Niedawno na spotkaniu z 6 przyjaciółmi fotografami zaczęliśmy rozmawiać o pomyśle dodania dramatu i tajemnicy do zdjęć.
Nie pytajcie mnie, jak doszliśmy do tematu, ale rozmowa była tak dobra, że postanowiłam zapytać każdego fotografa o jego ulubioną technikę tworzenia dramatycznych i tajemniczych ujęć.
Oto ich sparafrazowane odpowiedzi:
1. Rozmycie ruchu
Utrzymywanie ostrości zdjęć jest czymś, do czego wielu z nas dąży - niewielkie spowolnienie czasu otwarcia migawki i pozwolenie poruszającym się obiektom w kadrze na niewielkie (lub duże) rozmycie może z pewnością nadać nowy wymiar Twoim zdjęciom.
Dalsza lektura na temat rozmycia ruchu: 13 miejsc do robienia pięknych ujęć z rozmyciem ruchu i jak uchwycić rozmycie w ruchu.
2. Sylwetka
Nie ma nic bardziej tajemniczego niż sylwetka. Prosty zarys osoby lub elementu może wiele przekazać - ale jednocześnie sprawi, że oglądający obraz będą się zastanawiać i wyobrażać sobie brakujące szczegóły.
Dalsze czytanie o sylwetkach: Jak fotografować sylwetki w 8 łatwych krokach
3. Perspektywa fotografowania
Jednym ze sposobów na nadanie zdjęciom wyrazistości jest zmiana perspektywy, z której fotografujesz. Podczas gdy wszyscy inni strzelają z tego samego kąta - padnij na ziemię i strzelaj w górę lub znajdź sposób na zestrzelenie swojego obrazu. Pomieszaj to i znajdź perspektywę, która „tworzy” ujęcie.
Dalsza lektura na temat perspektywy fotografowania: Uzyskaj nową perspektywę, wspinając się wysoko, 7 wskazówek dotyczących świetnych zdjęć pod niskim kątem i 20 przykładów fotografii pod niskim kątem.
4. Dramatyczne światło
Światło jest dla fotografów tym, czym farba dla malarzy. Naucz się go właściwie używać, a będziesz mógł całkowicie zmienić przesłanie zawarte w Twoim obrazie. Zmiana kąta padania światła na fotografowany obiekt (oświetlenie od tyłu, oświetlenie boczne itp.), Dodawanie lub usuwanie intensywności światła, odbijanie go, a nawet zmiana jego koloru, wszystko to może dodać dramatyzmu do Twoich ujęć.
Dalsze czytanie o świetle: 9 typów oświetlenia do wykorzystania i ulepszenia fotografii
5. Odważne kolory
Często pomijane przez początkujących - kolory na obrazach często tworzą emocjonalną scenę dla osób oglądających obrazy. Fotograf, którego poprosiłem, był dużym użytkownikiem odważnych kolorów na swoich fotografiach, ale warto zwrócić uwagę na kolory o wszystkich intensywnościach.
Dalsza lektura na temat koloru: Urzekający kolor: przewodnik po dramatycznej fotografii kolorowej
6. Selektywna ostrość
Jak duża część Twojego obrazu może odegrać dużą rolę w ustawieniu dramatu i tajemnicy w nim. Korzystanie z selektywnej ostrości (lub posiadanie wąskiej głębi ostrości, w której tylko niewielka część (jeśli w ogóle) obrazu jest ostra, a reszta jest nieostra) może pozostawić wiele z tego, co jest w kadrze, tajemniczo ukryte (ale częściowo odsłonięte) - podobnie jak sylwetka.
Dalsza lektura: Jak uzyskać niewielką głębię ostrości na zdjęciu i 13 przykładów wspaniałych zdjęć, gdy brak ostrości sprawia, że zdjęcie
Oczywiście nie jest to wyczerpująca lista i żaden z sześciu fotografów nie wykorzystałby wybranej przez siebie techniki lub podejścia na każdym zdjęciu. Wszyscy wyrazili, że zależy to całkowicie od sytuacji, w której strzelają.
Jednak - co byś dodała? Jakie techniki i podejścia dodają Ci dramatyzmu, tajemniczości i zainteresowania Twoimi obrazami?