Mastering Color Series - Psychologia i ewolucja koloru ŻÓŁTEGO i jego zastosowanie w fotografii

Spisie treści:

Anonim

W swoim dzienniku Frida Kahlo napisała kiedyś: „Żółty: szaleństwo, choroba, strach (część słońca i radości)”. Jako jeden z najstarszych pigmentów używanych przez ludzi, spektrum atrybutów związanych z żółcią sprawia, że ​​jest ona trwale obecna w sztuce i designie. W tym artykule przyjrzymy się ewolucji i artystycznemu wpływowi koloru żółtego od prehistorycznych do współczesnych sztuk wizualnych.

Psychologia koloru żółtego

Jako jedno z najstarszych wcieleń żółtego, słońce i żółty są nierozerwalnie połączone, a właściwości słońca (ciepło, energia i blask) odbijają się w ludzkiej percepcji koloru żółtego. Na przestrzeni dziejów słońce zaczęło być postrzegane przez wiele kultur jako postać niebiańskiej potęgi. W rezultacie żółty odziedziczył również konotacje dotyczące władzy, wiedzy, niezniszczalności i statusu.

Wiele skojarzeń przypisywanych żółtemu ma swoje źródło w naturze. Na przykład światło słoneczne przenoszące ciemność nocy ukształtowało związek między żółcią a radością. Kwitnące wiosną kwiaty, takie jak żonkile, mlecze, aksamitka i forsycja łączą żółć, odrodzenie i odnowienie. Żółknięcie jesiennych liści kultywuje skojarzenia zmiany, równowagi i wieku. Wibrujące odcienie cytryny, bananów i kukurydzy charakteryzują się żółtym kolorem pożywienia.

W niektórych przypadkach niebezpieczne rośliny, owady i zwierzęta są żółte jako znak ostrzegawczy.

Żółty ma duże znaczenie historyczne i kulturowe w Chinach, gdzie jest kolorem chwały, rodziny królewskiej, szczęścia i mądrości. Jednak w wielu kulturach Ameryki Łacińskiej kolor żółty kojarzy się ze śmiercią, smutkiem i żałobą. Podobnie żółty jest postrzegany jako kolor żałoby w niektórych częściach Bliskiego Wschodu.

W kulturze japońskiej kolor żółty oznacza odwagę, wyrafinowanie i bogactwo. W Afryce nosi się żółty kolor, aby oznaczać wysoko postawionych członków społeczności. Szafran, jasnopomarańczowo-żółty, uważany jest w Indiach za święty, reprezentujący bezinteresowność i odwagę.

Dobra widoczność Yellow powoduje szerokie zastosowanie w sprzęcie bezpieczeństwa i oznakowaniu. Jednak ze względu na swoje właściwości odblaskowe żółty może również powodować zmęczenie wzroku. Skojarzenia żółtego z energią można powiązać z impulsywnością i egoizmem. Bliski krewny złota, żółtego kojarzy się z pieniędzmi, bogactwem, a czasem chciwością. Być nazywanym brzuchaty to być nazwane tchórzem.

Ewolucja koloru żółtego

Żółta ochra

Naturalny pigment gliniastej ziemi, dostępność i wszechstronność żółtej ochry były szeroko stosowane od czasów prehistorycznych. Gavin Evans, autor The Story of Color: an Exploration of the Hidden Messages of the Spectrum, stwierdza, że ​​„w rejonie Bomvu Ridge w Suazi archeolodzy znaleźli 40 000-letnie kopalnie używane do wykopywania czerwonej i żółtej ochry, które są uważane za używane do malowania ciała”.

Starożytne malowidła naskalne wykonane z żółtych pigmentów ochry znaleziono w Pech Merle we Francji, w jaskini Lascaux oraz w jaskini Altamira w Hiszpanii. Aborygeni z Australii malowali na żółto ochry od ponad 40 000 lat.

Dziś artyści nadal używają żółtej ochry w tradycyjnych formach i nowoczesnych farbach.

Orpiment

Zapożyczając swoją nazwę od łacińskiego słowa auripigmentum (aurum czyli złoto i pigmentum co oznacza pigment), orpiment znajduje się w fumarolach wulkanicznych, żyłach hydrotermalnych i gorących źródłach. Barwny, pomarańczowo-żółty siarczek arsenu, uderzający kolor orpimentu, wzbudził zainteresowanie zarówno chińskich, jak i zachodnich alchemików poszukujących sposobów na tworzenie złota. Chociaż wysoce toksyczny, orpiment był używany w Egipcie, Persji, Azji i Rzymie.

Indyjski żółty

Żółty indyjski był szeroko stosowany w indyjskich farbach przypominających akwarele i temperę. Znany ze swojego zastosowania w obrazach Radżputów-Mogołów od XVI do XIX wieku, żółcień indyjska była również używana w całej Europie od XVII do XIX wieku.

Mówi się, że indyjskie żółte pigmenty zostały wyprodukowane na wiejskich terenach Indii z moczu bydła karmionego wyłącznie wodą i liśćmi mango. Obecnie syntetyczny indyjski żółty odcień jest wytwarzany przy użyciu mieszaniny aso niklu, żółci arylidowej i palonej pomarańczy chinakrydonowej.

Ołowiowo-cyna żółty

Ołowiowo-cynowy żółty przybiera dwie różne formy. Według ColourLex, „pierwszy i częściej używany nazywa się Ołowiowo-cynowo-żółty typ I i ​​jest mieszanym tlenkiem zarówno cyny, jak i ołowiu… Ołowiowo-cynowo-żółty typ II prawdopodobnie zawiera śladowe ilości krzemionki, a także czysty tlenek cyny. ” Najwcześniejsze pojawienie się żółtego ołowiu z cyną datuje się na XIII wiek. Najczęściej był używany w XV, XVI i XVII wieku. Johannes Vermeer, Tycjan i Anthony van Dyck wszyscy używali w swoich obrazach ołowiowo-cynowej żółci.

Chrom żółty

Kiedy w 1797 r. Francuski chemik Louis Vauquelin odkrył chrom, chromian ołowiu został zsyntetyzowany i użyty jako pigment. Stosowany w drugiej dekadzie XIX wieku, toksyczność żółcieni chromowej i jej nieodłączna tendencja do utleniania się z upływem czasu i ciemnienia pod wpływem tlenu oznaczała, że ​​została ona w dużej mierze zastąpiona żółcią kadmową.

Joseph Mallord William Turner użył chromowo-żółtego do podkreślenia w swoich dramatycznych romantycznych obrazach. W lotnictwie uwielbiany Piper J-3 Cub przyjął chromowo-żółty kolor jako swój standardowy kolor. Z tego powodu żółcień chromowa i podobne odpowiedniki są znane jako Cub żółty w kręgach lotniczych.

Żółty kadmowy

Znaczna część kadmu produkowanego na całym świecie jest wykorzystywana w akumulatorach niklowo-kadmowych. Jednak część kadmu trafia do produkcji pigmentów kadmowych, rodziny żywych czerwieni, żółci i pomarańczy. Po raz pierwszy odkryta w 1817 r., Dobra trwałość i właściwości barwienia oznaczają, że żółcień kadmowa pozostaje w użyciu od rozpoczęcia jej produkcji w 1840 r. Claude Monet's Wheatstacks (Sunset Snow Effect) i Martwa natura z jabłkami i winogronami to dwa przykłady zastosowania żółcieni kadmowej w art.

Arylid żółty

Arylide yellow (znany również jako Hansa yellow i Monoazo yellow) to rodzina związków organicznych stosowanych jako przemysłowe barwniki do tworzyw sztucznych, farb budowlanych, tuszy, farb olejnych, akryli i akwareli. Odkryty w 1909 roku przez Hermanna Wagnera w Niemczech, żółcień arylidowa stała się dostępna w handlu około 1925 roku i od 1950 roku jest używana głównie jako zamiennik żółcieni kadmu. Alexander Calder i Jackson Pollock zastosowali żółcień arylidową w swoich pracach.

Żółty w sztukach wizualnych

Skłonność Yellow do przyciągania uwagi sprawia, że ​​jest on dominującą postacią w sztukach wizualnych. Starożytni Egipcjanie używali żółtej ochry do malowania odcieni skóry kobiet i przedstawiania bóstw. Żółta ochra była również podstawą palet rzymskich artystów, którzy używali jej do układania tła i malowania cielistych odcieni.

W średniowieczu Judasz Iskariota został przedstawiony na żółto. Dokładne przyczyny tego są niejasne. Niemniej jednak portret Judasza szybko wywołał skojarzenia między żółcią a zazdrością, niepokojem, napięciem i zdradą. Jednak mimo negatywnych skojarzeń artyści nadal czerpali z żółtego jako koloru życia i dostatku. Jako jeden z pierwszych artystów, który użył komercyjnie produkowanych farb, słynna fascynacja Vincenta van Gogha żółcią zakończyła się licznymi dziełami sztuki, takimi jak Pole żółtych kwiatów, wydmy i jego studium słoneczników.

Malowane podczas jego Złoty okres, Gustava Klimta, Pocałunek jest zbudowany wokół bujnych żółci i złotych liści. Pier Mondrian włączył żółty do swoich odważnych kompozycji kolorów i linii. Artyści tacy jak Mark Rothko i Willem de Kooning również używali żółtego, aby wzmocnić lekkość i ruch w swoich obrazach, a Andy Warhol użył żywych odcieni żółtego, aby nadać swoim obrazom ikon popkultury i przedmiotów codziennego użytku blokowy, surrealistyczny ton.

Wraz z nadejściem XXI wieku pojawiły się nowe materiały i technologie artystyczne. Olafur Eliasson's Projekt pogodowy tworzy atmosferę przepełnioną zapierającym dech w piersiach światłem sztucznego, żółtego słońca. Nieskończone pokoje Yayoi Kusamy, pozornie niekończące się pola żółtych dyń usianych czarnymi kropkami, bawią się naturą i psychologią widzenia. James Turrell wykorzystuje zmienną jakość światła poprzez swoje przestrzenie powietrzne, które okalają żółte światło poranka i wieczoru każdego dnia.

Żółty w fotografii

Sugestywna natura żółci i jej skojarzenia ze zdradą, zdradą, radością, ostrzeżeniem i naturą pozostają równie przejmujące w kadrze zdjęcia. Fotograf uliczny, Saul Leiter, włączył żółte pasma do swoich ulicznych scen, dodając namacalny rytm do swojej pracy. Zdjęcie Marka Cohensa przedstawiające blondyna zuchwałego palącego papierosa w obiektyw aparatu jest podkreślone jasnożółtym rysunkiem chłopca. Gregory Crewdson często wykorzystuje żółte światło emanujące z lamp lub okien domowych, zestawiając przytulność z wyczuwalnym niepokojem. Przedstawienie Fransa Lantinga przedstawiające leoparda polującego na trawie ukazuje żółć w naturalnym środowisku. Kyle Jeffers używa żółtego do akcentowania architektonicznych krajobrazów, a żółte obrazy Annette Horn przedstawiają energetyczne właściwości żółtego na dwuwymiarowej płaszczyźnie fotograficznej.

Żółty można również zastosować jako kreatywne narzędzie w fotografii. Złota godzina, okres światła dziennego występujący tuż po wschodzie słońca i tuż przed zachodem słońca, ma wyraźnie żółty odcień. W tym oknie światło dzienne jest najdelikatniejsze i najcieplejsze, stwarzając możliwości dynamicznej fotografii portretowej i krajobrazowej. Ogólnie rzecz biorąc, najbardziej subtelne z kolorowych filtrów, żółte filtry są używane w fotografii czarno-białej do nieznacznego przyciemnienia nieba i wzmocnienia kontrastu zielonych liści. W przypadku zdjęć portretowych żółte filtry zapewniają również cieplejsze odcienie skóry.

Wniosek

Żywiołowość Yellow rezonuje z artystami i widzami od tysięcy lat. Jako najbardziej wyrazisty kolor w widmie widzialnym, żółty odzwierciedla dynamikę życia. Naładowane skojarzeniami radości, odrodzenia, odnowy, zmiany i energii, żółte użycie w sztuce ukazuje również zazdrość, zdradę i chciwość. Żywiołowość, wszechstronność i dostępność Yellow łączą się z publicznością poprzez skojarzenia zaczerpnięte zarówno ze sztuk wizualnych, jak i otaczającego nas świata.

Czy w swoich fotografiach używasz koloru żółtego? Zapraszam do dzielenia się swoimi zdjęciami i przemyśleniami w komentarzach poniżej.

Może Ci się spodobać:

Mastering Color Series - Psychologia i ewolucja koloru CZERWONEGO i jego zastosowanie w fotografii