3 wskazówki dotyczące fotografowania mieszanego oświetlenia we wnętrzach

Spisie treści:

Anonim

Dla wielu fotografów fotografowanie różnych scenariuszy świetlnych może być bolesne. Na przykład na weselach kilka źródeł światła zapewnia stale zmieniające się kolory, takie jak oświetlenie DJ-a, świece, lampki choinkowe i zapalniczki w obiekcie. W Twoim domu nie jest to zbyt odmienne. Załóżmy, że w salonie masz włączone oświetlenie wolframowe i żarowe, a jasne, naturalne światło dzienne wpada przez okna. Otrzymujesz dwa różne źródła światła o różnych temperaturach barwowych, czyli mieszanym scenariuszu oświetlenia.

Mieszane scenariusze świetlne

Ten scenariusz jest powodem, dla którego w przypadku wnętrz ogólną radą jest wyłączenie wszystkich sztucznych świateł i trzymanie się jednego źródła światła - światła naturalnego. Zdaję sobie sprawę, że niektórzy fotografowie używają lampy błyskowej we wnętrzach i w większości takich przypadków upewniają się, że używają temperatury barwowej światła dziennego, aby ich żarówki pasowały do ​​światła otoczenia.

Naturalne światło, nawet jeśli jest go bardzo mało, nadal może doskonale nadawać się do wnętrz. O ile możesz zmniejszyć ilość dostępnego światła, używając długiego czasu otwarcia migawki z aparatem zamontowanym na statywie, ponieważ nic na zdjęciu się nie porusza. Jest to trudniejsze do osiągnięcia, gdy fotografujesz portrety, ponieważ masz osoby - osoby - które żyją, oddychają i nie mogą się zatrzymać przez dłuższy czas.

Z tego powodu sztuczne oświetlenie, takie jak lampy stroboskopowe i elektroniczne lampy błyskowe, jest wykorzystywane jako podstawowe oświetlenie portretów, aby zapewnić źródło światła o temperaturze barwowej, którą można kontrolować.

Czasami jednak chcesz złamać zasady i fotografować dla zabawy lub uchwycić to, co widzi oko, niezależnie od rodzaju oświetlenia w scenie. Czasami warto to wszystko ogarnąć, tak jak to, co zrobiłem na powyższym zdjęciu! Jeśli zdecydujesz się to zrobić, oto moje wskazówki dla Ciebie!

1. Zapewnij równomierne oświetlenie

Moją prostą wskazówką jest dopasowywanie światła do światła, takiego jak to zdjęcie po lewej stronie poniżej, gdzie choinka oświetlona bajkowym światłem z innymi lampkami sznurkowymi jest umieszczona w bardzo jasnej przestrzeni. To samo może działać z ciemnością jak na zdjęciu po prawej. Dużo słabego oświetlenia, aby wyrównać oświetlenie pomieszczenia.

Jeśli masz pokój, który ma bardzo ciemny narożnik i bardzo jasny narożnik, nieumyślnie prześwietlisz część jasną, aby prawidłowo naświetlić ciemny obszar. I odwrotnie.

Fotografowie rozwiązują ten problem, wykonując kompozyt, w którym umieszczają razem dwa odpowiednio naświetlone zdjęcia każdego rogu w programie Photoshop, aby stworzyć idealną scenę. Ta metoda jest powszechna w scenariuszach z podświetleniem, w których masz do czynienia z bardzo jasnym oknem i nie używasz lampy błyskowej.

Jeśli jednak nie masz lub nie chcesz używać programu Photoshop, zamiast umieszczać sztuczne oświetlenie, takie jak światło neonowe lub abażur, w ciemnym kącie, umieść je w jasnym kącie. Takie postępowanie wyrównuje oświetlenie w pomieszczeniu.

Na przykład podczas umieszczania neonu w ciemnym kącie, aby prawidłowo wyeksponować otaczającą go ciemność, neony są prześwietlone. I odwrotnie, niedoświetlenie światła neonowego oznacza utratę szczegółów ciemnego obszaru, takiego jak na powyższym zdjęciu. Jeśli jednak musisz, upewnij się, że są inne światła, które oświetlają również ciemny obszar. W ten sposób neon nie będzie działał jako jedyny oświetlacz w ciemnym obszarze. Równoważenie ilości światła ułatwia fotografowanie przestrzeni.

2. Fotografuj z dużą głębokością, używając małej przysłony i dłuższego czasu otwarcia migawki

Użyj przysłony w górę od f / 5,6. Preferuję f / 8, aw razie potrzeby f / 11. Dzięki tym przysłonom możesz wyostrzyć wszystkie szczegóły. Jeśli jednak chcesz uzyskać efekt bokeh w tle, jak pokazano na poniższym zdjęciu, przy użyciu standardowych obiektywów, musisz użyć szerokiej przysłony. Ponadto, jeśli używasz soczewek makro / mikro, należy stosować zarówno szerokie, jak i małe przysłony. Zachowaj ostrożność, fotografując z otworem co najmniej f / 5,6. Poniższe zdjęcia zostały wykonane obiektywem 24-70 mm przy f / 2.8.

Fotografowanie z małą przysłoną pomaga złagodzić problem prześwietlenia jasnego źródła w bardzo ciemnym kącie, zwłaszcza jeśli jest to jedyne źródło światła. Przykład tego można zobaczyć na poniższym zdjęciu po lewej stronie, gdzie narożnik salonu jest oświetlony kloszem z żarowej żarówki. Po prawej stronie obrazu widać światło dzienne przenikające z innego pomieszczenia. Wygląda o wiele chłodniej i bielej w porównaniu z ciepłym żółtym światłem w lewym rogu.

3. Porzuć zasady i ciesz się zabawą

Powyższe zdjęcie kuchni zawiera różne rodzaje oświetlenia: naturalne światło dzienne z okien, ciepłe światła lamp na pływających półkach (najciemniejsza część całej przestrzeni), czerwone wróżkowe światła na pierwszym planie po lewej i cieplejszy wolfram w lewym górnym rogu. Ten scenariusz jest tym, co widzi się w prawdziwym życiu, więc po co zmieniać go, aby dostosować się do zasad? Może zamiast tego objąć go i postarać się zrobić doskonałe, realistyczne zdjęcie, zamiast zmieniać rzeczywistość tak, by pasowała do oczekiwań innych ludzi!

Mam nadzieję, że ten mały artykuł okazał się pomocny, chociaż nie jest to oczekiwane i niezwykłe! Jak zawsze, komentarze i opcje mile widziane poniżej. W końcu wszyscy mamy prawo mieć własne!