W przypadku portretów przestrzeń negatywowa to obszar wokół głównego tematu zdjęcia. Powyższy portret ma negatywną przestrzeń - jest to ciemny obszar wokół modelki. Podkreśliłem to poniżej na zielono, abyś dokładnie wiedział, o co mi chodzi:
W fotografii jest cytat przypisywany fotoreporterowi Robertowi Capie:
„Jeśli Twoje zdjęcia nie są wystarczająco dobre, nie jesteś wystarczająco blisko”.
W wielu przypadkach to dobra rada - wiele portretów można poprawić, zbliżając się do fotografowanej osoby fizycznie lub przy użyciu dłuższego obiektywu, aby model dominował w kadrze. Jeśli chodzi o fotografowanie ludzi, pomaga również zbliżyć się emocjonalnie do modeli, nawiązując dobre relacje lub więź, która umożliwia wykonywanie głębszych, bardziej wnikliwych portretów.
Ale są też chwile, kiedy środowisko wokół twojego modelu może mieć wpływ na kompozycję. Czasami podmiot potrzebuje przestrzeni do oddychania. To wtedy możesz stworzyć interesujący obraz, wycofując się i włączając więcej negatywnej przestrzeni.
Nic nie stoi na przeszkodzie, aby zbliżyć się do swojego modelu i zrobić portret, a następnie odejść i włączyć więcej otoczenia, aby wykorzystać negatywną przestrzeń. Nazywa się to pracą z tematem i jest procesem odkrywania możliwości fotograficznych poprzez zmianę ogniskowej, odległości fotografowania i innych czynników.
Oprócz zrobienia powyższego portretu, zbliżyłem się również podczas naszej sesji. Oto portret ze zbliżeniem obok pierwszego, abyś mógł dostrzec różnicę. Zobacz, jak zbliżenie wykorzystuje również negatywną przestrzeń, tylko w inny sposób:
Pamiętaj, że nie ma tu dobrych ani złych zasad, nie ma prostej reguły, która mówi ci, co masz robić. Musisz wziąć każdą sytuację na jej podstawie i znaleźć najlepszy sposób na zrobienie dobrego portretu swojej modelki. Ale zawsze pomaga, jeśli kompozycja jest tak prosta, jak to tylko możliwe. W podanych tutaj przykładach przestrzeń ujemna jest „pusta”. Jeśli przyjrzysz się uważnie, są szczegóły, ale nic nie odwraca uwagi od modelu.
Inne tematy
Ta technika sprawdza się również w przypadku obiektów innych niż portrety. Oto przykład ze zdjęciem mniszka lekarskiego. Zwróć uwagę, że znowu w grę wchodzi zasada prostoty. Użyłem szerokiej przysłony (f2.8), aby upewnić się, że tło jest rozmyte:
Oto przykład zdjęcia krajobrazu, które w kompozycji wykorzystuje negatywną przestrzeń. Działa, ponieważ niebieskie i pomarańczowe kolory na niebie dodają atmosfery i nastroju:
Na koniec mam czarno-białe zdjęcie, które zrobiłem w Argentynie kilka lat temu. Przyciągnęła mnie faktura drzwi i ściany, które, jak wiedziałem, dobrze wypadną w czerni i bieli. Zwróć uwagę na użycie prostokątów w kompozycji. Drzwi są prostokątem, podobnie jak ościeżnica, podobnie jak obrazy wiszące na ścianie. Wszystkie są zawarte w innym prostokącie - ramce 35 mm. Negatywna przestrzeń zapewniana przez ścianę (którą przyciemniłem podczas obróbki końcowej, aby podkreślić efekt) uwydatnia prostokątne kształty obrazu.
Mastering Photography
Mój najnowszy ebook, Mastering Photography: przewodnik dla początkujących na temat korzystania z aparatów cyfrowych przedstawia fotografię cyfrową i pomaga maksymalnie wykorzystać możliwości aparatów cyfrowych. Obejmuje koncepcje, takie jak oświetlenie i kompozycja, a także ustawienia aparatu, które musisz opanować, aby robić zdjęcia, takie jak te w tym artykule.
