Fotografia koncertowa to jeden z najtrudniejszych tematów do ustalenia z jednego głównego powodu: warunki prawie zawsze są słabe i nie wolno używać lampy błyskowej. Mając to na uwadze, istnieje kilka wskazówek, jak zoptymalizować wrażenia z fotografowania koncertów. Niezależnie od tego, czy masz lustrzankę cyfrową i przepustkę na duże widowisko, czy też po prostu kręcisz lokalny zespół w pubie lub na szkolnym przedstawieniu, skorzystaj z tych wskazówek, aby ulepszyć swoje zdjęcia przy słabym oświetleniu.
1. Wybierz obiektyw o słabym oświetleniu
Jedno z moich pierwszych zdjęć z koncertu zrobione starym Nikonem D90 i obiektywem 24-70mm f / 2.8.
Ogólnie rzecz biorąc, sprzęt, z którego korzystasz, nie ma tak naprawdę znaczenia, z wyjątkiem fotografowania przy słabym oświetleniu. W takim przypadku warto mieć jasny obiektyw z najniższą możliwą przysłoną. Dla większości fotografów koncertowych oznacza to 24-70mm f / 2.8 i / lub 70-200mm f / 2.8. Są to dwa najpopularniejsze obiektywy do fotografii koncertowej i imprezowej dzięki niskim wartościom przysłony i szerokiemu pokryciu ogniskowej.
Jednak szybkie obiektywy, takie jak te dwa, mogą być bardzo drogie. Jeśli masz ograniczony budżet, rozważ niedrogi obiektyw stałoogniskowy, taki jak 50 mm f / 1,8 lub 85 mm f / 1,8. Poświęcając możliwość powiększania, zyskujesz dodatkowe zatrzymanie lub dwa światła, jednocześnie oszczędzając pieniądze.
2. Dostosuj przysłonę, aby fotografować z szerokim otworem
Teraz, gdy masz obiektyw z dużą przysłoną, przełącz aparat na tryb preselekcji przysłony lub tryb ręczny i fotografuj „szeroko otwarte” przy najniższej wartości przysłony, na jaką pozwala obiektyw. Dzięki temu do czujnika aparatu dostanie się jak najwięcej światła.
W zamian niższa liczba przysłony oznacza mniejszą głębię ostrości, co oznacza, że zdjęcia mogą nie być tak ostre, jak przy fotografowaniu z wyższą przysłoną. Jeśli więc fotografujesz w bardzo jasnych warunkach oświetleniowych, rozważ podniesienie przysłony, aby uzyskać większą ostrość sceny.
Czasami jesteś błogosławiony obfitym oświetleniem miejsca, które zapewnia większą elastyczność w ustawieniach aparatu. Zdjęcie zrobione przy f / 4 przy 1/125 przy ISO 640.
3. Uważaj na szybkość migawki
Jeśli robisz zdjęcia w trybie priorytetu przysłony, tak jak ja, nie musisz się martwić o ustawienie czasu otwarcia migawki. Jednak podczas fotografowania należy zawsze zwracać na to uwagę i rozumieć, jak może to wpłynąć na obraz.
Jako punkt odniesienia, czas otwarcia migawki powinien wynosić co najmniej 1/250, aby zatrzymać ruch podczas nagrywania koncertów. Ale jest to luksus często zarezerwowany do robienia dobrze oświetlonych pokazów lub koncertów plenerowych. W warunkach słabego oświetlenia czas otwarcia migawki będzie prawdopodobnie znacznie krótszy niż 1/250. Zwykle mogę wcisnąć aparat tak nisko, jak 1/60 i nadal robić przyzwoite zdjęcia koncertowe, ale najlepiej nie robić tego wolniej niż 1/100.
4. Zwiększ ISO
Zwiększaj czułość ISO, aż będziesz w stanie wykonać zdjęcie z żądaną przysłoną i czasem otwarcia migawki. W większości warunków oznacza to zwiększenie czułości ISO do 3200 lub nawet do 6400. Dokładne ograniczenia ISO będą się różnić w zależności od aparatu. I tylko dlatego, że twój aparat mogą strzelanie z czułością ISO 10 000 nie oznacza, że powinieneś. Eksperymentuj z aparatem, aż znajdziesz najwyższą czułość ISO, z której możesz wygodnie korzystać (na podstawie poziomu szumów itp.).
W zamian wyższe ISO oznacza, że na obrazach będzie więcej szumów lub ziarnistości. Jednak wiele współczesnych aparatów cyfrowych wytwarza obrazy bardzo dobrej jakości, nawet przy wysokich czułościach ISO. Dostępne jest również oprogramowanie do redukcji szumów, które pomoże Ci zmniejszyć hałas w postprodukcji. Najważniejsze jest to, że większy szum cyfrowy lub ziarnistość obrazu jest lepsza niż rozmycie z powodu długiego czasu otwarcia migawki. Nie wahaj się zwiększyć ISO.
Wykonane z przysłoną f / 2.8 przy 1/100 przy ISO 5000. Nie jest to najostrzejsze zdjęcie, ale uchwyciło kluczowy moment w miejscu o fatalnym oświetleniu.
5. Fotografuj w formacie RAW
Jeśli aparat na to pozwala, rób zdjęcia w formacie RAW, a nie JPG.webp. Fotografia koncertowa słynie z niespójnego oświetlenia za pomocą czerwonych lub niebieskich świateł, które mogą migotać lub zmieniać się podczas koncertu, co utrudnia regulację balansu bieli w aparacie. Jeśli robisz zdjęcia w formacie RAW, będziesz mieć większą elastyczność w poprawianiu i edytowaniu tych zdjęć w postprodukcji.
Zdjęcie z koncertu zrobione bez zmian. Za dużo niebieskiego oświetlenia.
Szybka regulacja balansu bieli w przetwarzaniu końcowym naprawia kolorystykę.
Do Ciebie
Jakie są twoje najlepsze wskazówki dotyczące fotografowania koncertów przy słabym oświetleniu bez lampy błyskowej? Udostępnij je w komentarzach poniżej.