Złap ten strzał! 10 wskazówek dla fotografów weekendowych wojowników sportowych

Anonim

Gościnny post Deb Scally

Wielu z nas spędza mnóstwo czasu w weekendy, oglądając nasze ulubione sporty z boku, a jako fotografowie pragniemy móc uchwycić ten niesamowity moment, gdy dzieje się coś wspaniałego. Ale rzadko jest to tak proste, jak mogłoby się wydawać. Wszystkie kluczowe elementy muszą się połączyć, aby wykonać naprawdę dobre ujęcia akcji: czas, pozycja, ekspozycja i kadrowanie - a masz tylko ułamek sekundy, aby to się stało.

Wiele lat temu, kiedy moje dzieci były młodsze i zaczynały sport, skupiałem się na doskonaleniu swojego rzemiosła, a przez lata, po nauczeniu się wielu trudnych lekcji, zauważyłem radykalnie lepsze wyniki. Oto kilka wskazówek, które zebrałem po drodze.

1. Wyeliminuj to „D’oh!” za chwilę

Poświęć trochę czasu na sprawdzenie sprzętu… zanim wyjdziesz z domu. Dodatkowy akumulator (naładowany), zapasowe karty pamięci, ściereczka do kurzu i oczywiście odpowiedni obiektyw do pracy, w tym osłona przeciwsłoneczna na słoneczne dni, powinny być zapakowane i gotowe. Podziękujesz sobie później.

2. Ekspozycja: naucz się podstaw i zamknij ją

Aparaty typu „wskaż i strzelaj” mają to wszystko wyjaśnione. Po prostu przekręć pokrętło w stronę faceta, który jeździ na nartach śnieżnych, a otrzymasz idealnie wyeksponowane ujęcia, prawda? W przypadku lustrzanki potrzeba trochę więcej przemyśleń, ale nadal jest to stosunkowo łatwe. Wystarczy pamiętać o trzech kluczowych ustawieniach optymalnej ekspozycji: przysłonie, czasie otwarcia migawki i ISO. Zmień jeden, a wpłyniesz na wszystkie trzy. W dni z dużą ilością dostępnego światła ustawiam aparat na niskie ISO, aby uzyskać najlepszą jakość obrazu. Następnie ustawiłem priorytet przysłony (Av) na szeroko otwartą przysłonę, co z kolei pozwala aparatowi na wybranie możliwie największego czasu otwarcia migawki. Jeśli problemem jest dostępne światło, po prostu zwiększę czułość ISO, aby uzyskać wymagany czas otwarcia migawki. Moja własna wytyczna to minimum 1/500 sekundy, jeśli to możliwe, ale czasami w nocy będziesz musiał zadowolić się prędkościami w zakresie 1/250. Najczęściej strzelam z prędkością 1/1000 lub wyższą, aby naprawdę dobrze zatrzymać akcję.

3. Głębia ostrości: Zero na temat

Wybór szerokiego otworu przysłony ma jeszcze jedną wielką zaletę poza krótszym czasem otwarcia migawki: kompresję przestrzeni i płytką głębię ostrości. Dlaczego jest to ważne w fotografii sportowej? Ponieważ generalnie jest dużo - i mam na myśli DUŻO - bałaganu na uboczu. Widzowie, samochody, parkingi, szyldy, koncesje… wszystkie rzeczy, których NIE poszedłeś tam sfotografować. Otwarcie przysłony zapewnia, że ​​obiekt będzie centralnym punktem, a nie otaczające go środowisko.

4. Ostrość: precyzja jak laser

Precyzyjne skupienie się ma pierwszorzędne znaczenie dla tworzenia zwycięskich ujęć akcji, a kilka czynników wpłynie na ten wynik.

Tryb ostrości. Tryb ustawiania ostrości aparatu może mieć duże znaczenie w przypadku poruszającego się obiektu. Spośród trzech trybów Canon, Al Servo lub tryb ciągły w żargonie firmy Nikon jest zwykle najlepszym wyborem, ponieważ został zaprojektowany, aby pomóc Ci skupić się na poruszającym się obiekcie, który zbliża się do Ciebie.

Punkty skupienia. Weź również pod uwagę wybór punktów ostrości. To jest trochę trudniejsze. Mój Canon 7D oferuje znakomity 19-punktowy system ustawiania ostrości, ale szczerze mówiąc, w przypadku obiektu poruszającego się po całym kadrze, największy sukces odniosłem, używając trybu jednopunktowego i metody ustawiania ostrości za pomocą tylnego przycisku (co może być trwale ustawione za pomocą niestandardowych funkcji firmy Canon). W ten sposób mogę łatwo zablokować i szybko zmienić kompozycję, aby mieć największą kontrolę nad moją kompozycją. To wymaga trochę praktyki, ale kiedy już się do tego przyzwyczaisz, nigdy nie wrócisz do ustawiania ostrości po naciśnięciu spustu migawki.

Stabilna, gdy idzie. Nawet najlepsze kamery mogą zrobić tylko tyle, a najważniejsze jest to, że musisz mieć stabilną, wspieraną rękę, aby zarządzać dobrymi ujęciami akcji. Obiektyw stabilizujący obraz również może być bardzo pomocny, ale nauczenie się, jak zamocować aparat, używając własnego ciała jako prowizorycznego statywu lub opanowując użycie monopodu, znacznie poprawi produkt końcowy.

5. Poznaj swój sport i strzelaj, strzelaj, strzelaj

Przewidywanie to znacznie więcej niż połowa sukcesu w zdobywaniu główki w piłce nożnej, slam-dunk w koszykówce lub idealnym łuku końskim myśliwego / skoczka. Zrozumienie tego, co może się wydarzyć, oznacza, że ​​kamera jest szkolona we właściwym miejscu z wyprzedzeniem. Poza tym jest to po prostu kwestia praktyki. Po zalogowaniu setki i setki (mam na myśli tysiące i tysiące) strzałów z biegiem czasu, Twój instynkt zacznie działać i wkrótce opanujesz umiejętność ciągłego strzelania i cieszenia się akcją. w tym samym czasie.

6. Użyj rąk i nóg

Pamiętaj, aby się poruszać! Co zabawne, twoje stopy mogą stać się tanim, ale użytecznym elementem wyposażenia aparatu, pozwalając ci zmienić perspektywę i stosunek kamery do akcji. Z tego samego powodu nie zapomnij użyć rąk i obrócić aparat w pionie, zwłaszcza jeśli akcja zbliża się zbyt blisko i musisz zmienić ujęcie.

7. Poznaj swoje ograniczenia

Trzeba przyznać, że wymaga to dyscypliny. Kupiłeś ten niesamowity obiektyw 75-300 mm… chcesz użyć wszystkich 300 mm, prawda? Oto lekcja, której nauczyłem się w kółko. Nawet z niesamowitym zoomem najlepsze ujęcia rzadko pochodzą z drugiej strony pola! Czy nadal czuję, że próbuję uchwycić tę odległą akcję? Tak, ale za każdym razem, gdy to robię, potwierdza to, co już wiem - to zły pomysł. Nawet ze stabilizacją obrazu i wysokiej jakości aparatem zapewnisz sobie najlepsze opcje, gdy są kręcone z bliskiej lub średniej odległości.

8. Dobry skład - Święty Graal

Wiem, że powiedziałem, że ostrość jest głównym czynnikiem wpływającym na jakość obrazu, ale bez doskonałej kompozycji ostrość nie będzie miała znaczenia. W mojej ocenie i według wielu mentorów, którymi śledziłem przez lata, kilka elementów dobrej kompozycji sportowej to:

Twarze. Upewnij się, że widzisz twarz gracza. Strzał nie powiedzie się, jeśli wszystko, co zobaczysz, to tył czyjejś głowy. Twarze pełne emocji to ogromny plus!

Bądź piłką. Uwzględnij piłkę lub inny sprzęt w rzucie. W większości przypadków te rzeczy są przedłużeniem akcji graczy, więc jest to ważny element, który naprawdę przekazuje informacje o tym, co dzieje się w kadrze.

Uprawa. Kredyt jest należny, zawdzięczam tę mantrę Jimowi Bryantowi, doświadczonemu profesjonaliście, który wielokrotnie wspomina o tym na forach DPS: „Przytnij mocno… a potem przycinaj trochę więcej”. Ciasne ujęcia wywołują emocje i dodają emocjonalnego napięcia do ujęcia, więc wyeliminuj wszystko, co nie jest kluczowe dla akcji. Jedynym zastrzeżeniem jest to, aby nie przycinać stawu (kolana, łokcia, nadgarstka). Tuż powyżej lub poniżej tych obszarów tworzy przyjemniejszą i mniej niezręczną estetykę.

Negatywna przestrzeń. Ok, pomimo tego, co powiedziałem o kadrowaniu, czasami użycie negatywnej przestrzeni może nadać kompozycji wymiar. Czasami samo zapewnienie graczowi logicznego miejsca na wyrzucenie piłki z kadru może być elementem potrzebnym do zrównoważenia kompozycji i przekazania czegoś więcej na temat danej chwili.

9. Edycja

Bądź bardzo surowy, jeśli chodzi o produkt końcowy. Mogę nakręcić 400 klatek w jednej grze w piłkę nożną, ale uważam to za sukces, jeśli skończę z 10%, aby podzielić się z innymi; a poza tym garstka, z której osobiście jestem dumny. Radzę przeanalizować każdą sesję, dowiedzieć się czegoś, a następnie usunąć i nie oglądać się za siebie.

10. Przetwarzanie końcowe

Jeśli chodzi o sport, jeśli wszystko pójdzie dobrze, powinieneś mieć bardzo mało obróbki końcowej, z wyjątkiem kadrowania i dodawania odrobiny wyostrzenia. Prawdziwa przyjemność z przetwarzania końcowego pojawia się, gdy możesz wysłać partię zdjęć przedstawiających wyjątkowe chwile członkom zespołu i znajomym.

Deb Scally jest dziennikarką i redaktorką oraz autorką swojego bloga ze zdjęciami 1107photography, który można znaleźć pod adresem www.1107photography.wordpress.com. Jej pasją jest artystyczna fotografia przyrodnicza, ale lubi stawiać sobie wyzwania we wszystkich gatunkach i stylach fotograficznych, w tym w sporcie, portretach, architekturze i podróżach.