Ze wszystkimi opcjami edycji dostępnymi w module Lightroom Develop, może być trudno wiedzieć, od czego zacząć, gdy wyświetlisz zdjęcie i zaczniesz wprowadzać zmiany. Panel Basic obejmuje podstawowe ustawienia, takie jak ekspozycja i balans bieli; Szczegóły pozwalają dostosować ostrość i redukcję szumów; Efekty umożliwiają dodanie winiety i tak dalej. Panel Krzywa tonalna wydaje się początkowo wręcz dziwny, z jasnoszarym histogramem i ukośną linią przechodzącą przez jego środek. Ale ten panel może być faktycznie używany do poprawiania i ulepszania twoich obrazów, jeśli wiesz, jak to działa.
Nie zapewni Ci tego samego poziomu precyzyjnie dostrojonej kontroli, jakiego możesz potrzebować w przypadku poszczególnych kolorów, i nie pomoże Ci usunąć plam i skaz. Ale daje ogromną moc, aby zmienić ogólny efekt wizualny obrazu i za pomocą kilku kliknięć myszą może zmienić go ze średniego na niesamowity.
Co to jest krzywa tonalna?
Panel krzywej tonalnej można traktować jako suwak kontrastu na sterydach. Większość fotografów używa go, aby nadać zdjęciom wyrazistość lub żywiołowość. Możesz także zrobić odwrotnie i sprawić, by ogólna ekspozycja była nieco bardziej wyrównana, zmniejszając światła, jednocześnie podnosząc cienie.
Sposób korzystania z krzywej tonalnej będzie zależeć od stylu edycji i obrazów, z którymi pracujesz, ale wystarczy powiedzieć, że jeśli używałeś suwaka kontrastu, możesz być całkiem zadowolony z możliwości edycji oferowanej przez krzywa tonalna. Aby zrozumieć, jak to działa, użyję poniższego obrazu jako przykładu i zastosuję kilka prostych zmian, używając tylko krzywej tonalnej.
Korzystanie z krzywej tonalnej
Prosto z aparatu, bez edycji.
To zdjęcie to nieedytowany plik RAW prosto z mojego aparatu, ale dzięki kilku poprawkom krzywej tonalnej Lightrooma można go przekształcić w znacznie żywsze zdjęcie. Aby rozpocząć edycję dowolnego obrazu, wejdź do modułu Develop w Lightroomie i kliknij panel Tone Curve (po prawej stronie), który wyświetla wykres w skali szarości z ukośną linią biegnącą od jednego rogu do drugiego (jak pokazano poniżej) .
Przyjrzyj się uważnie w tle wykresu, a zobaczysz histogram, który jest dokładnie taki sam, jak ten na górze modułu Lightroom Develop. To pokazuje, gdzie są wartości kolorów na twoim obrazie i czy masz dużo kolorów, które są bardzo jasne, bardzo ciemne lub gdzieś pośrodku.
To, na co pozwala ukośna linia i suwaki poniżej, to zmiana intensywności różnych części obrazu. Możesz rozjaśnić jasne części lub przyciemnić ciemne. Na przykład tutaj jest oryginalny obraz z niewielkim dostosowaniem do świateł.
Regulacja krzywej
Ta regulacja spowodowała, że jaśniejsze fragmenty obrazu (głównie błękitne niebo w tle) stały się jeszcze jaśniejsze, pozostawiając same ciemniejsze części obrazu. Teraz przejdę nieco dalej w procesie edycji, klikając lewą dolną część ukośnej linii i przeciągając ją w dół zamiast w górę.
Dzięki zaledwie dwóm prostym edycjom krzywej tonalnej obraz jest teraz znacznie przyjemniejszy niż w pierwotnej wersji, a wszystko dopiero się zaczyna. Dzięki rozjaśnianiu jasnych części i przyciemnianiu ciemnych, obraz zyskał lepsze poczucie kontrastu i wyrazistości. To samo może się zdarzyć z Twoimi obrazami.
Korzystanie z suwaków
Możesz również zauważyć, że jeśli edytujesz te zmiany samodzielnie, zmiany wprowadzone w krzywej tonalnej są również określane ilościowo za pomocą suwaków pod wykresem, jak widać poniżej.
Możesz również użyć tych suwaków, aby dostosować wartości krzywej tonalnej, jeśli wybierzesz, a możesz również zauważyć, że jest więcej niż tylko dwa suwaki, po jednym dla świateł i ciemności. Podświetlenia są najjaśniejszą częścią obrazu, podczas gdy cienie są najciemniejszymi częściami, a gdy dostosujesz te suwaki (lub samą krzywą tonalną), zobaczysz, że kolorowy histogram u góry modułu Develop odpowiednio się zmieni.
Jeśli obniżysz wartość liczbową cieni lub ciemności (lub po prostu przeciągniesz tę część linii w dół), zauważysz, że histogram przesuwa się w lewo, co jest kolejną wizualną ilustracją zmian, które wykonujesz. To samo dotyczy świateł i świateł.
Używaj z umiarem
Jeśli używasz krzywej tonalnej do ulepszania zdjęć, radzę uważać, aby nie przesuwać histogramu zbyt daleko w prawo lub w lewo. Idealnie byłoby, gdybyś chciał, aby najciemniejsze części obrazu były całkowicie czarne, ale nie na tyle, aby całe sekcje zdjęcia były zamglone w trakcie procesu. To samo dotyczy lżejszych porcji, jak widać w poniższym przykładzie.
Na powyższym obrazku jest kilka rzeczy, na które należy zwrócić uwagę, więc chcę to nieco wyjaśnić.
Najpierw zobaczysz, że obraz liścia jest bardzo różni się od oryginalnego wcielenia na początku tego artykułu. Ma dużo większy kontrast i jest moim zdaniem zbyt mocno zredagowany. Niektórym jednak podoba się ten wygląd, a użycie krzywej tonalnej jest dobrym sposobem na osiągnięcie tego.
Po drugie, jeśli przyjrzysz się uważnie dolnej części ukośnej linii krzywej tonalnej, zobaczysz, że jest ona płaska, dopóki nie zacznie zachodzić na część zacienionego szarego histogramu za nią. Oznacza to, że znaczna część koloru w ciemniejszych częściach obrazu została zmiażdżona i stała się całkowicie czarna i to samo stało się z jaśniejszymi częściami. Możesz to zobaczyć na górze krzywej w kształcie litery S, gdzie uderza w górę wykresu, podczas gdy po prawej stronie nadal są szare dane histogramu. Wszystkie te dane dotyczące kolorów zostały odrzucone, dlatego ogromne połacie jasnego, błękitnego nieba na zdjęciu są teraz całkowicie białe.
Wreszcie kolorowy histogram po prawej stronie pokazuje, że zamiast dobrze naświetlonego zdjęcia, większość danych jest teraz bardzo jasnych lub bardzo ciemnych, co jest oznaką, że obraz jest bardzo kontrastowy.
Ustawienia krzywej
Możesz także użyć dwóch wbudowanych ustawień wstępnych, klikając opcje „Krzywa punktu” w lewej dolnej części panelu, aby uzyskać obraz o średnim lub wysokim kontraście, ale generalnie ich nie używam. Zwykle podczas regulacji krzywej tonalnej zachowuję subtelność i unikam sytuacji z tak dużym kontrastem. Ponieważ wielu fotografów preferuje ten styl, firma Adobe ograniczyła domyślny sposób edycji krzywej tonalnej.
Kliknięcie i przeciągnięcie białej linii wpływa na dość duży obszar całej linii, co jest dobrym sposobem na upewnienie się, że korekty są równomiernie odzwierciedlone na dużej części obrazu. Możesz jednak mieć nieco bardziej precyzyjną kontrolę nad edycjami, klikając małą małą ikonę mini-wykresu w prawym dolnym rogu panelu krzywej tonalnej.
Krzywa punktowa
Używanie krzywej punktowej do wprowadzania poprawek daje znacznie większą kontrolę nad obrazem, ale jeśli nie jesteś ostrożny, rzeczy mogą szybko wymknąć się spod kontroli. Zawsze dobrze jest wypróbować różne rozwiązania, zwłaszcza w programie takim jak Lightroom, w którym wszystkie wprowadzone zmiany są bezpieczne. Ale generalnie wolę trzymać się domyślnej regulacji krzywej tonalnej, ponieważ jest ona nieco bardziej wyrozumiała w swoich edycjach.
Normalnie nie edytowałbym obrazu tak, aby wyglądał tak, ale chciałem zilustrować, w jaki sposób krzywa punktowa może dać bardzo różne wyniki od tradycyjnej krzywej tonalnej.
Krzywe RGB
Możesz również zauważyć opcję „RGB” w prawej dolnej części krzywej punktowej, która zapewnia jeszcze większą kontrolę nad edycjami. Kliknij, aby edytować poszczególne kanały czerwonego, zielonego i niebieskiego obrazu i wykonać te same rodzaje regulacji (tj. Dostosować jasność i ciemność), ale osobno dla każdego koloru.
Rzadko go używam, ale może to być całkiem przydatne, jeśli chcesz nadać swoim zdjęciom określony typ przebarwienia lub edytować jeden kolor (np. Niebieskie niebo, zielona trawa), aby mieć większy wpływ. Jeśli podczas edycji krzywej punktowej trochę przesadzisz i chcesz usunąć niektóre zmiany, po prostu kliknij dwukrotnie punkt, aby go usunąć.
Ukierunkowane dostosowania
Wreszcie, innym sposobem edycji krzywej tonalnej, która jest przydatna dla niektórych osób, jest kliknięcie małego kółka (narzędzie do dostosowywania ukierunkowanego) w lewym górnym rogu panelu krzywej tonalnej. Następnie możesz kliknąć i przeciągnąć określone części obrazu (powiedzmy, jasne niebo lub ciemną rzekę), aby je rozjaśnić lub przyciemnić. To łatwy sposób na dokonywanie ukierunkowanych korekt bezpośrednio na samym obrazie bez zgadywania, w której części wykresu krzywej tonalnej należy edytować.
Wniosek
Mam nadzieję, że da ci to trochę więcej zrozumienia, co robi krzywa tonalna. Jeśli nigdy wcześniej tego nie próbowałeś, zdecydowanie polecam dać mu szansę. Jeśli chcesz dodać trochę wyrazu swoim zdjęciom, czy to portretom, krajobrazom, sportom, dzikiej przyrody czy cokolwiek innego, kliknij na krzywą tonalną i wypróbuj kilka poprawek. Naprawdę nie możesz się pomylić z odrobiną klasycznej krzywej S, w której podnosisz światła i zmniejszasz cienie, ale możesz znaleźć inne typy edycji, które sprawdzą się również w przypadku określonych zdjęć.
Czy masz jakieś wskazówki, które sprawdzą się podczas korzystania z krzywej tonalnej Lightroom? Jakieś sekrety, którymi chcesz się podzielić, o których zapomniałem tutaj wspomnieć? Zostaw swoje przemyślenia w komentarzach poniżej.