Największym sekretem fotografii, który wcale nie jest taki tajemniczy, kiedy się nad tym zastanowić, jest to, że w sztuce fotografowania chodzi o światło. Im bardziej fotografowie artystyczni często mówią, że fotografia polega na malowaniu światłem. Dziwnie wiele osób, gdy po raz pierwszy zaczyna fotografować, uważa, że słońce w środku dnia jest dobrze oświetlone, a niebo jest czyste i błękitne. Kiedy po raz pierwszy wpadłem w błąd fotograficzny, cierpiałem na to błędne przekonanie, ale szybko ujrzałem światło. Przepraszam, że nie mogłem się oprzeć kalamburowi 🙂 Bez względu na to, jaki gatunek fotografii wzbudza Twoje zainteresowanie, zła pogoda ma wpływ na większość tematów. Aby skorzystać z tego przekształcającego efektu, fotografowie muszą najpierw pokonać kilka wyzwań.
Wyzwania stojące przed fotografami
Wyzwanie nr 1: Pokonanie naszej strefy komfortu, jaką jest przebywanie w domu / w pomieszczeniach, gdy pogoda wygląda groźnie.
Jedną z bardziej sprzecznych z intuicją rzeczy dla fotografa jest opuszczenie ciepłego domu lub samochodu w pogoni za dramatyczną sceną ze złą pogodą na trasie lub w miejscu. Jeśli pomyślisz o tym, mimo że działania sprzeczne z intuicją są tym, co tworzy niektóre z najbardziej fascynujących obrazów. Przykładem jest fotoreportaż. Fotoreporterzy zarabiają na życie w obliczu konfliktu i / lub katastrofy. Twierdzę, że wszyscy fotografowie mogliby się czegoś nauczyć z tej taktyki… nie bez powodu. W pogoni za zdjęciem nie należy podejmować niepotrzebnego ryzyka ani narażać innych na niebezpieczeństwo.
Wyzwanie nr 2: Nie patrzeć w przyszłość, aby śledzić warunki pogodowe w poszukiwaniu okazji do robienia zdjęć
Dla kilku szczęśliwców z nieba spadają wspaniałe zdjęcia. Dla większości innych uzyskanie świetnego zdjęcia wymaga planowania. Jeśli chodzi o wykorzystywanie pogody do dodawania efektów swoim zdjęciom, trochę badań zajdzie daleko. Planowanie wstępne / monitorowanie jest świetne, ale na tym się nie kończy. Kiedy jesteś poza domem, powinieneś monitorować warunki pogodowe, aby zwiększyć szanse na oddanie strzału, a także zapewnić sobie bezpieczeństwo.
Wyzwanie nr 3: Brak rozpoznania, w jaki sposób pogoda może wpływać na nastrój sceny
Na początku może to być trudne, ponieważ wyćwiczenie oka w świadomym postrzeganiu „nastroju” zajmuje trochę czasu. Radzę przyjrzeć się wielu zdjęciom na Flickr i zanotować pogodę. Zadaj sobie pytanie, jaki nastrój przyniósł tej scenie. Pomyśl o obserwacjach obrazu i zastosuj je do sposobu, w jaki patrzysz na obiekty podczas sesji.
Wyzwanie 4: Bycie we właściwym miejscu we właściwym czasie
Bycie we właściwym miejscu we właściwym czasie rzadko wiąże się z szczęściem. Aby to zrobić, musisz traktować wcześniejsze sesje zdjęciowe jako misje zwiadowcze. Konkretne miejsce sfotografowane przy dobrych warunkach pogodowych będzie wyglądać zupełnie inaczej przy złej pogodzie. Znajomość terenu przed fotografowaniem przy złej pogodzie pozwoli ci szybciej zająć pozycję i przy odrobinie szczęścia pozwoli zminimalizować ekspozycję na żywioły.
Wyzwanie nr 5: Zawsze jestem przygotowany
Sztuka bycia przygotowanym ma kluczowe znaczenie i wykracza poza śledzenie pogody lub znajomość konkretnej lokalizacji. Bycie przygotowanym oznacza posiadanie odpowiedniego sprzętu, posiadanie sprzętu gotowego do użycia, posiadanie sprzętu niefotograficznego, takiego jak GPS, parasol lub telefon komórkowy, i podejmowanie środków ostrożności, aby zaprzyjaźnić się z przyjacielem lub powiedzieć innym, dokąd się wybierasz. Bycie przygotowanym polega w równym stopniu na zrobieniu pożądanego zdjęcia, jak i na bezpiecznym powrocie do domu.
Więc co jest takiego w złej pogodzie, że daje jej moc transformacji?
Światło i cień to pierwsze cechy, które przychodzą na myśl. Różne warunki pogodowe mogą szybko zmienić sposób oświetlenia sceny. Chmury mogą rozpraszać słońce, zapewniając równomierne oświetlenie, słońce może przebijać się przez chmury, aby uzyskać efekt światła punktowego, deszcz może tworzyć refleksy itp. Z drugiej strony cienie mogą umożliwić izolację obiektu, tworzenie interesujących wizualnie warstw sceny, linie, obramuj obiekt itp.
Kontrast, gra światła i ciemności ze sobą, może nadać scenie kolejny poziom złożoności. Sceny o dużym kontraście, na przykład z pasm chmur na niebie, można wykorzystać do podkreślenia lub odizolowania obiektu. Z drugiej strony mgła może zmniejszyć kontrast, tworząc zupełnie inną atmosferę w scenie.
Jasność sceny wpłynie na czas potrzebny do naświetlenia obiektu. Jasność będzie również wpływać na wybór użycia sztucznego oświetlenia do oświetlenia obiektu, czy nie. Przy dłuższych ekspozycjach zła pogoda stwarza okazję do podkreślenia ruchu, a użycie sztucznego oświetlenia pozwoli Ci stworzyć dramatyczne rozjaśnienia, aby zaakcentować fotografowany obiekt
Wymiar jest częścią naszego codziennego doświadczenia wizualnego. Fotografia jako dwuwymiarowy nośnik wymaga kreatywnego podejścia do kompozycji, aby oszukać mózg widza. Aby to zrobić, kluczowe znaczenie ma uwzględnienie elementów kompozycji, które są znane i zapewniają zarówno perspektywę, jak i skalę. Chmury, chmury mgły, promienie słoneczne itp. W połączeniu z obiektami na obrazie mogą z łatwością położyć podwaliny pod tworzenie wymiaru na zdjęciach.
Jeśli dobrze rozegrasz swoje karty, poprawnie radzisz sobie z tymi wyzwaniami i chcesz wykorzystać zmieniające się właściwości złej pogody w swojej pracy, okaże się, że świat fotografii jest przed Tobą otworem. Sceny, które inaczej byś zignorował, stają się wspaniałymi możliwościami fotograficznymi. Co najważniejsze, Twoje obrazy będą miały wpływ, aby zadziwić widzów.
