Dlaczego musisz być fotografem podróżniczym partyzanta - i jak nim zostać

Spisie treści:

Anonim

Wpis gościnny autorstwa Tony Page z Travel Signposts.

Wiesz, jako fotograf podróżniczy Guerrilla często myślę, że niektórzy ludzie, którzy udzielają nam rad dotyczących robienia zdjęć podczas podróży, potrzebują sprawdzenia rzeczywistości.

W porządku, wiele ich rad jest przydatnych w idealnej sytuacji, ale problem polega na tym, że zwykle nie jesteśmy w idealnej sytuacji. Istnieje duża różnica między ideałem, kiedy masz dużo czasu, a rzeczywistością, kiedy go nie ma, a ludzie nie przywiązują wystarczającej wagi do tego drugiego.

Większość z nas jest z konieczności zmuszana do bycia fotografami podróżniczymi Guerrilla. Możemy tylko fantazjować o tym, że cały czas na świecie myślimy o naszych ujęciach, czekamy na odpowiednie światło, wybieramy różne punkty widzenia, mamy talent do współpracy i barwnych modelek, próbujemy różnych podejść technicznych, a wszystko to z wspierającą ekipą za plecami. nieść nasze torby, przynosić nam zimne napoje i wycierać brwi.

OK, przesadzam, ale wiesz, co mam na myśli. Słowami nieśmiertelnego Australijczyka,

„Powiedz, że on śni”! ”

Dla większości z nas, chociaż uwielbiamy robić zdjęcia w drodze, nie jest to jedyna rzecz, która walczy o naszą uwagę. Wielu z nas ma znaczące osoby, dzieci lub przyjaciół, którzy doceniając nasze hobby, nie są mu tak zaangażowani, jak my. Musimy więc zaryzykować, kiedy tylko możemy, „wykorzystać chwilę” i wykorzystać każdą nadarzającą się okazję. Musimy być Guerrilla Travel Fotografowie.

Podajmy nieco więcej porad fotograficznych z agresywnie praktycznym podejściem, które zaczyna się od założenia, że ​​światło jest złe, temat jest trudny, nie mamy czasu i nie używamy najnowszego i najlepszego sprzętu. Brzmi znajomo? Ponieważ dla większości z nas taka jest rzeczywistość.

I o tym jest ten post… fotografia podróżnicza w prawdziwym świecie! W tym i jutrzejszym poście przedstawiłem kilka podstawowych zagadnień związanych z partyzancką fotografią podróżniczą, o których mam nadzieję, że zaczną Cię myśleć. A jeśli masz kilka pomocnych wskazówek, podziel się nimi w komentarzach. Dobra strzelanina!

1. Wyprzedź paczkę, zanim wyjdziesz

Zawsze warto dowiedzieć się czegoś o miejscach, do których zamierzasz podróżować, zanim wyjdziesz z domu, bez względu na powód robienia zdjęć. Oczywiście, gdybyś miał napisać artykuł o miejscu docelowym, musiałbyś przeprowadzić więcej badań, ale nawet jeśli podróżujesz tylko na wakacje, zrozumienie tego, jakie rzeczy możesz fotografować, może być bardzo przydatne i zaoszczędzić dużo czasu.

Gdzie uzyskać informacje

Znasz już ogólny zarys miejsc, które będziesz odwiedzać, ale możesz mieć pewną elastyczność co do czasu. Jeśli tak, dobrze jest sprawdzić, czy w miejscu docelowym odbywają się jakieś festiwale lub specjalne wydarzenia; te często zapewniają satysfakcjonujące możliwości robienia zdjęć. Szukaj lokalnych tablic turystycznych w Internecie, często mają one kalendarze wydarzeń z wielomiesięcznym wyprzedzeniem, a strony internetowe poświęcone podróżom często wskazują nadchodzące festiwale i inne interesujące miejsca.

Nawet jeśli nie wybierasz się na zorganizowaną wycieczkę, warto zapoznać się z planami wycieczek obejmującymi odwiedzane miejsca: stanowią one dobry przewodnik po potencjalnych miejscach turystycznych i aktywnościach, którymi możesz być zainteresowany. Jeśli chodzi o Europę, spójrz na Insight Tours, Globus i Trafalgar.

Gondole w pobliżu Placu Świętego Marka w Wenecji. Odwiedź biuro turystyczne, jest po prawej stronie tego ujęcia. Takie zdjęcia z Travel Signposts dają wyobrażenie o tym, co można zrobić.

Uzyskaj podgląd przed wyjazdem

Warto też mieć pojęcie, jak wyglądają rzeczy, zanim się przed nimi stanie. Dowiedz się, co według innych fotografów było interesujące, wyszukując miejsca docelowe w dużych witrynach giełdowych, takich jak Getty lub Corbis. Niektóre witryny podróżnicze mają również galerie zdjęć, które mogą być pomocne; na przykład Travel Signposts zawiera ponad 23 000 zdjęć przedstawiających europejskie i śródziemnomorskie tematy, które mają pokazać, jakie miejsca są naprawdę, a nie tylko uwydatniać je.

Nie sugeruję kopiowania tych ujęć, ale dadzą ci one pewne wyobrażenie o różnych punktach widzenia i interesujących cechach potencjalnych fotografowanych obiektów. To naprawdę pozwoli Ci zaoszczędzić czas, kiedy w końcu się tam dostaniesz, a jako fotograf podróży-partyzant, czas jest jednym z Twoich najcenniejszych dóbr.

2. Prawdziwi fotografowie używają tylko instrukcji - nie!

Zanim przejdziemy dalej, odłóżmy kolejny mit. Niektórzy fotografowie wydają się mieć coś w rodzaju macho przekonania, że ​​jeśli w jakiś sposób nie używasz ustawień ręcznych, nie jesteś PRAWDZIWYM fotografem. Co za masa starych szewców! Używam ustawień ręcznych tylko wtedy, gdy nie mogę zmusić aparatu do automatycznego wykonywania tego, co chcę. W wielu przypadkach z przyjemnością pozwalam aparatowi wykonać obliczenia, podczas gdy ja koncentruję się na tworzeniu obrazu.

Ryby poza restauracją Bosfor, Stambuł, Turcja. Canon Ixus 400, automatyczna lampa błyskowa.

Nie bój się trybów automatycznych

Chociaż aparat typu „wyceluj i zrób zdjęcie” jest bardziej ograniczony, jeśli chodzi o tryby fotografowania, na przykład priorytet przysłony lub priorytet migawki, ostrożne korzystanie z różnych dostępnych trybów ekranu może pomóc w wykonaniu zdjęcia. Rzadko używam tylko ręcznych ustawień w mojej lustrzance cyfrowej, starając się zostawiać aparat z priorytetem migawki do swobodnego fotografowania, aby zminimalizować drgania aparatu i zamrozić ruch obiektu.

Korzystam również z trybu programowego; wiele osób nie zdaje sobie sprawy, jak elastyczne może to być. W przypadku aparatów Nikon i wielu innych, jeśli nie podoba Ci się wybrana konkretna kombinacja przysłony / migawki, możesz po prostu dostosować wartość ekspozycji, wybierając odpowiednią przysłonę lub czas otwarcia migawki, a aparat odpowiednio dostosuje ekspozycję. W ogóle nie ma potrzeby przełączania na priorytet przysłony lub migawki.

Naucz się korzystać z kompensacji ekspozycji

Jedną z opcji ręcznych, o których warto wiedzieć, jest regulacja kompensacji ekspozycji. W przypadku fotografowania typu „wyceluj i strzelaj” często można do niego dotrzeć tylko z menu, jeśli w ogóle jest dostępne, ale w lustrzankach cyfrowych zwykle znajduje się na tarczy lub kole. Wspomnę o kilku sposobach, z których korzystam później, ale zasadniczo ustawiasz to tak, aby sztucznie zwiększać lub zmniejszać ekspozycję, aby nadrobić błędy popełnione przez miernik aparatu, gdy jest on oszukiwany przez światło odbijane od plaży lub śniegu, na przykład .

Laguna o zmierzchu, Raratonga, Wyspy Cooka. Canon Ixus 400.

Balans bieli: nie tnij i nie zmieniaj

Jeśli chodzi o balans kolorów, prawdą jest, że ustawienie automatycznego balansu w niektórych aparatach nie jest zbyt dokładne w oświetleniu mieszanym, w większości sytuacji, które spotkasz podczas podróży, nie pomylisz się zbytnio, jeśli zostawisz je w trybie automatycznym. . Oczywiście, jeśli robisz zdjęcia w formacie nieprzetworzonym, łatwo jest wprowadzić poprawki później, a nawet przy ustawieniu „wyceluj i zrób zdjęcie”, szerokie korekty, na przykład pochmurny dzień lub światło żarowe, mogą zapewnić zadowalające rezultaty. Ale jeśli zaczniesz to zmieniać co kilka minut, kupisz sobie trochę żalu, gdy będziesz w drodze, strzelając w stylu partyzanckim.

3. Światło

Ogromną zaletą kręcenia w studio jest możliwość sterowania światłem. Jeśli nie masz dużo czasu, nie możesz wybierać światła podczas podróży. Gdybym miał wybrać największe wyzwanie, przed którym stoję podczas fotografowania w trasie, musiałaby to być próba stworzenia świetnych zdjęć w złych warunkach oświetleniowych.

Problem ze „złotymi godzinami”

Prawdopodobnie słyszałeś o „Złote godziny”, Godzinę tuż po wschodzie słońca i godzinę tuż przed zachodem słońca, kiedy światło jest szczególnie korzystne dla fotografii. Problem w tym, że między czasem większość z nas będzie musiała zrobić kilka zdjęć! Co więcej, jeśli kręcisz w Europie latem, nie zapominaj, że wschód słońca może nastąpić przed 5 rano, a zachód około 22:00. - to spora różnica.

Świątynia Hatszepsut, Egipt: Wzór przedstawiający ludzi przypomina obraz Lowry'ego, a intensywność światła uchwyciła atmosferę - czy czujesz ciepło?

Tylko wściekłe psy i Anglicy wychodzą w południowe słońce

Ostre, kontrastowe światło słoneczne może być zmorą fotografa podróżniczego, ale nie ma sensu narzekać na to, że powinno się robić zdjęcia cztery godziny później, gdy cztery godziny później będziesz 100 km dalej. To samo dotyczy nudnej pogody; z reguły szare niebo i deszcz utrudniają uzyskanie interesujących zdjęć, zwłaszcza w miastach z tymi szarymi budynkami.
Tam, gdzie masz wybór, pomocne jest podzielenie sesji zdjęciowej na dwie sesje na początku i pod koniec dnia, aby wykorzystać lepsze światło. Jednak dla wielu z nas na wakacjach jest to szczerze niemożliwe. Dlatego musimy zaryzykować jako partyzanccy fotografowie podróżniczy!

W południe Twoim przyjacielem jest filtr polaryzacyjny

Ostre oświetlenie w górze w południe nie jest jednak złą wiadomością. Filtry polaryzacyjne działa najlepiej, gdy światło jest ustawione pod kątem 90 ° do obiektu. Dzięki temu są najbardziej efektywne w intensyfikacji koloru kiedy słońce jest nad głową. Więc włóż polaryzator, szukaj obiektów o mocnych kolorach i stwórz odpowiednio swoje kompozycje. Oczywiście wszelkie cienie znikną, ale pomyśl raczej o żywych schematach kolorów CSI Miami / Ken Rockwell niż o subtelnych odcieniach, a nie pomylisz się zbytnio. A jeśli jesteś strzelcem, całkiem możliwe jest trzymanie filtra polaryzacyjnego przed obiektywem (jeśli jest to trochę niezręczne) lub po prostu spróbuj strzelać przez okulary przeciwsłoneczne Polaroid (to prawdziwa wskazówka dotycząca fotografii partyzanckiej).

Te głębokie cienie można również kreatywnie wykorzystać do tworzenia efektownych kompozycji graficznych. Możesz nawet robić portrety, pamiętasz wspaniałe ujęcie łysej głowy Marlona Brando wychodzącej z cienia w „Czasie apokalipsy”?

Ten post będzie kontynuowany jutro na dPS, gdzie Tony podzieli się kolejnymi 4 wskazówkami dotyczącymi bycia fotografem partyzanckim (teraz na żywo).

Tony Page jest zawodowym fotografem i pisarzem. Zobacz jego prace w Travel Signposts. Tony właśnie wypuścił swój nowy eBook - Guerrilla Travel Photography ze specjalną zniżką dla czytelników dPS w tym tygodniu.