie subtelnej tekstury i nadanie obrazowi „artystycznego” wyglądu.
Skopiuj całą końcową warstwę tła. Na skopiowanej warstwie przejdź do Filtry> Szum> Dodaj szum. Podnieś wartość dość wysoko, do 10 lub 12. Następnie w panelu warstw możesz zmniejszyć krycie, aby ustawić poziom szumu według własnych upodobań. Tak to zwykle robię, chociaż alternatywnie możesz wybrać żądaną wielkość szumu, gdy zastosujesz filtr. Dobrze jest zrobić to na warstwie, aby można było odznaczyć warstwę szumu i szybko zobaczyć, jaką różnicę wprowadził efekt i czy pasuje ona do obrazu. Jeśli ci się nie podoba, usuń warstwę!
Dodaj obramowanie:
To takie proste! Dodanie obramowania może bardzo zmienić ogólny wygląd ostatecznego obrazu i podnieść poprzeczkę w prezentacji. Z pewnością sprawia, że obraz wygląda bardziej jak fotografia artystyczna, a także działa jak ramka. Po prostu przejdź do Obraz> Rozmiar płótna, a następnie rozszerz płótno. Zwykle wystarczy centymetr lub dwa i upewnij się, że ustawiłeś kolor przedłużenia na biały. Bez względu na to, czy obrazy będą wyświetlane na ekranie, czy drukowane, białym obramowaniem będzie świetnym dodatkiem.
Oto próbka, która łączy te pięć technik:
Mam nadzieję, że ten post dał ci kilka pomysłów, jak myśleć nieszablonowo, gdy podchodzisz do portretowania par. Gdy już wiesz, czego szukać w swoich lokalizacjach, i po zastosowaniu kilku prostych zmian w programie Photoshop, będziesz zaskoczony, jak bardzo możesz być kreatywny!
Alice jest młodym, nagradzanym fotografem i wszechstronną kreatywną osobą mieszkającą w Melbourne w Australii, której zainteresowanie fotografią cyfrową nie zna granic. Jej prace można zobaczyć na www.alicelaidlaw.com. Możesz również śledzić ją na Instagramie (@alicelaidlaw), Twitterze (@AliceLaidlaw) i Pinterest (Alice Laidlaw).