W tym artykule zamierzam podzielić się inspirującymi pomysłami na abstrakcyjną fotografię.
Teraz nigdy nie opisałbym siebie jako abstrakcyjnego fotografa, ale wydaje mi się, że wykonałem niezliczone abstrakcyjne zdjęcia. Właściwie staram się nie przypisywać się do żadnego gatunku. Wydaje mi się, że jest to przeciwieństwo tego, czym powinna być fotografia - czyli miejscem do zabawy, ciekawości, odkrywania, a co najważniejsze, uwolnienia wyobraźni.
Zaczynam ten artykuł w ten sposób, ponieważ chcę Cię zachęcić nie dać się zastraszyć temu gatunkowi. Nie martw się, że zrobisz to dobrze. Fotografia abstrakcyjna powinna być miejscem pełnej wolności.
I dlatego najważniejszą cechą fotografii abstrakcyjnej jest wyobraźnia.
Czym jest fotografia abstrakcyjna?
Dla mnie abstrakcja polega na usunięciu tego, co nas otacza, z jego znajomego kontekstu. Polega na zabawie elementami i tematami, odsuwaniu ich od ich zwykłego otoczenia i umieszczaniu w nowych sytuacjach - tak, aby stały się czymś zupełnie innym.
Uważam, że robienie fotografii abstrakcyjnej przenosi nas do tej dziecięcej sfery wyobraźni i sprawia, że często myślimy: „Co to jest?” Albo: „To przypomina mi…”. Wtedy nasze umysły wędrują w światy jak ze snu.
„Abstrakcja wymaga ode mnie więcej niż realizmu. Zamiast odtwarzać coś poza mną, teraz idę do wewnątrz i wykorzystuję wszystko, czego nauczyłem się do tej pory w moim życiu ”. - Susan Avishai
Dlatego lubię podchodzić do tego gatunku jako sposób na zabawę z naszymi zdjęciami, otaczającym nas światem i sobą. Podzielę się ośmioma pomysłami na abstrakcyjne zdjęcia, które, mam nadzieję, pobudzą Twoją wyobraźnię i sprawią, że będziesz podekscytowany odkrywaniem fotografii abstrakcyjnej!
Zacznijmy.
1. Wykorzystaj swoją wyobraźnię tak bardzo, jak to tylko możliwe
„Abstrakcja pozwala człowiekowi zobaczyć umysłem to, czego fizycznie nie widzi oczami… Sztuka abstrakcyjna pozwala artyście dostrzec poza namacalnym, wydobyć nieskończoność z skończoności. To wyzwolenie umysłu. To eksploracja nieznanych obszarów ”. - Arshile Gorky
Fotografowanie abstrakcyjne sprawia wrażenie, jakby próbowałem oderwać się od rzeczywistości i zagłębić w przestrzeń, w której wszystko wokół mnie jest nowym widokiem, nowym doznaniem lub nowym doświadczeniem.
Rozglądam się i widzę elementy, kolory, kształty, linie, tekstury - każdy jest prawie od siebie oddzielony. Szukam rzeczy, które są ze sobą powiązane, ale w inny sposób niż mój umysł zazwyczaj wszystko układa.
Wtedy to moja wyobraźnia się uruchamia i zaczyna tworzyć różnego rodzaju pomysły na temat tego, jak rzeczy wyglądają. Dla mnie powyższe zdjęcie wygląda jak coś pochodzącego z kosmosu, początków nowego świata.
(W rzeczywistości jest to jakiś szlam unoszący się w wodzie, którym bawiłem się w Lightroomie).
Więc stale używaj swojej wyobraźni. Robiąc abstrakcyjną fotografię, nie pozwól, aby „konwencjonalne” myślenie przeszkadzało!
2. Szukaj tekstur
Tekstury to fascynujący temat do zbadania. Skupiając się na teksturach, uchwycisz na zdjęciach wyczuwalną jakość. Sprawiasz, że ludzie chcą się pochylić i dotknąć coś.
Często dajesz bardzo zwyczajne rzeczy - wodę, cegłę, druty lub kamień - zachęcające uczucie.
Dziś często jesteśmy tak oderwani od tego, co zwyczajne (czyli od tego, co postrzegamy jako nudny świat wokół nas). Tak często pogrążamy się w myślach, że wyrywamy się z tego tylko wtedy, gdy widzimy spektakularne rzeczy - takie jak piękne widoki, intensywne zachody słońca itp.
Ale wszędzie wokół nas są strasznie zwyczajne tematy, które mogą być tak intrygujące, jeśli tylko patrzymy na nie z zachwytem! Zamiast więc robić migawkę intensywnego zachodu słońca, spróbuj przyjrzeć się bliżej niektórym „nudnym” obiektom, aby zobaczyć, jakie tekstury możesz znaleźć!
3. Strzelaj do zwykłego
„Im dłużej patrzysz na obiekt, tym bardziej abstrakcyjny staje się i, jak na ironię, tym bardziej realny”. - Lucian Freud
Uwielbiam fotografować przypadkowe, codzienne tematy, które znajduję wokół mnie. Rzucam sobie wyzwanie, aby te tematy wydawały się interesujące.
Na przykład zawsze szukam podartych plakatów na ścianie - zwłaszcza gdy są skąpane w pięknym świetle - a także dziwnych rzeczy, które znajduję na ulicy u moich stóp.
W rzeczywistości rozpoczęcie od tego, co znajdziesz u swoich stóp, to świetny sposób na zrobienie abstrakcyjnej fotografii!
Dlatego:
Wszystko, kiedy zwrócisz na to uwagę, może ujawnić inne cechy niż to, co zauważamy na początku. A naszym wyzwaniem, jako fotografów - nie mniej, jako artystów - jest znalezienie najciekawszego sposobu na sfotografowanie tego, co przyciąga naszą uwagę.
Może musisz spojrzeć z innej perspektywy - leżeć na podłodze, wstawać wysoko lub zmieniać kąty. A może, używając jakości światła, możesz zmienić temat ze zwykłego na fascynujący.
A może możesz nawet użyć koloru, aby nadać nudnym, nieoryginalnym tematom zainteresowanie i głębię:
4. Uwzględnij tajemnicę w swoich abstrakcyjnych zdjęciach
„Abstrakcja generalnie obejmuje implikacje, sugestie i tajemnicę, a nie oczywisty opis”. - Robert Genn
Atrakcyjność abstrakcyjnych zdjęć jest dla mnie bardzo tajemnicza. Tworzenie czegoś, co nie wygląda tak, jak powinno, przemieszczanie tematu, mieszanie odbić, tworzenie kontrastów i irytujących zestawień - to fajna część uczynienia świata mniej realnym i bardziej tajemniczym.
Możesz łączyć ze sobą kształty, aby stworzyć coś, co nie ma sensu, ale wciąż budzi pomysły i myśli w umyśle widza.
Na poniższym zdjęciu uchwyciłem to odbicie człowieka na temat tego, co lubię uważać za księżycowy krajobraz zamieszkany przez ciekawie wyglądające stworzenia.
Przynajmniej to widzę, kiedy patrzę na zdjęcie. Co widzisz? Może być zupełnie inaczej!
5. Postaraj się uchwycić wrażenie fotografowanego obiektu
„Ze wszystkich sztuk malarstwo abstrakcyjne jest najtrudniejsze. Wymaga to umiejętności rysowania, zwiększonej wrażliwości na kompozycję i kolory oraz bycia prawdziwym poetą. To ostatnie jest niezbędne ”. - Wassily Kandinsky
W moim nauczaniu fotografii dużo mówię o zwiększonej świadomości i wrażliwości na świat.
Ponieważ jeśli chcesz znaleźć niesamowite zdjęcia, gdziekolwiek jesteś, musisz mieć możliwość zobaczenia więcej tego, co dzieje się wokół Ciebie, niż w momencie, gdy zatracisz się w myślach.
Teraz, wraz z tą podwyższoną wrażliwością zwiększone uczucia i wrażenia z tego, co widzisz.
A myślenie o uczuciu, jakie masz, kiedy patrzysz na swój temat, jest tak ważne. Jeśli nic nie czujesz, nie będziesz w stanie niczego przekazać na swoich zdjęciach.
Ale jeśli ty zrobić poczuj coś, patrząc na swój temat…
… Możesz umieścić go na zdjęciu, aby uzyskać piękny efekt!
Lubię wrażenia, które odczuwam, gdy patrzę na powyższe zdjęcia tekstur. To może być uczucie podziwu dla wody i pięknych kolorowych kamieni. Prawie czuję wodę i to uczucie jest tłumaczone na zdjęciu.
Na poniższym zdjęciu być może czuję się zabawnie dzięki jasnym kolorom, który pamiętam jako nudny londyński dzień:
6. Znajdź przedmioty, które Cię zatrzymują
Gorąco zachęcam do pielęgnowania poczucia zdumienia.
Dlaczego?
Myślę, że często jesteśmy tak zblazowani otaczającym nas światem - to znaczy jesteśmy tak zajęci naszym życiem, zmartwieniami i rzeczami do zrobienia - że przestajemy znajdować rzeczy inspirujące. Coraz więcej czasu zajmuje nam zatrzymanie się i powiedzenie „Wow!”
Ale my, fotografowie, mamy dar:
Jesteśmy ludźmi wizualnymi.
Musimy tylko upewnić się, że zawsze odświeżamy naszą wizję i nasze poczucie zachwytu nad otaczającym nas światem.
I musimy szukać tematów, które budzą w nas podziw.
Uważam, że nie zawsze potrzebujemy nowych tematów i egzotycznych lokalizacji. Możemy być pod wrażeniem rzeczy, które są tuż za naszymi drzwiami. Dlatego wychodząc z zamiarem znalezienia czegoś, co sprawi, że powiesz „Wow!” lub „Fajnie” lub „Ciekawe!” to świetna rzecz.
Pracuj nad tym, aby zawsze próbować odświeżyć oczy, abyś mógł być pod wrażeniem przyziemnych tematów (to również odświeża ducha!).
Na poniższym zdjęciu wyblakłe oznaczenia ulic wyglądają jak znak w nieznanym języku. Może nawet tajna wiadomość.
Uważam, że najłatwiejszym sposobem na odświeżenie oczu jest wyjście z domu, aby dobrze się bawić podczas fotografowania. Spróbuj znaleźć coś, co cię rozśmieszy.
Na tym zdjęciu sękatego drewna poniżej mogłem sfotografować żabę, a może kosmitę!
To jest dla mnie esencja fotografii abstrakcyjnej:
Tworzenie nowego świata, nowej wizji i nowego doświadczenia z tego bardzo znajomego (ale wciąż inspirującego!) Świata wokół nas.
7. Użyj perspektywy, aby spojrzeć na swój temat z niezwykłej perspektywy
Zmieniając perspektywę, możesz tworzyć nowe, fajne obrazy nudnych obiektów.
Fotografując w górę i nie skupiając się na całej scenie, uchwyciłem ten obraz:
Upewnij się więc, że nie zawsze fotografujesz z tej samej nudnej perspektywy na poziomie oczu.
Zamiast tego trochę pomieszaj! Poeksperymentuj ze zmianą punktu obserwacyjnego lub kąta.
Ma sens?
8. Rozbij świat na żywioły
W fotografii musisz nauczyć się postrzegać świat jako ciąg elementów, a następnie nauczyć się układać te elementy w przyjemny i interesujący sposób.
Ostatecznie powinieneś patrzeć na świat jako na szereg elementów, a nie jako rozległą, połączoną całość.
Dotyczy to wszystkich gatunków fotografii. Uzyskanie poczucia kontroli nad elementami, które umieszczasz w scenie, jakie elementy wykorzystujesz do wspierania obiektu i jakie elementy usuwasz z kompozycji, to świetny sposób na ulepszenie abstrakcyjnych zdjęć.
Ten pomysł rozbicia świata na elementy jest szczególnie przydatny podczas fotografowania abstrakcyjnego, ponieważ patrzysz na świat na nowo i próbujesz użyć swojej wyobraźni, aby stworzyć coś super interesującego - a także super wyjątkowego!
Pomysły na fotografię abstrakcyjną: Podsumowanie
Mamy nadzieję, że znalazłeś kilka ekscytujących pomysłów na abstrakcyjne zdjęcia do wypróbowania - i jesteś gotowy, aby wyjść i zacząć fotografować!
Chwyć więc aparat i zrób kilka zdjęć.
I upewnij się, że będziesz się przy tym dobrze bawić!
Teraz do ciebie:
Czy te abstrakcyjne pomysły na fotografię pomogły Ci zobaczyć, co jest możliwe w Twojej fotografii? Czy kręcisz streszczenia, czy zrobisz to teraz? Daj mi znać w komentarzach pod spodem!