Autoportret - wyzwanie nr 3: Nastrój

Anonim

Dzisiaj jest trzecia część Wyzwania Autoportret firmy dPS - dowiedz się więcej o tym, co to jest, jak możesz się zaangażować i jak możesz otrzymać darmowy prezent tutaj.

W przypadku naszych ostatnich dwóch wyzwań związanych z autoportretami poprosiliśmy Cię o włączenie rekwizytów i eksperymentowanie z oświetleniem.

Teraz nadszedł czas, aby zebrać wszystko razem i poszukać czegoś nieco bardziej abstrakcyjnego. Tym razem skupimy się na „Nastrój”Jako wyzwanie, które będzie o wiele łatwiejsze, niż mogłoby się początkowo wydawać, zwłaszcza teraz, gdy wykonałeś już kilka autoportretów i czujesz się bardziej komfortowo z ideą bycia przed aparatem.

Aparat, który tu widzimy, dał mi dobra przyjaciółka i należał do jej dziadka. Od momentu, gdy go trzymałem, stało się to dla mnie niezwykle ważne, więc wiedziałem, że świetnie sprawdzi się w autoportrecie, aby przekazać poczucie szczęścia i miłości.

Istnieje wiele czynników, które mogą wpływać na nastrój zdjęcia, a dwa z nich omówiliśmy już za pomocą rekwizytów i oświetlenia. Oba te elementy bardzo dobrze komponują się z nastrojem zdjęcia, ale oto kilka innych elementów, które wpływają na nastrój zdjęcia: ostrość, pozowanie, lokalizacja i obróbka końcowa, żeby wymienić tylko kilka.

W przypadku tego wyzwania Twoje możliwości są nieograniczone. Niezależnie od tego, czy chcesz przekazać miłość, stratę, szczęście, przeszkody, inspirację czy frustrację, platforma jest Twoja! Większość autoportretów powie ci jednak, że jeśli emocja jest autentyczna i pochodzi z osobistego doświadczenia, naprawdę nie możesz się pomylić!

Przede wszystkim należy wziąć pod uwagę, jak czarno-biały kontra kolor, a także punkt widzenia aparatu mogą wpływać na nastrój. Zdecydowanie istnieją zdjęcia, które działają lepiej w kolorze niż inne, ale czarno-białe mają tendencję do nadawania się bardziej do tworzenia nastroju, ponieważ monotonia pomaga zawęzić ostrość zdjęcia, aby skierować widza do zobaczenia najważniejszych elementów. Z tego samego powodu bardzo ważne jest również położenie aparatu. Gdy aparat znajduje się na wysokości oczu, obiekt wydaje się równy aparatowi i ma poczucie siły. Umieszczenie aparatu powyżej może być bardzo dramatyczne i atrakcyjne wizualnie, a ten kąt również jest bardzo pochlebny. Z drugiej strony, jeśli aparat znajduje się pod Tobą (nie zawsze jest to najbardziej pochlebny kąt, ale nadal może działać w niektórych ujęciach), będziesz wyglądać na wyższego i być może bardziej imponującego w kadrze.

Istnieje wiele sposobów na poprawienie nastroju autoportretów. Nie wszyscy jesteśmy aktorami i aktorkami, więc może być trudno po prostu usiąść przed kamerą i skutecznie wyeksponować określony nastrój, ale jeśli chodzi o autoportret, możemy się naprawdę wiele nauczyć od aktorów. Znany nauczyciel aktorstwa imieniem Stanisławski wymyślił rodzaj gry aktorskiej zwanej „metodą”, w ramach której aktor skupia swoją uwagę na przedmiocie lub wydarzeniu, które wydarzyło się w ich życiu, czymś bardzo osobistym. Po skupieniu emocji na tym konkretnym wydarzeniu, aktor odtwarza scenę po tym, jak skupił swój umysł na tym wydarzeniu lub obiekcie. To samo można zrobić z autoportretami.

Może masz przedmiot lub określone miejsce, które uderza w ciebie. Spróbuj przytrzymać obiekt lub udać się w wybrane miejsce, a po ustawieniu ujęcia zrób sobie jak najwięcej zdjęć, skupiając większość uwagi na obiekcie lub otoczeniu. Jeśli w aparacie można ustawić określoną liczbę zdjęć w 10-sekundowych odstępach, wypróbuj tę funkcję. Celem tego ćwiczenia jest zaprzestanie myślenia o kamerze i skupienie się na pewnych emocjach. Dzięki eksperymentom z rekwizytami i oświetleniem zacząłeś rozumieć, co najlepiej sprawdza się przy robieniu autoportretów, więc teraz masz szansę pracować bardziej na intuicyjnym poziomie. I chociaż fotografia często dotyczy kwestii technicznych, istnieje również bardzo duża część fotografii oparta na intuicji.

Uwielbiam lokalną historię i skłaniam się ku historycznym budynkom w mojej okolicy. Historyczne budynki mogą być świetnymi lokalizacjami, zwłaszcza jeśli mają dużo charakteru, co naprawdę poprawi nastrój twojego zdjęcia.

Inną techniką, która może pomóc ci przekazać określony nastrój, jest czerpanie inspiracji z piosenki lub konkretnego tekstu, który naprawdę do ciebie przemawia. Znam kilku fotografów, którzy stworzyli piękne projekty oparte na autoportretach inspirowanych muzyką. Wszyscy inspirujemy się muzyką, a jeśli jest jakiś utwór muzyczny, który naprawdę Ci się podoba, czy to rock, muzyka klasyczna, bluegrass czy pop, spróbuj stworzyć autoportret, który w jakiś sposób łączy się z muzyką lub tekstami. Możesz nawet zagrać piosenkę, która zainspirowała Twój pomysł, podczas wykonywania autoportretów.

Szczególnie dzięki temu wyzwaniu masz teraz szansę pokazać nam, kim jesteś, co jest sercem autoportretu. Zawsze pamiętaj, że chociaż autoportret jest świetną praktyką we wszystkich elementach, które można zastosować w pracy portretowej, jest także szansą na wyrażenie siebie i podzielenie się tym wyrażeniem z innymi. Więc baw się dobrze z tym wyzwaniem i ciesz się doświadczeniem, które może być bardzo uwalniające!

Pokaż nam swój Nastrojowy Autoportret

Po zrobieniu swoich „nastrojowych” autoportretów - wybierz najlepsze z nich i prześlij je do swojej ulubionej witryny do udostępniania zdjęć, a następnie udostępnij link do niego w komentarzach poniżej. Alternatywnie - umieść obraz w komentarzu poniżej, korzystając z naszego narzędzia do osadzania.

Jeśli oznaczysz swoje zdjęcia tagami na Flickr, Instagramie, Twitterze lub innych stronach z tagowaniem oznacz je tagiem #DPSMOOD, aby pomóc innym je znaleźć. Link z powrotem do tej strony może również pomóc innym dowiedzieć się, co robisz, aby mogli uczestniczyć w zabawie.

UWAGA: ponieważ w tym tygodniu mieliśmy 3 „wyzwania” - dzisiejszy dzień będzie również naszym „cotygodniowym wyzwaniem”.