Przed i po: jak to zdjęcie zostało przetworzone w programie Lightroom

Spisie treści:

Anonim

Andrew's ebook Mastering Lightroom: Book Four - The Photos jest teraz dostępny w specjalnej cenie 40% taniej przez ograniczony czas w Snapndeals. To zaawansowany przewodnik po przetwarzaniu zdjęć w module Develop programu Lightroom, wyjaśniający, jak korzystać z potężnego silnika przetwarzania Lightroom oraz opracowywać ustawienia wstępne i wtyczki do tworzenia pięknych obrazów.

Historia

Kilka lat temu przejeżdżałem przez Boliwię, najbiedniejszy i pod pewnymi względami najsłabiej rozwinięty kraj Ameryki Południowej. Spędziłem kilka dni w Potosí, małym, w dużej mierze zapomnianym mieście, którego historia odegrała kluczową rolę w kształtowaniu współczesnego świata. Zbudowane u podnóża Cerro Rico (Rich Hill) srebro wydobywane w Potosí przepływało przez kontynent, przez miasta Kartagena i Hawana oraz przez ocean do Sewilli i Madrytu w Hiszpanii, gdzie napędzało rozwój narodów europejskich jako najbogatszy i najbardziej rozwinięty epoki.

Srebro nie wypływa już z Potosí, chociaż kopalnie są nadal otwarte. Miasto wydaje się być mieszanką wydobycia i turystyki. To jedno z najwyżej położonych miast na świecie, położone nieco ponad 4000 metrów nad poziomem morza w boliwijskich Andach. To zimne miejsce, nawet latem. O każdej porze roku może padać deszcz ze śniegiem lub śnieg.

Lubiłem wędrować po ulicach o zmroku, obserwując miejscowych, jak wykonują swoje codzienne czynności. To był pracowity czas, dzieci nie chodzą do szkoły, zamykane są sklepy, a ludzie wychodzą z pracy. Potosí to miasto kontrastów: ubóstwo niektórych tutejszych mieszkańców wobec względnej zamożności zagranicznych podróżników; zanikający majestat wspaniałej starej architektury kolonialnej na tle nowszych domów z cegły mułowej na obrzeżach miasta; tragedia i zakres historii miasta na tle urywków współczesnego życia codziennego. Poczucie, że nawet po setkach lat jest to nadal miejsce, w którym tradycje ludzi, którzy mieszkali tu przed Hiszpanami, krzyżują się ze zwyczajami współczesnych Europejczyków pochodzenia południowoamerykańskiego.

Kiedy błąkałem się po ulicach, gdy zapadał zmierzch, zza rogu wyszła boliwijska dama. Związała włosy w dwa długie warkocze, a na głowie miała kapelusz przeciwsłoneczny w stylu boliwijskim. Na ramionach miała przewieszony koc, w którym siedziało niemowlę z włosami ułożonymi w kok, zaglądające za niego, gdy matka szła naprzód. Zdążyłem unieść aparat i zrobić jedno zdjęcie, zanim drugie dziecko wyszło zza rogu i zasłoniło mi widok.

To zdjęcie nie jest idealne. Twarz dziecka jest nieco nieostra. Zdjęcie było niedoświetlone (chwila wydarzyła się tak szybko, że nie miałem czasu na ustawienie kompensacji ekspozycji). Tylne światło samochodu i nieostry mężczyzna w tle rozpraszają uwagę (zobacz oryginalną wersję poniżej). Ale to nie jest ważne. Fotografia polega na wywoływaniu emocji, a czasami rzeczy dzieją się zbyt szybko, aby osiągnąć techniczną doskonałość.

Liczy się chwila. Na tym zdjęciu jest to zestawienie między matką idącą w jedną stronę a jej dzieckiem wyglądającym w drugą. Atmosfera stworzona przez gasnące światło kolejnej zimnej nocy w Potosí. Wiek budynku, który mija. Skrzyżowanie dawnych dróg ze współczesnością.

Jest to zdjęcie, do którego wracam wielokrotnie, przetwarzając je wraz z poprawą moich umiejętności. Za każdym razem kieruję się pamięcią tej chwili i tym, jak się czułam. Zadaj sobie to samo pytanie podczas przetwarzania obrazów. Jak wyglądała ta chwila? Jak możesz wyrazić to uczucie za pomocą koloru, światła i cienia?

Pierwsze kroki

Na oryginalnym zdjęciu (poniżej) jest wiele nieprawidłowości. Jest niedoświetlony i wymaga rozjaśnienia (choć nie za bardzo, bo chcę zachować atmosferę stworzoną przez gasnące światło). Tło rozprasza. Kolory są błotniste.

Krok 1 Podstawowe poprawki

Dziecko jest naturalnym centralnym punktem zdjęcia i chciałem to podkreślić. Chciałem też na zdjęciu dużo niebieskiego, naturalnego koloru światła o zmierzchu. Na początek ustawiłem Profil w Panel kalibracji aparatu do Krajobraz aparatu. To ustawienie jest przeznaczone do użytku ze zdjęciami krajobrazów, ale możesz z niego korzystać, gdy chcesz uwydatnić kolory niebieski lub zielony. Poszedłem też do Panel korekcji obiektywu i włączono oba Korekty profilu (z Winietowanie Ustawić zero) i Aberracja chromatyczna usuwanie.

Poszedłem do Panel podstawowy i zachowane Narażenie gdzie to było, mimo że zdjęcie było niedoświetlone, bo podobał mi się ponury klimat. ustawiłem Balans bieli do automatyczny, co dało neutralny kolor, a następnie zredukowało go (do 3639 kelwinów), aby utworzyć niebieską poświatę. To dało mi dobry punkt wyjścia.

Dwie wersje zdjęcia po wykonaniu pierwszego kroku. Jeden ma profil Camera Landscape, a drugi Camera Portrait. Chociaż użycie profilu Camera Portrait na zdjęciu zawierającym osoby może wydawać się logiczne, opcja Camera Landscape jest lepszą opcją, biorąc pod uwagę mój zamiar, ponieważ zapewnia najbardziej odpowiednie kolory.

Izolowanie tematu

Moim celem jest teraz kontynuowanie przetwarzania w sposób, który minimalizuje rozproszenie i kładzie nacisk na dziecko.

Krok 2 Przytnij

Użyłem Narzędzie kadrowania aby wyciąć prawą stronę zdjęcia, eliminując rozpraszające tło. To robi dużą różnicę, ponieważ oko nie jest już odciągane od ludzi przez rozmyte światło.

Krok 3 Korekty lokalne

Dodałem Filtr promieniowy i przeniósł Narażenie suwak w lewo, aby przyciemnić tło. Plik Filtr promieniowy jest nowością w Lightroom 5, ale jeśli masz wcześniejszą wersję Lightroom, możesz zrobić coś podobnego z Pędzel do regulacji (malując w miejscu, które chcesz przyciemnić).

Krok 4 Dodaj trochę ponczu

Zdjęcie było dość płaskie, więc wróciłem do Panel podstawowy i wzrosła Kontrast. Następnie użyłem Pędzel do regulacji aby dokonać wyboru na plecach kobiety i dziecka, i zwiększył Przejrzystość i Narażenie. Celem było, aby dziecko było ostrzejsze i trochę jaśniejsze niż reszta obrazu, zachęcając oko do przejścia do tej części zdjęcia.

Ten zrzut ekranu przedstawia maskę utworzoną przez Pędzel do regulacji.

Krok 5 Spraw, aby kolor działał

Następnie użyłem Pędzel do regulacji ponownie, aby wybrać mniejszy obszar i przesunął plik Temp suwak w prawo, dzięki czemu ten obszar jest cieplejszy. Chodzi o to, aby pracować nad naturalnym kontrastem kolorów między kolorami pomarańczu i niebieskiego.

Poniższy obrazek przedstawia wynik tych regulacji. Kluczem było uczynienie ich subtelnymi, aby obraz wyglądał naturalnie i nie był nadmiernie przetworzony.

Podczas przetwarzania wyobrażałem sobie, że zrobiłem zdjęcie na kliszy do slajdów i że scena naprawdę tak wyglądała. Fakt, że scena wyszłaby inaczej niż moja wersja, jest przypadkowy. Pomysł był tylko przewodnikiem po podejściu, które powinienem przyjąć.

Krok 6 Przyciemnij krawędzie obrazu

Następnie stworzyłem dwa Filtry stopniowane, po jednym z każdej strony ramy. Zmniejszyłem Kontrast w każdym. Efekt uboczny redukcji Kontrast jest to, że dotknięty obszar również staje się jaśniejszy, więc dostosowałem Exposure, aby znów były ciemniejsze.

Są to subtelne korekty, które zmniejszają kontrast na krawędziach, aby podkreślić obszar wokół dziecka w centrum obrazu, gdzie zwiększyłem Przejrzystość wcześniej.

W końcu zdecydowałem, że obraz jest zbyt ciemny i zwiększył się Narażenie zrekompensować. Oto wersja oryginalna i ostateczna razem, abyś mógł je porównać.

Co myślisz o tych technikach obróbki i stylu, w jakim zdjęcie zostało przetworzone? Czy masz jakieś sugestie dotyczące alternatywnej interpretacji oryginalnego pliku Raw? Dajcie nam znać w komentarzach.

Ebook Andrew's Mastering Lightroom: Book Four - The Photos jest teraz dostępny w specjalnej cenie 40% taniej przez ograniczony czas w Snapndeals. To zaawansowany przewodnik po przetwarzaniu zdjęć w module Develop programu Lightroom, wyjaśniający, jak korzystać z potężnego silnika przetwarzania Lightroom oraz opracowywać ustawienia wstępne i wtyczki do tworzenia pięknych obrazów.