Nie specjalizuję się w fotografii krajobrazowej, ale chciałem wyjść i zobaczyć, czego mogę się nauczyć, aby móc udzielić przydatnych wskazówek początkującym, którzy są nowicjuszami w fotografowaniu krajobrazów.
Sprzęt do fotografii krajobrazowej
Jaki sprzęt zabrałem ze sobą? Zabrałem ze sobą dwa aparaty, jeden obiektyw i statyw. Szeroki kąt jest zwykle podstawowym obiektywem do fotografowania krajobrazów. Przyniosłem mój 24-120mm f / 4G.
Góry Dublin
Statyw jest niezbędny w fotografii krajobrazowej z dwóch powodów. Po pierwsze, będziesz chciał fotografować z małą przysłoną, taką jak f / 16, co oznacza również użycie dłuższego czasu otwarcia migawki. Lepiej jest obniżyć czułość ISO do 100 lub 200, aby zmniejszyć szum. Po drugie, mając aparat na statywie, pomaga również w kadrowaniu ujęcia, omówię to dokładniej poniżej. Jeśli zamierzasz robić długie ekspozycje, polecam również kabel lub zdalny spust. Możesz także skorzystać z wbudowanego samowyzwalacza.
Uwaga: Nie wspomniałem o żadnych filtrach, jak w przypadku neutralnej gęstości (ND), polaryzatorach i tak dalej. Nie mam żadnych, ale czuję też, że najlepiej się ich używa, gdy masz bardziej zaawansowane umiejętności i chcesz uchwycić ruch, aby uzyskać miękkie, rozmyte chmury i mgliste wodospady. Poza tym nie są tanie w zakupie.
1 - Od czego zaczynasz?
Zacznij we własnej okolicy. Wiem, że potrafię tak przyzwyczaić się do otoczenia, że nie przejmuję się tym, żeby zobaczyć, co tam jest. Przypuszczam, że to tylko znajomość. Ale kiedy podróżujesz do nowego kraju, masz świeże oczy, a wszystko wokół ciebie jest nowe i ekscytujące.
Ponieważ więc mieszkam u podnóża wspaniałych gór, wiedziałem, od czego zacząć. Samochodem dotarcie do zapierającej dech w piersiach scenerii zajmuje mi tylko 20 minut (w przybliżeniu). Moim pierwszym portem zawinięcia było to miejsce, patrz zdjęcie powyżej.
Wcześniejsze określenie obszaru jest ważnym aspektem w fotografii krajobrazowej. Daje to ukształtowanie terenu, szansę na wyszukanie najlepszych punktów widokowych, zobaczenie, gdzie zachodzi słońce i tak dalej.
2 - Pora dnia
Pora dnia ma kluczowe znaczenie, ponieważ większość fotografów krajobrazu robi zdjęcia w złotej godzinie lub o świcie. Nie oznacza to, że nie możesz fotografować o żadnej innej porze dnia.
Las Tibradden w górach Dublin. Wiem, że to nie jest złota godzina, ale podoba mi się błękitne niebo i białe chmury prześwitujące przez drzewa.
3 - Strzelaj na surowo
Nie będę tutaj dyskutował o zaletach formatu RAW w porównaniu z jpeg.webp. Mówiąc najprościej, RAW oferuje najwięcej szczegółów, co jest niezbędne, jeśli chcesz wydobyć to, co najlepsze ze swoich zdjęć do fotografii krajobrazowej. Możesz również użyć filtru stopniowego w Adobe Camera Raw (ACR), aby odzyskać szczegóły, które mogły zostać utracone, takie jak zdmuchnięte niebo lub niedoświetlone obszary w regionach górskich, w których należy wydobyć szczegóły w cieniach. Dowiedz się więcej o korzystaniu z filtru stopniowego w ACR.
Powodem, dla którego filtry Graduated Neutral Density (nie mylić ze zwykłymi filtrami Neutral Density) są używane przez fotografów krajobrazu, jest to, że ziemia i niebo wymagają różnych odczytów ekspozycji - więc jeśli naświetlisz niebo, ziemia może być zbyt ciemna, a jeśli wystawiasz się na ląd, niebo zostaje zmyte. Tutaj przydaje się filtr stopniowany. Górna część jest ciemna, od spodu przechodząca w przezroczystość.
4 - Na czym się skupić?
W przypadku krajobrazów zazwyczaj dąży się do tego, aby zarówno pierwszy plan, jak i tło były wyraźne. Potrzebujesz więc małej przysłony, takiej jak f / 16. Oznacza to, że głębia ostrości (DOF) jest większa, a większa część obrazu jest ostra. Zgodnie z ogólną zasadą należy skupić się mniej więcej na jednej trzeciej w górę od dołu kadru.
Skoncentruj się na elemencie sceny za pomocą autofokusa, a następnie przełącz ponownie na ręczne ustawianie ostrości na obiektywie, aby go zablokować. Zapewnia to osiągnięcie maksymalnej ostrości i głębi ostrości w całym tekście. Jeśli masz podgląd na żywo, możesz powiększyć widok do pełnego powiększenia, aby ręcznie ustawić ostrość. Aby uzyskać bardziej dogłębną wiedzę na temat ustawiania ostrości w krajobrazach, a zwłaszcza korzystania z ogniskowania hiperfokalnego, polecam przeczytanie artykułu Getting Landscapes Sharp: Hyperfocal Distances and Aperture Selection.
5 - Skład
Kompozycja jest niezbędna podczas kadrowania zdjęcia krajobrazu. Naprawdę musiałem zmienić mój styl strzelania. Spędziłem więcej czasu na rozglądaniu się, zanim jeszcze nacisnąłem spust migawki. Musiałem zobaczyć, co wykaduję w moim ujęciu. Krajobraz wokół mnie był fantastyczny i rozległy.
W tym przypadku zasada trójpodziału jest przydatnym przewodnikiem. Pomyśl o swoim zdjęciu z wyimaginowanymi liniami, które są narysowane, dzieląc obraz na trzecie zarówno w poziomie, jak iw pionie. Umieść ważne elementy kompozycji w miejscach, w których te linie się przecinają.
Bardzo podoba mi się to drzewo i sposób, w jaki jego gałęzie wychylały się tak daleko w lewo od zdjęcia. Wydawało mi się, że jedna z gałęzi unosi się nad szczeliną w drzewach w tle, która zdawała się mówić, co tam jest? Może obejrzałem zbyt wiele filmów Hobbita!
Nie bój się eksperymentować. Następne ujęcie może nie jest typowym zdjęciem krajobrazowym, ale po prostu podobało mi się oświetlenie paproci. Otworzyłem przysłonę na f / 4.5, ponieważ chciałem mieć płytszą głębię ostrości, żeby tło było trochę rozmyte, co dawało paprociom pewne oddzielenie od tła.
Zbliżenie niektórych paproci w lesie Tibradden w górach Dublina przy użyciu szerszego otworu przysłony f / 4,5
Nie musisz robić zdjęć tylko w trybie poziomym (poziomym), spróbuj też robić zdjęcia w trybie portretowym (pionowym). Kolejne dwa zdjęcia wykonałem w stylu portretowym. Chciałem, aby most linowy był w centrum uwagi wszystkich wysokich drzew.
Most linowy stanowi część centrum aktywności w lesie Tribadden.
Cień mostu linowego zawieszonego 13 metrów na drzewach stanowił ciekawy punkt widokowy prowadzący do podstawy drzewa.
Wskazówka: Drzewa, takie jak budynki, mogą się zbiegać, gdy używany jest obiektyw szerokokątny. Można to poprawić podczas przetwarzania końcowego, używając filtru korekcji obiektywu w programie Photoshop lub Lightroom. Staraj się również, aby ciała drzew nie dotykały boków ramy, przytnij je. To tylko sprawi, że twój strzał zbliży się do siebie, dając Twojemu obrazowi przestrzeń do oddychania.
Wniosek
Podsumowując, to ćwiczenie było świetną wymówką, aby wyjść na zewnątrz i zaczerpnąć świeżego powietrza. Jeśli nie fotografujesz krajobrazów, z pewnością poleciłbym wyjść i spróbować. To sprawia, że dzień poza domem jest wspaniały, a Ty doskonalisz swoje umiejętności fotograficzne, tylko nie zapomnij o kanapkach!
Czy jesteś fotografem krajobrazu? Jakich technik użyłeś? Jeśli tak, podziel się komentarzami poniżej.
Tutaj na dPS jest tydzień krajobrazu - oto lista tego, co omówiliśmy do tej pory. Wypatruj nowego artykułu (lub dwóch) na temat fotografii krajobrazu codziennie przez następny dzień.
- 6 wskazówek dotyczących lepszego fotografowania krajobrazów w słabym świetle
- Fotografia krajobrazu a żywioł ludzki
- 5 sposobów, w jakie teleobiektyw może ulepszyć fotografowanie krajobrazów
- Fotografia krajobrazowa z boku drogi
- 32 Majestatyczne zdjęcia krajobrazowe, które zainspirują Cię do wędrówki
- Cotygodniowe wyzwanie fotograficzne - Krajobraz
- Fotografia krajobrazu - fotografowanie tego samego miejsca o każdej porze roku
- Jak rozwiązać 5 zagadek związanych z kompozycją, z którymi borykają się fotografowie krajobrazu
- 6 wskazówek dotyczących tworzenia bardziej urzekających zdjęć krajobrazów
- Wskazówki dotyczące rozpoczynania pracy z miejską fotografią krajobrazową
- 3 proste kroki, aby Twoje niebo wyglądało jak pop w Lightroom
- Wskazówki dotyczące sprzętu do fotografii krajobrazowej