Pozornie uliczne zdjęcia mogą wydawać się niezależne od siebie i mogą posunąć się tak daleko w opowiadaniu historii, w przeciwieństwie do, powiedzmy, fotoreportażu. W niektórych przypadkach może to być prawda, ale w rzeczywistości istnieje wiele skrzyżowań między fotografią dokumentalną i uliczną. Twoje zdjęcia uliczne z pewnością mogą opowiedzieć historię.
Jeśli przyjrzeć się poszczególnym książkom, a nawet całemu dorobkowi fotografów, takich jak Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand czy Josef Koudelka, widać, że ci fotografowie mieli punkt widzenia. Swoimi fotografiami potrafili opowiadać prawdziwe historie.
Jak opowiadasz historie za pomocą fotografii ulicznej?
Ale jak to robisz? Jeśli dopiero zaczynasz przygodę z fotografią uliczną, najprawdopodobniej koncentrujesz się na robieniu dobrych zdjęć, a nie na nadrzędnych tematach. Nigdy nie musisz próbować pokazywać kompleksowych motywów w swojej pracy, wielu świetnych fotografów tego nie robi. Ale jeśli chcesz, planuj rozwijanie tego w miarę upływu czasu.
W rzeczywistości nie ma nic ważniejszego niż konsekwentny czas spędzony na strzelaniu. Ale podczas programowania poniżej znajdziesz kilka wskazówek, które pomogą Ci to osiągnąć.
* Wszystkie zdjęcia użyte w tym artykule są częścią serii Luxury for Lease, która dotyczy odłączenia, hiper-gentryfikacji, konformizmu i konsumpcjonizmu, które wyraźnie wzrosły w Nowym Jorku od 11 września.
1. Twórz kolekcje w Lightroom i grupuj swoje obrazy na podstawie pomysłów i tematów
Kiedy zaczynasz strzelać, chcesz mieć trzeźwy umysł. Bądź otwarty na wszystko, co się stanie, aby mieć największą szansę na szczęście. Czasami, jeśli jesteś zbyt skupiony na jednej rzeczy, przegapisz wszystko inne wokół siebie.
Ale na etapie edycji możesz naprawdę zacząć zorientować się, co robisz. Tutaj możesz rozwinąć swój głos. Przejrzyj swoje zdjęcia, wybierz ulubione i zacznij je składać. Wybierz obrazy, które wydają się mieć pewne podobieństwa w treści, tonie lub wyglądzie.
Nie muszą się doskonale odnosić, tylko w jakiś sposób. Burza mózgów, próbuj wielu rzeczy i po prostu dobrze się przy tym baw.
W tym celu używam kolekcji w Lightroomie. Kolekcje umożliwiają umieszczanie obrazów w folderze bez fizycznego przenoszenia ich na dysk twardy. To świetny sposób na budowanie portfolio swojej pracy oraz budowanie i zmienianie historii i pomysłów.
Z biegiem czasu te historie będą się rozwijać. Czasami zmienią się w nic i je złomisz, ale innym razem zmienią się. Czasami ziarno rozwinie się w w pełni ukształtowaną ideę po latach kręcenia, a końcowy rezultat będzie czymś, czego nie mogłeś sobie wyobrazić na początku.
To najfajniejsza część, która pomoże Ci krytycznie myśleć podczas filmowania. Doda to nową warstwę do twoich umiejętności podczas fotografowania, ponieważ zaczniesz zauważać rzeczy, które będą pasować do twoich projektów.
2. Przestudiuj prace innych fotografów
Nie potrafię wystarczająco powiedzieć, jakie to ma znaczenie. Trudno naprawdę pojąć potęgę tego typu fotografii, jeśli nie spojrzy się na prace fotografów, którzy żyją nią od dziesięcioleci. Czasami widzenie, co inni byli w stanie zrobić, szczególnie patrząc na różnorodność pomysłów i stylów, pomoże ci stworzyć własne pomysły. Możesz wybrać cechę jednego fotografa i inną cechę od innego fotografa i połączyć je obie ze swoim stylem.
Niektórzy fotografowie, którym polecam zajrzeć do fotografii ulicznej, to; Robert Frank, Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand, Josef Koudelka, William Eggleston, Todd Hido i Daido Moriyama. Chociaż jest tak wiele innych, o których mogłem tutaj wspomnieć.
3. Idź do tych samych obszarów konsekwentnie, aby strzelać
Lubię myśleć o stylu jako o spójności w tym, co robisz, w porównaniu z tym, jak wyglądają te zdjęcia. Tak, istnieje duży element tego, jak wyglądają Twoje zdjęcia, które pasują do Twojego stylu, ale to coś więcej. Chodzi o odczucia kryjące się za obrazami.
Wielokrotne strzelanie w tych samych obszarach pozwoli tej konsystencji unieść się na powierzchnię. Zaczniesz lepiej rozumieć to miejsce i dać sobie więcej czasu na trafienie na właściwe obrazy. Najprawdopodobniej dobrze znasz ten obszar, ponieważ możesz naprawdę konsekwentnie fotografować tylko w miejscach, które są blisko miejsca, w którym mieszkasz - dzięki czemu będziesz już miał szczegółowe zrozumienie tego miejsca.
Spróbuj pokazać, jak wygląda dany obszar pod powierzchnią. Uchwyć poczucie bycia tam. Czy jest to radosne czy smutne, czy są zabawne czy stresujące cechy? Co sprawia, że ten obszar jest interesujący (lub nie)? Tak wiele możesz z tym zrobić.
4. Uchwyć emocje i gesty
To jest fotografia uliczna 101, ale możesz przedstawić tak wiele pomysłów i uczuć na podstawie wyrazu twarzy ludzi lub gestów na ich ciałach. Tworząc spójną pracę, będzie to sposób na dodanie potężnych emocji, które popchną historię do przodu. Postaraj się zrozumieć, co czują ludzie, i spróbuj ich uchwycić, kiedy okazują te uczucia.
5. Poszukaj obrazów, na których coś się dzieje pod powierzchnią
Jest to wskazówka, którą trudno dokładnie wyjaśnić, jak to zrobić. Poszukaj obrazów, na których coś się dzieje pod powierzchnią. Nie musisz dokładnie odpowiadać - decyzję może pozostawić widzowi.
Obrazy te będą się pojawiać częściej, gdy zaczniesz postępować zgodnie z innymi wskazówkami zawartymi w tym artykule. Ponadto im więcej fotografujesz w tym samym miejscu i zaczynasz rozumieć to miejsce, tym bardziej te obrazy zaczną się pojawiać.
6. Pomyśl o sobie
Są fotografowie, którzy na swoich zdjęciach pokazują coś o sobie. To uczucie sprawia, że ich praca jest o wiele potężniejsza. Szczęśliwi fotografowie często robią szczęśliwe zdjęcia, a przygnębieni często robią zdjęcia przygnębione. Niektórzy fotografowie, którzy na pozór wydają się szczęśliwi, wykorzystują swoją fotografię do wyrażenia emocji, które trzymają w środku. Pomyśl, jakie emocje czujesz i wykorzystaj je. Im lepiej poznajesz siebie, tym bardziej możesz pozwolić temu zabłysnąć.
Josef Koudelka jest jednym z przykładów - dorastał za murem, że tak powiem, podczas sowieckiej inwazji na Pragę w 1968 roku. W końcu wydostał się, stał się bezpaństwowcem, wędrując i podróżując, a większość życia spędził na fotografowaniu podróżników. Pracował również nad trwającym projektem dotyczącym murów izraelsko-palestyńskich i ponurych krajobrazów, na które wpłynął współczesny człowiek. Dorastał za ścianą i fotografował ściany. Na jego zdjęciach widać, nawet w przypadkowych miejscach i w przypadkowych momentach, że tematy, do których go pociągały, były tymi, które pokazywały jego wewnętrzne uczucia.
Kładąc wszystko razem
Może się to wydawać trudne, zwłaszcza jeśli Twoim hobby jest fotografia. Nie zrozum mnie źle, to trudne. Ale jeśli fotografujesz wystarczająco często i myślisz o tym wszystkim, możesz naprawdę zobaczyć, jak Twoja praca zmieni się w ciągu zaledwie kilku lat. Im bardziej jesteś z nim dostrojony, tym szybciej powinien nadejść i jest bardzo przyjemny do oglądania.
Więc idź i strzelaj dalej!
Jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o fotografii ulicznej, zajrzyj do mojego ebooka „Podstawy fotografii ulicznej”.