Prawdopodobnie nigdy nie osiągniesz doskonałości w niczym, chyba że przekroczysz to, co zwykle robisz i nie wyjdziesz ze swojej strefy komfortu. Chyba że jesteś typem osoby, która nie czuje się komfortowo, chyba że stale podejmuje ryzyko.
Stanie się bardziej kreatywnym dzięki fotografii wymaga poszukiwania nowych tematów. Oznacza to wypróbowanie różnych technik. Wymaga to czasami zmierzenia się z trudnymi i niewygodnymi.
Większość twórców stara się poprawić to, co już osiągnęli. Może to oznaczać fotografowanie tego, co zwykle fotografują, inaczej i lepiej. Może to oznaczać pracę w zupełnie innym gatunku fotografii. Oba podejścia są trudne i podatne na awarie.
Jak możesz wyjść poza swoją strefę komfortu i doświadczyć prawdziwej magii kreatywności?
Uważaj na swoje nastawienie
Uważam, że największym problemem wielu ludzi, jeśli chodzi o twórczy rozwój, jest to, że mogą być dla siebie zbyt surowi. Kiedy próbują czegoś nowego, narażają się na porażkę z powodu negatywnych wzorców myślowych. Brzmi znajomo?
Wyjście poza swoją kreatywną strefę komfortu z pozytywnym nastawieniem jest najważniejszym czynnikiem Twojego sukcesu. Uświadomienie sobie, że to, co robisz, jest nowe i trudne oraz że Twój początkowy wynik prawdopodobnie będzie do niczego, jest ważne. Jeśli Twoje zdjęcia mają złamane serce, gdy po raz pierwszy spróbujesz nowego aspektu fotografii, nigdy nie rozwiniesz się. Nie znajdziesz magii.
Musisz iść naprzód i jak najlepiej wykorzystać to, co uważasz za trudne, aby poprawić swoje wyniki.
Zobowiązuj się do nauki
Studiowanie nowej techniki lub przedmiotu, z którym się stawiasz, jest pozytywnym krokiem w kierunku kreatywnej magii. Jeśli rzucisz się na coś nowego, nie wiedząc zbyt wiele o tym, najprawdopodobniej poniesiesz porażkę. Wiem, że to prawda ze zbyt dużego osobistego doświadczenia.
Poświęcając trochę czasu na pogłębienie wiedzy, krok po kroku, możesz stać się ekspertem. Kiedy po raz pierwszy pracowałem w studiu fotograficznym z obiektami, światłami, rekwizytami i tłem, mogłem manipulować tym wszystkim, co było dla mnie nowością. Pochodzę z pracy jako fotograf prasowy, gdzie często nie miałem kontroli nad tymi rzeczami. Nie wiedziałem, co robić.
Początkowo zmarnowałem dużo polaroidów (błyskawiczne zdjęcia, które posłużyły do podglądu konfiguracji, teraz szympansujemy nasze ekrany LCD).
Potem znalazłem perełkę w postaci książki w miejscowej bibliotece (tak, to było wtedy, gdy internet był jeszcze dzieckiem). Light Science and Magic był wspaniałym nauczycielem. Ta książka bardzo mnie nauczyła, jak sterować oświetleniem. Jestem też wielkim fanem Irvinga Penna i uwielbiam jego aranżacje martwej natury. Zawsze wiele się nauczyłem, studiując pracę fotografów o wysokich osiągnięciach.
Tworzenie zdjęć dla kogoś innego
Główna różnica między fotografami amatorskimi i profesjonalnymi nie polega na tym, że zawodowcy robią lepsze zdjęcia i zarabiają na życie. Najważniejsza różnica polega na tym, że profesjonalni fotografowie muszą konsekwentnie tworzyć zdjęcia, które pasują do briefu i zadowolą kogoś innego, a nie tylko ich samych.
Fotografowanie tego, co Cię interesuje, ma znaczenie dla przyjemności i twórczego rozwoju. Fotografowanie czegoś, czym nie jesteś zainteresowany, jest często dużym wyzwaniem.
Kiedy po raz pierwszy zacząłem pracę w gazecie, bardzo szybko dowiedziałem się, że jestem poza strefą komfortu. Musiałem nie tylko rozmawiać z nieznajomymi, ale także wracać do mojego edytora zdjęć z możliwymi do opublikowania zdjęciami tych nieznajomych. Byłem boleśnie nieśmiały i było to bardzo trudne, ale chciałem zachować pracę, więc podjąłem wyzwanie.
Później pojawiły się inne wyzwania, takie jak fotografowanie wydarzeń sportowych i inne sytuacje związane ze zdjęciami akcji, z którymi nie miałem doświadczenia. Możliwość wzięcia udziału w najważniejszych międzynarodowych meczach była dobrą zachętą. Nauczyłem się, bo musiałem i pokochałem to.
Odgrywanie ról Zawodowiec
Nie musisz szukać pracy w gazecie. Te prace fotograficzne są obecnie nieliczne. Możesz skutecznie odgrywać role i wyobrazić sobie, że jesteś profesjonalistą.
Wyznaczaj sobie zadania i traktuj je tak, jakbyś pracował dla gazety lub magazynu. Jeszcze lepiej, poproś kogoś innego o przydzielenie ci zadań według własnego wyboru. W ten sposób zaczniesz fotografować obiekty i sytuacje, których być może nigdy nie wybrałeś.
Odkryjesz, że kochasz niektóre z tych zadań, gdy jesteś rozciągnięty poza to, co zwykle robisz. Ponieważ znajdujesz się poza swoją strefą komfortu, będziesz musiał inaczej myśleć i zachowywać się.
Ustal terminy. Podejdź do tego ćwiczenia realistycznie. Jeśli ktoś inny wyznaczył Ci zadanie, poproś go, aby przejrzał z Tobą Twoje zdjęcia i dokonał wyboru.
Odgrywanie ról w ten sposób może przynieść korzyści wynikające z ponownego sfotografowania tego samego tematu, jeśli widzisz miejsce na ulepszenia. To luksus, którego nie miałem często, pracując w gazetach.
Fotografowanie tego, co znane
Nie opowiadam się wyłącznie za fotografowaniem nowych i różnych rzeczy za pomocą technik, których nigdy nie używałeś. Robienie wspaniałych zdjęć tego, co kochasz, może być równie trudne.
Robienie zdjęć tego, co kochasz przez długi czas, może zacząć tracić blask. To jest powszechne. Jeśli naprawdę pasjonujesz się tym, co fotografujesz, musisz się postarać, aby zachować kreatywność.
Często bywamy na lokalnych targach w Chiang Mai, robiąc warsztaty fotograficzne. Powiedziałem sobie po tym, jak jeździliśmy tam od około roku, że za każdym razem muszę wychodzić z co najmniej jednym nowym portretem. Nie z tych samych ludzi, których znałem i które były łatwe do sfotografowania, ale z różnych ludzi w różnych miejscach na rynku.
Wiele razy mijałem tego faceta i czułem się trochę onieśmielony jego twardą powierzchownością. Pewnego zimowego poranka stał na słońcu przed swoją kwiaciarnią i patrzył na świat. Światło było bajeczne, a on miał na sobie fajną czapkę. Musiałem go zapytać. Okazuje się, że był szczęśliwy, mogąc dla mnie pozować. Zrobiłem mu odbitkę tego zdjęcia następnym razem, gdy tam byliśmy, a teraz często daje mojej żonie lub naszym klientom kwiaty, kiedy przechodzimy obok.
Fotografowanie ludzi
Stałem się całkiem wygodny w fotografowaniu ludzi, ale nadal uważam to za wyzwanie. Podobnie jak w przypadku twardo wyglądającego sprzedawcy kwiatów, dla większości ludzi pierwszy kontakt i odnoszenie się do nieznajomego nie jest łatwe. Jeśli wychodzisz i często pytasz, wyniki mogą być najbardziej satysfakcjonujące.
Fotografowanie osób, które znasz, może stwarzać inne problemy. Moi przyjaciele zaręczyli się niedawno i poprosili moją żonę i mnie o zrobienie dla nich sesji zdjęciowej. Moim wyzwaniem była presja, którą nakładam na siebie, aby osiągnąć sukces. Chciałem ich pobłogosławić zdjęciami, które uczyniły to wydarzenie wyjątkowym.
Praca z żoną jest zawsze przyjemna. Dobrze ze sobą współpracujemy. Odkryłem, że potrafię uchwycić różne momenty, zwłaszcza gdy ich uwaga była skupiona na niej. Moje oczekiwania i chęć robienia dobrze dla moich przyjaciół były moim największym wyzwaniem. Mój strach przed porażką był moją największą przeszkodą.
Kiedy już się odprężyłem i dobrze się bawiłem, mogłem zrobić kilka zdjęć, które, jak powiedzieli nam później, były ich ulubionym obrazem siebie, jaki kiedykolwiek mieli. To opinia, którą każdy fotograf portretowy uwielbia słyszeć.
Dwa nowe wyzwania związane z fotografią osobistą
Moja żona i ja niedawno przeprowadziliśmy się do nowego domu na wsi. Nigdy nie byłem szczególnie zainteresowany fotografią krajobrazu, ale teraz muszę być.
Prowadzimy rodzinę goszczącą i musimy pochwalić się wspaniałym otoczeniem, aby ludzie chcieli tu przyjechać i zostać. Oznacza to, że muszę robić jak najlepsze zdjęcia krajobrazu. Dobrze jest pracować z tematem, który mnie nie interesuje i mieć powód, by robić tego typu zdjęcia.
Moim drugim wyzwaniem jest użycie telefonu do większej ilości zdjęć. Czuję się dobrze z aparatem, dziękuję. Nie interesowało mnie używanie telefonu poza robieniem sporadycznych migawek. Obecnie wydaje mi się, że częściej używam telefonu niż aparatu.
Często używam trybu panoramy.
Każdego ranka jeżdżę na rowerze po okolicy. Ale nie lubię nosić aparatu podczas jazdy, więc używam telefonu do fotografowania lokalnego krajobrazu.
Częścią mojej motywacji do podjęcia wyzwania fotografowania telefonem jest to, że właśnie w ten sposób robi się obecnie większość zdjęć na świecie. Muszę wiedzieć więcej na ten temat, aby móc tego nauczyć. Najlepszym sposobem na naukę jest po prostu to zrobić.
Ograniczenia związane z korzystaniem z telefonu są dużym wyzwaniem. Muszę wprowadzać innowacje i być kreatywnym, aby robić zdjęcia, które chcę. Teraz zaczynam też używać telefonu do fotografowania nie tylko krajobrazów. Mam nadzieję, że w miarę ciągłych wyzwań moja kreatywność będzie rosła.
Zachęcaj się, znajdź coś nowego, co nie jest dla ciebie łatwe. Będziesz czerpać korzyści tylko wtedy, gdy wyjdziesz poza swoją strefę komfortu i spróbujesz. Powiedz mi w komentarzach poniżej, jak sobie radzisz ze swoim wyzwaniem, chciałbym to wiedzieć.