Gościnny post Alexa Kołoskova
W tym artykule zamierzam pokazać zwyczajową rutynę, której używam jako fotograf produktowy, a przynajmniej tak to widzę. Będąc całkowicie samoukiem, zawsze podchodziłem krok po kroku do wszystkich moich zadań fotograficznych. Nauka fotografii metodą tropu i błędu. W tym ujęciu wykonałem więcej kroków niż zwykle robiłbym to przy takim ujęciu, ponieważ chciałem zrobić to specjalnie na potrzeby tego samouczka.
Jednak moje podejście pozostało takie samo. Ponieważ w ten sposób się uczę i w ten sposób nakręciłbym coś, czego nigdy wcześniej nie robiłem. Zacząłem od najprostszego ustawienia oświetlenia i krok po kroku budowałem kompozycję, analizując wynik przy każdej wprowadzanej przeze mnie zmianie.
Samodzielne przydzielanie: telefon Motorola Droid X2 w multimedialnej stacji dokującej. Stwórz przyciągający wzrok, ale prosty obraz produktu.
Kilka uwag na temat użytego strzału i sprzętu:
Do stworzenia tego obrazu użyłem oświetlenia stroboskopowego Elinchrom i Paul C Buff z różnymi modyfikatorami. Należy pamiętać, że podobne wyniki można stosunkowo łatwo powtórzyć w przypadku zwykłych lamp wolframowych, dyfuzorów DIY i wężyków. Kluczem do sukcesu jest nie tylko samo oświetlenie, ale umiejscowienie i kontrola kierunku oświetlenia.
Więc nie usprawiedliwiaj się, jeśli nie masz profesjonalnego oświetlenia. Poeksperymentuj ze światłami, które już posiadasz. To samo ujęcie można zrobić ze światłami, które już masz w domu. Nie wierzysz mi? Oto przykład dwóch ujęć, które wykonałem z oświetleniem profesjonalnym i bez niego: Jak uzyskać pełne białe tło z aparatu i Kolejne ujęcie: czy sprzęt naprawdę ma znaczenie?
Kompozycja tego zdjęcia była prosta. Umieściłem telefon w stacji dokującej, a następnie położyłem na czarnej błyszczącej powierzchni, obrócony o około 30 stopni do aparatu.
Niech rozpocznie się strzelanie!
Pierwsza część. Oświetlenie tematu
Zacząłem od umieszczenia dwóch dużych miękkich pudełek po obu stronach obiektu: Światło #1 to duży kwadrat ustawiony pod kątem około 45 stopni po prawej stronie, jasny #2 to pudełko z paskami ustawione około 20 stopni po lewej stronie:
Następnie położyłem telefon na czarnym błyszczącym szkle (zwykłe szkło mineralne pomalowane na czarno z drugiej strony). Użyłem czarnej płyty piankowej jako tła, umieszczając ją około 6 stóp (~ 2 metry) od obiektu.
Oto rezultat (konfiguracja dwóch świateł):
Jak widać, stroboskop z prawej strony miał większą moc niż ten z lewej. Nigdy nie używam lampy błyskowej podczas pracy z produktami, ponieważ do oceny oświetlenia używam histogramu luminancji i oczu. Wolę fotografować na uwięzi do laptopa i oglądać obraz na monitorze zewnętrznym. Nie ma powodu, aby zapamiętywać proporcje między światłami, ponieważ nie fotografuję dużych ilości podobnych produktów. To dla mnie zbyt nudne :-), zamiast tego pracuję nad pojedynczymi ujęciami, w których oświetlenie jest ustawione specjalnie dla danego produktu.
Ta podstawowa konfiguracja oświetlenia jest w porządku, ale chcę dodać więcej światła do górna krawędź telefonu. Chcę, żeby to było bardziej wyraźne i oddzielone od tła.
Trzecie światło zostało dodane do sceny:
Stroboskop nr 3: Monolight PCB E-640 przechodząca przez stripbox została umieszczona powyżej i około 2 stopy za obiektem. Striptizerka miała na celu jedynie podkreślenie górnej krawędzi telefonu.
Oto rezultat (konfiguracja trzech świateł):
Druga część. Oświetlenie tła.
Po oświetleniu obiektu tak, jak chcę, czas zacząć pracę nad oświetleniem tła. Wiem, jak atrakcyjne mogą być gradienty dla oka (jeśli chodzi o uatrakcyjnienie obrazu) i lubię ich używać za każdym razem, gdy chcę dodać trochę dramatyzmu do stosunkowo prostego obrazu. (Przeczytaj więcej na ten temat w innym moim artykule: „Jak dodać dramat do zwykłego obrazu“).
Chciałem mieć gradient zarówno na stole do strzelania, jak i na tle. Ale najpierw muszę naprawić odbicie, które widzimy na szkle. Ma być w 100% czarny, ale jeśli spojrzysz na obrazek powyżej, na stole jest wyraźnie widoczny szary odcień.
Sposób, w jaki pracujemy z odbiciami na błyszczących powierzchniach, jest łatwy. Po prostu oflaguj światło lub w tym przypadku odbicie w odpowiednim miejscu, aby zablokować światło, z którego pochodzi odbicie. W mojej konfiguracji pochodziło z białego sufitu i ściany za obiektem. Spójrz na obrazek poniżej, został dodany podświetlony na czerwono ekran, aby zablokować niechciane odbicie.
Ekran blokujący odbicie od ściany:
Wynik był dokładnie taki, jakiego się spodziewaliśmy. Mamy teraz całkowicie czarną powierzchnię stołu.
Teraz, gdy wszystko jest już gotowe, czas dodać gradient do tła. PCB E-640 (lekka #4) został dodany do kompozycji.
Stroboskop nr 4 został oznaczony czarną (druga strona jest biała) płytą z pianki, aby zapobiec rozlewaniu się światła i jeszcze bardziej zawęzić podświetlony obszar tła. Widok konfiguracji z boku znajduje się poniżej.
Wynikowy obraz wyglądał następująco:
O wiele bardziej interesujące, czy nie zgodziłbyś się? Dlatego lubię używać gradientów :-)
Zanim przejdziemy dalej, kilka słów o tle:
Idealnie byłoby użyć białego tła, aby uzyskać taki sam efekt, jak na czarnym, ale musiałbym ustawić tło z większej odległości niż było to dostępne w moim studio. Biel może naświetlić całkowicie czerń bez światła i wymagałoby mniej energii, aby uzyskać ten sam efekt na tle.
Jeśli jednak twój pokój jest ograniczony, łatwiej jest użyć czarnego tła i podświetlić je wystarczająco intensywnym światłem stroboskopowym, aby uzyskać pożądany gradient od szarego do czarnego.
Teraz następny krok. Ponieważ chcę również uzyskać gradient na szklanym stole, dodałem do sceny kolejną płytkę PCB E-640 (światło # 5). Użyłem na niej 10-stopniowej siatki o strukturze plastra miodu, aby uzyskać małą plamkę, którą widzimy na rdzeniu piankowym. Został ustawiony tak, aby rzucał odbicie w lewym dolnym rogu na błyszczącej powierzchni za telefonem.
Postanowiłem również użyć okrągłego gradientu na tle. Więc zmieniłem modyfikator na światło # 4 od stripboxa do siatki o strukturze plastra miodu 20 stopni, skupionej po prawej stronie, tak aby pojawiał się w prawym rogu obiektu. Stworzyło to bardzo ciekawy efekt na ogólnym wizerunku. Spójrz na wynikowy obraz poniżej.
Kompozycja z 2 kolistymi gradientami:
Podświetlony obszar na stole (na prawo od telefonu) został utworzony przez odbicie światła # 5, a lewą stronę tła oświetliło światło # 4. Jak widzisz, umieściłem oba miejsca tak, aby dzieliły je stół strzelecki o połowę.
Trzecia część. Tworzenie ostatecznego obrazu
W tym momencie pomyślałem, że główna konfiguracja jest gotowa i byłem gotowy, aby trochę poprawić oświetlenie, tak jak zwykle robię to pod koniec ujęcia. Nieznacznie zmieniałem położenie świateł i modyfikowałem stosunek mocy między światłami. Ujęcie, które podobało mi się najbardziej, brzmiało:
Oto, co zrobiłem do tej pory:
Zwiększono moc światła tła, a oba główne światła (# 1 i # 2) zostały przesunięte bardziej w kierunku boków obiektu. To dało mi bardziej ostry i dramatyczny wygląd telefonu, jakiego chciałem. Ciemniejszy obiekt z ładnym „blaskiem włosów” (krawędziami) i jeszcze jaśniejszym, wypełnionym gradientem tłem.
Następnym krokiem było dodanie koloru. Chciałem, aby niebieski ekran telefonu był włączony na ostatecznym obrazie, więc do lamp błyskowych dodano dwa niebieskie żele #4 i #5.
Wynik tej zmiany jest poniżej:
Ostatni krok.
Aby uchwycić zarówno ekran telefonu, jak i nadal używać intensywnego oświetlenia stroboskopowego, musiałem uzyskać coś w rodzaju „podwójnej ekspozycji” w jednym ujęciu. Używam tej techniki za każdym razem, gdy muszę uchwycić własne światło obiektu, bez faktycznego wykonywania 2 ekspozycji i łączenia ich podczas postprodukcji. Przykład i szczegółowe wyjaśnienie takiej techniki znajduje się w moim innym artykule „Zapalanie świateł”, możesz chcieć to sprawdzić, aby lepiej zrozumieć, o czym tutaj mówię :-)
Idea tej techniki jest prosta. Ponieważ wymagane ekspozycje są bardzo różne, 1/200 sek. przy F 16 dla stroboskopu i 8 sekund F16 dla ekranu LCD telefonu, wykonałem 8-sekundową ekspozycję w kompletnej ciemności w studio. Wyłączenie wszystkich świateł, w tym stroboskopów modelujących światła i „włączenie” ekranu telefonu. Zrobiłem 8-sekundową ekspozycję przy F / 16, aby uchwycić pożądane zdjęcie. Nazywam to „podwójną ekspozycją”, ponieważ ekspozycja z lamp błyskowych wynosiła około 1/1000 sek. (czas trwania impulsu stroboskopowego), a pozostałe 7,999 sekundy ekspozycji przechwytuje ekran LCD telefonu.
Dość prosta, ale potężna technika, która pozwala mi uzyskać poniższy obrazek. To jest „jak jest” z aparatu RAW:
Jedyne, co nam zostało do zrobienia, to czyszczenie kurzu, trochę zarządzania kolorami i inne drobne poprawki w Photoshopie.
Ostateczny obraz:
Żałuję tylko tego, że użyłem niestandardowej aplikacji do dokowania Droidów. Oryginał wygląda pewnie ładniej, ale mój telefon jest mocno zakorzeniony i nie zostało na nim zbyt wiele aplikacji stockowych :-)
Mam nadzieję, że przeczytanie tego artykułu było dla Ciebie interesujące i tak jak dla mnie kręcenie. Fotografia studyjna, produktowa, płynna i biżuteryjna to moja pasja, a jeśli chcesz poznać moją fotografię, zajrzyj na mojego bloga: www.akelstudio.com/blog. Tam dowiesz się, że większość moich zadań jest podzielona na sekcje w podobny sposób, w jaki przedstawiłem to tutaj. Moim celem jest pokazanie praktycznych, przydatnych rzeczy, których nie znajdziesz w podręczniku do college'u ani w żadnej innej książce fotograficznej. Dzielę się prawdziwymi, codziennymi doświadczeniami odnoszącego sukcesy fotografa komercyjnego.
Dziękuję Alex Koloskov
P.S. Wielkie podziękowania dla Evana Tantuma za jego wielką pomoc podczas sesji.