Rikszarz, Katmandu, Nepal © Jeremy Flint
Fotografia może być wspaniałym sposobem na wyrażenie swojej kreatywności i artystycznego talentu. Artystyczna ekspresja dotyczy Ciebie i pozwala sobie na swobodę w fotografii, aby zaspokoić swoją wizualną ciekawość. Zasadniczo jest to sposób na pobudzenie wyobraźni i sposób na bycie pomysłowym w zależności od nastroju. Temat zależy wyłącznie od Ciebie, niezależnie od tego, czy zdecydujesz się uchwycić dziką przyrodę, krajobrazy, architekturę czy abstrakcyjne sceny.
Możesz zastosować techniki fotograficzne, które Cię inspirują, od rozmycia w ruchu po kreatywne aranżacje. Alternatywnie, pracuj z tym, co znajdziesz.
Oto 5 sposobów wykorzystania artystycznej ekspresji w fotografii, aby uchwycić niezapomniane ujęcia:
1. Ostrość i rozmycie
Zatrzymanie akcji wybranego obiektu można osiągnąć przy krótkich czasach naświetlania i uzyskać ostrzejsze obrazy. Fotografia nie musi polegać na uchwyceniu piękna sceny w jej najostrzejszej i najbardziej naturalnej formie. Możesz być zabawny w swoich kreacjach i od czasu do czasu zastosować odrobinę artystycznego rozmycia. Dodanie artystycznego rozmycia to świetny sposób, aby nadać zdjęciom trochę sztuki i ruchu.
Ostre obrazy są dynamiczne i zapewniają oczywistą i rzeczywistą statyczną reprezentację sceny. Jednak użycie rozmycia może sprawić, że obraz będzie bardziej atrakcyjny. Korzystanie z dłuższego czasu otwarcia migawki pomaga zapewnić ruch i ruch na zdjęciach, dodając jednocześnie dramatyzmu i witalności.
Hyena Pan, Tanzania © Jeremy Flint
2. Lekkie szlaki w nocy
W nocy, gdy zapada zmrok, włączają się światła i zapewniają doskonałe fotografowanie obiektów. Drogi oświetlają lekkie ślady pojazdów, które dają niepowtarzalne wzory.
© Jeremy Flint
Tereny targowe świetnie nadają się do ujęć artystycznych. Wynika to z ich wyjątkowej atmosfery, a także kolorystyki i ekscytacji terenów targowych. Bądź pomysłowy i artystyczny w swoim podejściu do nagrywania tych scen. Poszukaj elementów, takich jak żywe i atrakcyjne światła bożonarodzeniowe i ślady świateł samochodowych, jak pokazano na poniższym obrazku.
London Xmas Lights © Jeremy Flint
3. Strzel w sylwetkę
Podczas gdy wiele zdjęć wykonanych w ciągu dnia ma tendencję do pokazywania wszystkich szczegółów na zdjęciu, bądź kreatywny, fotografując sylwetkę. Możesz uzyskać sylwetkę, głównie fotografując kontury obiektu i sprawiając, że jest on pozbawiony cech charakterystycznych na jasnym tle.
Stonehenge, Wiltshire, Wielka Brytania © Jeremy Flint
Na przedstawionym tu przykładzie wykorzystałem słynny punkt orientacyjny Stonehenge w Wielkiej Brytanii z żywym niebem za nim. Upewnij się, że wybierasz mocny temat do sylwetki, na przykład wyraźny kształt osoby lub zwierzęcia. Najlepszym sposobem na sfotografowanie sylwetki jest umieszczenie obiektu przed jasnym tłem i naświetlenie tła, dzięki czemu obiekt jest ciemny i niedoświetlony.
© Jeremy Flint
Sylwetki to ciekawy sposób na przekazanie dramatyzmu i energii obrazom i sprawienie, że będą się wyróżniać.
4. Nakręć streszczenie
Fotografia abstrakcyjna może mieć kilka cech. Zwykle abstrakcja ma miejsce, gdy fotograf skupia się na fragmencie naturalnej sceny, izolując ją od kontekstu. Może to być kolor, tekstura, linia, kształt, geometria, symetria lub odbicie sceny. Fotograf zmienia nasze postrzeganie rzeczywistego i znajomego przedmiotu lub przedmiotu. Widz nie od razu go rozpoznaje.
Abstrakcja ułatwia odejście od konkretu, konkretu i oczywistości. Osiąga się abstrakcję, izolując lub eliminując obiekt, jego teksturę, kształt i formę. Kolory i odcienie mogą stać się mocnymi elementami na abstrakcyjnej fotografii.
Kanion szczelinowy, Arizona, USA © Jeremy Flint
Szczegóły można wykorzystać do stworzenia abstrakcyjnych fotografii, zbliżając się do naszych obiektów. Alternatywnie możesz osiągnąć abstrakcję poprzez ruch. Ruch obiektu, ruch fotografa, ruch aparatu lub ich kombinacja powoduje redukcję informacji i tworzenie wrażeń. Na przykład przesuwanie aparatu w górę lub w dół podczas fotografowania drzew pozostawia kolory, wzory i linie.
5. Znajdź wzory
Wzory to wspaniały sposób na dodanie zainteresowania do fotografii abstrakcyjnej. Nasze codzienne życie wizualne składa się z wzorów, kształtów i faktur, które przywołują określony nastrój lub atmosferę.
Wzory przyciągają nas wizualnie, ponieważ dostarczają nam elementu graficznego, który wygląda atrakcyjnie i ciekawie.
© Jeremy Flint
Fotografowanie wzorów może stanowić dobre kompozycje. Na przykład możesz pokazać mały obszar szerszego tematu. Soczewki makro mogą służyć do zbliżenia się i zwiększenia zainteresowania.
Wniosek
Nauka stosowania artystycznego wyrazu na zdjęciach może być świetnym sposobem na tworzenie intrygujących i niezwykłych obrazów, które sprawią, że widz zatrzyma się i pomyśli o Twoim zdjęciu. Wypróbuj 5 technik opisanych powyżej i udostępnij nam swoje zdjęcia poniżej.