HDR to ostatnio modne słowo w fotografii i toczy się na ten temat wiele debat, czy jest dobry czy zły, odpowiedni czy nie, a nawet prawdziwa fotografia czy nie. Nawet tutaj, w Digital Photography School, możesz znaleźć artykuły za i przeciw HDR. Nie zamierzam dziś w to wchodzić, po prostu porozmawiam z tymi z Was, którzy lubią to robić i chcieliby uzyskać kilka wskazówek dotyczących robienia zachodów słońca w HDR, który jest jednym z najtrudniejszych tematów, z którymi można sobie z tym poradzić technika. Więc jeśli jesteś anty HDR, po prostu kontynuuj, a może to może trochę skłonić Cię do wypróbowania.
HDR lub High Dynamic Range, dlaczego świetnie nadaje się do zachodów słońca
Kiedy mówimy o scenie mającej High Dynamic Range, oznacza to po prostu, że istnieje szeroki zakres kontrastu od najciemniejszego do najjaśniejszego obszaru. Zachody słońca są tego przykładem, ponieważ zwykle fotografujemy w stronę słońca, źródła jasnego światła, a krajobraz jest często tak ciemny, że widać go na sylwetce. Wykonując prawidłowe zdjęcia i dobrze przetwarzając, można uzyskać wynik, który zawiera szczegóły w obu tych obszarach.
Wskazówki dotyczące robienia właściwych zdjęć
Jest kilka rzeczy, które musisz zrobić bezpośrednio przed kamerą, gdy jesteś na miejscu zdarzenia, więc postępuj zgodnie z tymi wskazówkami.
- Upewnij się, że zdjęcia są odpowiednio mocowane na obu końcach skali ekspozycji, ale wystarczająco ciemne i jasne. Rozumiem przez to, że twój najciemniejszy obraz powinien mieć przerwę na histogramie po prawej stronie (co oznacza, że nie ma białych obszarów ani blinkies na wyświetlaczu aparatu), a najjaśniejszy obraz powinien mieć lukę na lewej krawędzi histgramu ( nie ma czarnych obszarów)
Histogram najciemniejszego obrazu powinien wyglądać mniej więcej tak, z przerwą po prawej stronie.
Histogram najjaśniejszego obrazu powinien wyglądać mniej więcej tak, z przerwą po lewej stronie.
- nagrywać surowe pliki, dadzą ci najwięcej danych do pracy
- zamknij zdjęcia 2 stopnie od siebie, ponieważ zakładając, że postępowałeś zgodnie z powyższą wskazówką i nagrałeś surowe pliki, przenoszą one dużo danych co najmniej 2 stopnie w obie strony, więc zrobienie 1 stopnia od siebie spowoduje wykonanie większej liczby zdjęć niż potrzebujesz i po prostu skończy ugrzęźć komputer w przetwarzaniu, LUB nie strzelisz z wystarczającego zasięgu
- fotografuj przy niskim ISO, najlepiej 100. Przetwarzanie HDR wprowadza do obrazu dużo szumów, więc zacznij od niższej czułości ISO, aby zminimalizować ten problem.
- użyj statywu, ponieważ czasy otwarcia migawki będą prawdopodobnie dość długie, a także pozwoli Ci idealnie dopasować wszystkie zdjęcia z bracketingiem, aby uzyskać ostrzejszy końcowy obraz. Na zdjęciu powyżej moje ustawienia to: ISO 400 (zrobiłem to, ponieważ światło szybko gasło i chciałem strzelać trochę szybciej), f8 przy 1/1000, 1/250, 1/60 i 1/15 a druga
- użyj zdalnego wyzwalacza (zwolnienia kabla), aby uruchomić aparat, aby nie dotykać go podczas naświetlania, aby zredukować drgania aparatu i rozmazany obraz
- zmieniaj tylko czas otwarcia migawki, NIGDY wartość przysłony. Jeśli zmienisz przysłonę na zdjęciach z braketingiem, zmienisz ostrość z jednego na drugi, a wynikowy obraz zmieszany HDR prawdopodobnie będzie miał dziwne problemy z ostrością lub aureolą.
Tak powinien wyglądać Twój zestaw w nawiasach. Dobre krycie zarówno na ciemnych, jak i jasnych krańcach jasnej skali. Zwróć uwagę, że najciemniejszy obraz ma dużo ładnych kolorów na niebie, podczas gdy najjaśniejszy ma mnóstwo szczegółów na pierwszym planie, ale żadnych na niebie. To normalne i dokładnie to, czego chcesz.
Wskazówki dotyczące przetwarzania zdjęć z braketingiem
Używam Photomatix jako mojego oprogramowania do mapowania tonów HDR. Uważam, że daje mi to elastyczność, dzięki której mogę uzyskać zarówno naturalnie wyglądające, jak i surrealistyczne rezultaty. Niezależnie od oprogramowania, którego używasz do mapowania tonów, wypróbuj niektóre z poniższych wskazówek, aby uzyskać lepsze wyniki zachodu słońca:
- jeśli w scenie są ruchome chmury lub drzewa wieją, użyj funkcji deghostingu oprogramowania, aby je usunąć lub zminimalizować. Dzięki temu efekt końcowy będzie znacznie ostrzejszy.
- dostosowując tony w wybranym oprogramowaniu, utrzymuj niskie ustawienia nasycenia, nie przesadzaj. W Photomatix zawsze (powtórzę to słowo), ZAWSZE utrzymuję nasycenie poniżej 50! Kiedy później ściągam go z powrotem do Lightrooma i uderzam w czerń i kontrastuję, nasycenie wzrasta wraz z nim, więc naprawdę łatwo jest posunąć się za daleko.
- obserwuj niebo pod kątem aureoli (białych obszarów świecących wokół krawędzi obiektów), zwłaszcza jeśli chmura nieba rozciąga się na czymś ciemnym, takim jak drzewo lub budynek. Aureole są na ogół efektem, który jest uważany za kiepsko wykonany HDR i dlaczego wielu ludziom nie podoba się ta technika. Jasne, że możesz stworzyć surrealistyczny wygląd, ale myślę, że możesz posunąć się za daleko. Oto przykład, jak moim zdaniem wygląda „za daleko”. NIE twórz czegoś, co wygląda tak. Zwróć uwagę na ekstremalny szum i ziarnistość na niebie? Jest to spowodowane zbyt dużym naciskiem.
Skończyło się, nie rób tego!
To jest prosto z Photomatix. Zauważyłeś, jak wygląda płasko i szaro?
Często podczas fotografowania krajobrazu w HDR okaże się, że jeden obszar wygląda dobrze, jeśli przesuniesz go nieco dalej, ale druga połowa nie. Tak jest w tym przypadku. Uważam, że mogę przesunąć obszar lądu i pierwszego planu nieco dalej, aby uzyskać więcej szczegółów, ale wtedy niebo wygląda źle lub ma aureole. Możesz więc w razie potrzeby zamaskować się na jednym obrazie nieba lub połączyć oba razem za pomocą programu Photoshop i wybrać, które obszary są najlepsze z każdej wersji. Poniżej znajduje się przykład. Wersja nr 1 została przetworzona w celu uzyskania ładnie wymieszanego nieba.
Wersja nr 1 została przetworzona dla nieba
Wersja nr 2 w środku to nasza przerobiona wersja z góry, ale pierwszy plan wygląda całkiem nieźle.
Ostateczna wersja mieszana
Ostateczna wersja powyżej to # 1 i 2 powyżej zmieszane razem przy użyciu warstw i masek w Photoshopie. Zwróć uwagę, jak wykorzystuje to, co najlepsze z obu obrazów, i łączy je.
Zachód słońca HDR z osobą?
Spójrzmy na inny przykład. Niektórzy mówią, że nie da się zrobić HDR, gdy na ujęciu jest osoba. Czy możesz? Spójrz na poniższe zdjęcia i powiedz mi, czy to działa, czy nie.
W tej ostatecznej wersji nie było mieszania obrazów, tylko mapowanie tonów i modyfikacje w Lightroomie. Wyznaję jednak, że to nie jest zachód słońca, w rzeczywistości jest to wschód słońca. Ale rozumiesz, jest to to samo, ponieważ w obu przypadkach słońce jest na horyzoncie.
Jak poradzić sobie z niebem z dużą ilością puszystych chmur
Innym częstym problemem podczas robienia HDR dla krajobrazów jest dużo dużych białych puszystych chmur, które często wydają się raczej ciemne i złowrogie. To kolejny dobry moment na zastosowanie techniki maskowania. Na poniższych zdjęciach przetworzyłem HDR na pierwszym planie tak, jak lubię, ładnie i ostro. Ale moje chmury zrobiły się zbyt ciemne. Jeśli zdecyduję się cofnąć surrealistyczny wygląd, stracę ten ładny szczegół w trawie i piramidach. Więc wziąłem to, co najlepsze z obu i ponownie je połączyłem.
Przetworzone na trawę, niebo jest przesadzone
Wersja nr 1 powyżej, przetworzona pod kątem szczegółów w trawie, ale zwróć uwagę, jak ciemne są chmury. Nie były to chmury burzowe, ale teraz z pewnością tak wyglądają. Chcę odzyskać te miękkie, puszyste, więc wziąłem jedno z oryginalnych pojedynczych zdjęć z mojej serii w nawiasach kwadratowych i połączyłem je z tym, aby uzyskać następujący ostateczny obraz, który moim zdaniem jest znacznie bardziej miękki.
Przetworzony dwukrotnie i zmieszany - wersja ostateczna.
Ostateczna wersja mieszana powyżej. Zobacz różnicę? Jest subtelny, ale myślę, że ma ogromny wpływ na ostateczny wygląd i styl obrazu.
Podsumowanie i plan działania
Więc gdzie się stąd udać, to wyjść i spróbować tego samemu. Jeśli masz już nagrane serie z nawiasami kwadratowymi, możesz cofnąć się i spróbować je przetworzyć, korzystając z tych wskazówek i sprawdzić, czy to coś zmieni. Albo jeszcze lepiej, wyjdź tam i idź kręcić dzisiejszy zachód lub jutrzejszy wschód słońca, jeśli jesteś porannym człowiekiem.
Jeszcze jedna niezwiązana wskazówka, którą zostawię wam, aby ogólnie uzyskać lepsze zachody słońca, to znalezienie interesującego tematu przed zachodem słońca. Zauważ, że w tych przypadkach mam świetną scenę lub coś ze świetnym pierwszym planem lub kształtem (piramidy), aby dodać trochę zainteresowania do sceny. Zwykły stary zachód słońca na płaskim horyzoncie nie jest tak interesujący, bez względu na to, jak wspaniałe są kolory. Więc znajdź odpowiednią scenę w ciągu dnia i wróć o zmierzchu i użyj na niej swojej magii.
Jeśli potrzebujesz innych wskazówek dotyczących HDR, przeczytaj 10 wskazówek, jak robić zdjęcia HDR bez statywu, na sytuacje, gdy nie masz go przy sobie lub nie możesz z niego korzystać.
Czy masz inne małe sekrety lub wskazówki dotyczące tworzenia zachodów słońca w HDR? Byłbym zachwycony, gdybyś udostępnił coś w komentarzach poniżej i jak zawsze, jeśli masz pytanie, zadaj je podczas czytania i odpowiadania na WSZYSTKIE komentarze.