Ostateczne zdjęcie: Bear Rock, Dolly Sod Wilderness Area, Zachodnia Wirginia. Wschód i zachody słońca mogą być niezwykle kontrastowe i bardzo trudne do uchwycenia szerokiego zakresu ekspozycji.
Oto problem, który z pewnością napotkałeś, sytuacje, w których próbujesz sfotografować obraz, który ma szerszy zakres jasnych i ciemnych obszarów, niż jest w stanie zarejestrować Twój aparat. W powyższym przykładzie, kiedy ustawimy naszą ekspozycję tak, aby prawidłowo naświetlić niebo, obiekty pierwszego planu są poważnie niedoświetlone. Podobnie, jeśli ustawimy naszą ekspozycję tak, aby prawidłowo wyeksponować pierwszy plan, niebo zostanie zdmuchnięte i straci prawie wszystkie szczegóły. Jednym z rozwiązań tego dylematu może być użycie oprogramowania HDR do połączenia kilku różnych ekspozycji w jeden obraz. Jednak ta metoda może być przytłaczająca i czasochłonna, aby uzyskać zadowalający rezultat. Innym rozwiązaniem tego problemu mogłoby być zastosowanie stopniowanych filtrów o neutralnej gęstości. Niestety, dobry zestaw filtrów może być dość drogi, a tani zestaw może zaszkodzić jakości obrazu.
Prostym rozwiązaniem tego problemu może być wykonanie dwóch ekspozycji, jednej prawidłowo naświetlonej dla ciemnych obszarów (w tym przypadku pierwszego planu), a drugiej prawidłowo naświetlonej dla jaśniejszego obszaru (w tym przypadku nieba). Umieść aparat na statywie, aby oba obrazy były dokładnie takie same.
Obraz naświetlony w niebo: 1/10 sekundy przy f / 10, ISO 100
Obraz naświetlony na pierwszy plan: 1 sekunda przy f / 10, ISO 100
Przyjrzyjmy się teraz prostemu, pięciostopniowemu procesowi mieszania ekspozycji, wykonywanemu w programie Photoshop, w celu rozwiązania problemu z kontrastem.
Krok 1: Otwórz swoje obrazy
Otwórz dwie ekspozycje w Photoshopie jako warstwy. Można to po prostu zrobić za pomocą następującego skryptu. W Photoshopie wybierz: Plik / Skrypty / Załaduj pliki do stosów (jeśli używasz Lightroom, po prostu zaznacz obie miniatury, kliknij prawym przyciskiem myszy i wybierz „Edycja w> Otwórz jako warstwy w PS). Następnie wybierz dwa pliki ekspozycji. Oznacz warstwy w celu identyfikacji. (W tym przypadku jedną warstwę oznaczamy jako „Niebo”, a drugą „Pierwszy plan”). Przeciągnij Niebo na najwyższą warstwę, jeśli jeszcze nie jest w tej pozycji.
Krok 2: Dodaj maskę warstwy
Dodaj maskę warstwy wypełnioną czernią do górnej warstwy.
Dodaj maskę warstwy, jak pokazano poniżej, do podświetlonej warstwy Sky. Trzymając wciśnięty klawisz ALT (opt), wybierz przycisk Dodaj maskę warstwy znajdujący się na dole palety warstw. Spowoduje to dodanie maski warstwy do warstwy Niebo i automatycznie wypełni ją czernią. Warstwa wypełniona czernią zamaskuje całą warstwę nieba i odsłania całą warstwę pierwszego planu.
Krok 3: Pomaluj niebo
Kliknij czarną maskę warstwy i wybierz narzędzie pędzel. Ustaw pędzel do malowania na biało i ustaw rozmiar pędzla według potrzeb. Ustaw niską twardość pędzla, aby podczas malowania nadać mu miękką krawędź. Pomaluj obszar nieba obrazu, co spowoduje odsłonięcie warstwy Niebo. Dostosowując krycie, rozmiar i twardość pędzla podczas malowania, połącz ze sobą dwie ekspozycje.
Pomaluj na biało maskę warstwy, aby odsłonić niebo na górnym obrazku. Użyj różnych zmętnień i twardości pędzla, aby blendowanie wyglądało naturalnie. Tak może wyglądać maska.
Krok 4: Dodaj ostatnie poprawki
W razie potrzeby dodaj warstwy dopasowania (patrz poniżej), aby dopasować kolory i kontrast warstw, aby obraz wyglądał naturalnie.
Paleta końcowych warstw
Krok 5: Zapisz plik
Zapisz plik jako dokument programu Photoshop (.PSD). Pozwoli to zachować obraz z warstwami, do których możesz wrócić, jeśli będziesz potrzebować dalszych zmian w celu ulepszenia obrazu. Możesz teraz spłaszczyć warstwy (Warstwa / Spłaszcz obraz) i zapisać jako plik jednowarstwowy, taki jak JPG.webp.
Ten obraz został utworzony z trzech plików przy użyciu mieszania ekspozycji. Ekspozycja # 1 została wyeksponowana dla jasnozielonego obszaru powyżej wodospadów, a ekspozycja # 2 dla obszaru cienia poniżej wodospadów. Światło bardzo mocno uderzało w skałę po lewej stronie, więc tylko dla tej skały potrzebna była ekspozycja nr 3.
Dlatego następnym razem, gdy będziesz miał do czynienia z wyjątkowo kontrastującą sceną, wypróbuj ten łatwy proces mieszania ekspozycji, aby rozszerzyć zakres ekspozycji obrazu. Czy masz jakieś sztuczki z mieszaniem ekspozycji, których używasz? Prześlij próbki swoich obrazów.