Minimalistyczna fotografia ~ 4 wskazówki, jak zachować prostotę przy maksymalnym wpływie

Minimalizm to bardzo subiektywna koncepcja w świecie sztuki. Słownik Webstera definiuje to następująco: Styl lub technika charakteryzująca się niezwykłą oszczędnością i prostotą. Niektórzy go kochają, inni nienawidzą, ale nikt nie wydaje się być obojętny. Wielu artystów rozwija się w otwartości koncepcji, inni mają problem z brakiem definicji i kierunku. Wielu z nas kieruje się zasadą „mniej znaczy więcej” prostymi liniami, wzorami geometrycznymi, silnymi cieniami, kontrastującymi kolorami, samotnymi obiektami itp. Dla innych podjęcie decyzji, co należy pominąć w kadrze, aby uzyskać mocniejszy obraz, jest trudnym zadaniem. Oto kilka wskazówek i przykładów, które pomogą Ci rozpocząć poszukiwanie minimalistycznych obrazów.

1. Skład

„Keep it simple” nie oznacza „Keep it nudne”. Wbrew pozorom minimalistyczne podejście wymaga dużej kreatywności. Wykorzystanie negatywnej przestrzeni jest integralną częścią minimalistycznej fotografii. Dobrze umiejscowiony temat nie musi być duży, aby wywrzeć duży wpływ. Decyzja o tym, co należy pominąć w kadrze i stworzyć mocniejszy obraz, może być trudna i często wymaga dużo praktyki, zanim stanie się tak, jak widzisz. Zalecam wyszkolenie się, aby podejmować te decyzje w aparacie, zamiast usuwać niepożądane elementy rozpraszające podczas przetwarzania końcowego. Sprytne wykorzystanie głębi ostrości pozwoli również odizolować obiekt od tła, fotografując z przysłoną tak szeroką (najmniejszą), na jaką pozwala twój obiektyw.

2. Tekstury i kolory

Jasny kolor lub kontrastujące kolory tworzą świetne minimalistyczne tematy. To samo dotyczy tekstur. Widz powinien być w stanie niemal poczuć teksturę. Czasami chodzi o znalezienie kreatywnego kąta do zrobienia zdjęcia. Nie bój się eksperymentu. Strzelaj prosto, strzelaj wysoko lub nisko, pracuj nad kadrem, aż uzyskasz ujęcie, które przemówi do Ciebie.

3. Linie i wzory geometryczne

Silne linie tworzą mocne obrazy. Dobrym miejscem na rozpoczęcie minimalistycznej fotografii jest zwrócenie uwagi na otaczającą Cię nowoczesną architekturę. Linie wiodące i inne kształty geometryczne mogą stanowić świetne tło dla minimalistycznych zdjęć. Izolowanie ptaka na linii energetycznej, jeśli zostanie wykonane dobrze, może zrobić świetne, minimalistyczne ujęcie. Wokół ciebie cały czas są wielkie możliwości, po prostu musisz nauczyć się je dostrzegać, a to wymaga praktyki.

4. Opowiadanie historii

Przenieś swoją minimalistyczną fotografię na wyższy poziom, opowiadając historię. Minimalistyczna fotografia uliczna ukazuje ciekawy krajobraz miejski z elementem ludzkim. Element ludzki, jakkolwiek mały, staje się centralnym punktem obrazu. Jednak to ciekawe tło przyciąga fotografa do wykonania zdjęcia. Symetria, linie, krzywe, cienie odgrywają istotną rolę w tworzeniu fotografii. Czasami historia i otoczenie spotykają się spontanicznie, a zadaniem fotografa jest to, aby je zobaczyć i szybko zareagować. Innym razem wymaga to trochę cierpliwości, aby właściwy obiekt przeszedł przez kadr. Minimalistyczne podejście do fotografii można zastosować zarówno w przyrodzie, jak iw środowisku miejskim. Możesz ćwiczyć wszędzie, więc wyjdź i otwórz się na inny sposób patrzenia za pomocą aparatu!