Jak używać oświetlenia i żeli w nowoczesnej fotografii portretowej (wideo)

Spisie treści:

W tym filmie z Lindsay Adler Photography Lindsay dekonstruuje obraz, który oświetliła, używając kolorowych żeli, aby wyglądał tak, jakby fotografowała go w nocnym klubie lub barze.

Zainspirowana czerwoną aksamitną kanapą, którą ma w swoim studio, Lindsay postanowiła nadać jej wygląd klubowi nocnemu lub barowi. Przeprowadza nas przez cały proces, aby dokładnie nauczyć nas, jak osiągnęła ten wygląd.

Wybierając kolor swoich żeli, Lindsay wybrała czerwony, aby ujednolicić temat z kolorem kanapy. Następnie zastosowała teorię koła kolorów i użyła kontrastujących / uzupełniających się kolorów, więc wybrała kolor zbliżony do zielonego - turkusowy.

Lindsay używa trzech lamp błyskowych z dość podstawowymi modyfikatorami - gołymi żarówkami i parasolami.

Lindsay twierdzi, że „Ujęcie oświetlone nad głową przez małą białą parasolkę (bez żelu). Prawa strona ramy była oświetlona przez duży, głęboki parasol z dyfuzją i czerwonym żelem, który owijał większość ramy. Na koniec do oświetlenia cieni po lewej stronie ramy użyto gołej żarówki z zielono-turkusowym żelem. Wybrane kolory pomogły stworzyć wrażenie atmosfery w statycznym, czarnym otoczeniu ”.

Podczas filmu dowiesz się, dlaczego dokonano tych wyborów w celu rozwiązania konkretnych problemów, które się pojawiły, w tym ściany będącej lekko odblaskową powierzchnią.

Zobaczysz także niektóre wybory związane z postprodukcją, które Lindsay podejmuje z obrazem, a także odkryjesz, dlaczego Lindsay zdecydowała się na ten szczególny sposób ułożenia modelki.

Ale co ważniejsze, dowiesz się, jak zrobić zdjęcie takie jak jej!

Co myślisz o filmie Lindsay? Czy było to pomocne? Dajcie znać w komentarzach!