Fotografowanie w czerni i bieli może być niezwykle kreatywnym sposobem na odkrywanie nowych obszarów fotografii i pomóc Ci zobaczyć nie tylko swoje zdjęcia, ale także otaczający Cię świat w zupełnie nowym świetle. Jeśli jednak nie robisz zdjęć na kliszy czarno-białej lub dedykowanym aparatem czarno-białym, takim jak Leica M Monochrom, wszystkie zdjęcia będą początkowo wykonywane w kolorze, a później przekształcane w czarno-białe za pomocą sztuczek programowych lub filtrów.
Lightroom ma imponującą gamę ustawień wstępnych, które pozwalają na zastosowanie efektów czarno-białych do kolorowych obrazów, ale aby wybrać odpowiedni filtr dla poszczególnych zdjęć, ważne jest, aby zrozumieć, jak te ustawienia działają za kulisami i czym one są naprawdę robię na twoich zdjęciach.
W czasach fotografii filmowej czarno-biały film składał się z pojedynczej warstwy srebrnych kryształów, które były wrażliwe na światło i oddziaływały na film na różne sposoby, w zależności od długości fali lub koloru padającego światła. Światło zielone (podobnie jak odbite od roślin i drzew) miało inny wpływ na film niż światło czerwone (odbijane od jabłek) lub niebieskie (odbijane od nieba).
Kiedy wynaleziono folię kolorową, zawierała ona nie jedną, ale trzy warstwy kryształów halogenku srebra, z których każda po wystawieniu na działanie światła dawała różne kolory - podobnie jak fotoczułe piksele w nowoczesnych aparatach cyfrowych. Problem z tą metodą polegał na tym, że czasami fotograf potrzebował, aby jego film był wyjątkowo wrażliwy na różne długości fal światła, w zależności od fotografowanej sceny. Jednym z popularnych rozwiązań było zastosowanie kolorowych filtrów przykręcanych z przodu obiektywu aparatu, co nadal pozostawiało obraz monochromatyczny, ale w znaczący sposób zmieniało jego właściwości.
Kolekcja filtrów kolorowych z Amazona, które mogą być bardzo przydatne w fotografii czarno-białej.
Filtry te działają poprzez pochłanianie światła w różnych częściach widma, jednocześnie przepuszczając inne kolory znacznie łatwiej: filtry zielone absorbują więcej większości kolorów z wyjątkiem zielonego, niebieski blokuje większość kolorów z wyjątkiem niebieskiego i tak dalej. Oznacza to, że części widma podobne do koloru filtra będą jaśniejsze, ponieważ więcej tego koloru światła przedostaje się przez filtr i zasadniczo naświetla te części błony. Odwrotnie, części po przeciwnej stronie koła kolorów w stosunku do danego koloru filtra będą ciemniejsze, ponieważ przepuszcza przez nie mniej tego światła. Na przykład ten diagram ilustruje podstawową zasadę działania filtra koloru czerwonego:
Fakt, że przez obiektyw aparatu wpuszcza się więcej czerwieni, oznacza, że światłomierz aparatu dostosowałby się odpowiednio: zasadniczo eksponujesz na czerwienie, co oznacza, że odpowiednio naświetlony czarno-biały obraz z czerwonym filtrem byłby przyjemny czerwienie z bardzo ciemnymi cyjanami, błękitami i zieleniami.
Biorąc tę podstawową ideę i stosując ją w nowoczesnej fotografii cyfrowej, możesz zacząć widzieć, jak działają różne czarno-białe rozwiązania do przetwarzania końcowego. W programie Lightroom można naśladować efekty filtru kolorowego podczas konwersji obrazu na czarno-biały. To nie to samo, co faktyczne używanie fizycznego filtra na obiektywie i robienie zdjęć na kliszy czarno-białej, ale jest to przyzwoite przybliżenie, które wystarcza w większości przypadków. Sztuczka polega na tym, aby wiedzieć, jakiego filtra użyć w danej sytuacji.
To ujęcie stóp dziecka byłoby fajne w czerni i bieli, ale aby wybrać odpowiedni styl, ważne jest, aby wiedzieć, jak każdy rodzaj filtra koloru wpłynie na wyniki. Zielony filtr rozjaśni liście, jednocześnie przyciemniając kolory skórki, ponieważ są one nieco przeciwne na kole kolorów. Niebieski filtr rozjaśni niebieskawy odcień skał i ciemniejsze obszary liści, ale przyciemni kolory skóry, choć być może trochę za bardzo.
Oto, jak wygląda ten sam obraz z pięcioma różnymi ustawieniami filtrów czarno-białych Lightroom:
Ostatecznie wybrałem żółty filtr, aby stworzyć ostateczny obraz, ponieważ nieco bardziej eksponuje nogi i stopy, jednocześnie niedoświetlając niebiesko-fioletowe odcienie skał:
Oczywiście Lightroom w rzeczywistości nie nakłada filtru kolorów na obraz, ale używa cyfrowych sztuczek, aby przybliżyć ten sam efekt. Odbywa się to poprzez zmianę wartości różnych parametrów w module Develop po zastosowaniu danego ustawienia wstępnego. Po wybraniu ustawienia filtru czarno-białego można zobaczyć, jak zmieniają się różne wartości kolorów, wybierając panel B&W w module Develop. Zwróć uwagę, jak zmieniają się suwaki dla różnych wybranych ustawień wstępnych, takich jak żółty i niebieski w poniższym przykładzie.
Lightroom nie nakłada różnych kolorów na czarno-biały obraz, ale decyduje o tym, jaka część wartości koloru ma być nadmiernie lub niedostatecznie nasycona, aby naśladować efekt umieszczenia tego samego rodzaju filtra fizycznego w aparacie. Chociaż nie jest to to samo, co fotografowanie w czystej czerni i bieli, jedną z fajnych zalet jest to, że Lightroom pozwala zasadniczo tworzyć niestandardowe filtry czarno-białe, samodzielnie dostosowując wartości suwaków. Możesz modyfikować dowolne istniejące ustawienia wstępne, nie tylko czarno-białe, zwiększając lub zmniejszając różne suwaki, a nawet zapisywać zmiany jako nowe ustawienia wstępne, które możesz natychmiast zastosować do dowolnego obrazu.
Jako jeszcze jeden ekstremalny przykład, oto obraz niektórych piłek do gry w bocce z zastosowanymi różnymi filtrami.
Oryginalny kolorowy obraz, odpowiednio naświetlony.
Zastosowanie ustawienia filtra czerwonego w Lightroomie daje obraz, na którym czerwienie są odpowiednio wyeksponowane i nieco jaśniejsze, ale niebieskie koszule są znacznie ciemniejsze, ponieważ czerwony i niebieski są raczej przeciwne w spektrum kolorów.
Ten sam obraz z zastosowanym predefiniowanym filtrem Czerwony czarno-biały.
Teraz spójrz, co się stanie, gdy zastosowany zostanie niebieski filtr. Podobnie jak prawdziwy fizyczny filtr z przodu obiektywu aparatu, błękity są jaśniejsze, a wszystkie przeciwstawne kolory są niewiarygodnie ciemne, ponieważ przepuszczało bardzo mało tego światła - a przynajmniej taki jest efekt, który Lightroom próbuje naśladować.
Wstępne ustawienie filtra Niebieskiego radykalnie zmienia teraz obraz.
Jak więc uzyskać odpowiednio naświetlony obraz z dobrze wyważoną ilością czerni i bieli w całym kadrze? W prawdziwym życiu użyłbyś zielonego filtra, ponieważ blokowałby on z grubsza równe ilości zarówno czerwieni, jak i błękitów, a efekt działa całkiem dobrze również w Lightroomie.
Użycie ustawienia wstępnego filtra zielonego daje dobrze zrównoważony obraz.
Jak widać, uzyskanie prawidłowej konwersji czarno-białej w Lightroomie nie zawsze jest tak proste, jak kliknięcie przycisku. Warto wiedzieć nie tylko, jakie opcje są dostępne, ale także dlaczego działają tak, jak działają.
A ty? Jakie są Twoje ulubione czarno-białe wskazówki i triki w programie Lightroom? Jest o wiele więcej, których nie opisałem w tym artykule, a jeśli masz coś, czym chciałbyś się podzielić, zostaw swoje przemyślenia w komentarzach poniżej.
Uwaga redaktora: To drugi artykuł w ciągu tygodnia, pełen funkcji na temat fotografii czarno-białej. Poszukaj 5 prostych sposobów tworzenia wyrazistych zdjęć w czerni i bieli wcześniej dzisiaj i codziennie przez następny tydzień.