Dodawanie tekstur do zdjęć to przyjemny sposób tworzenia nowych zdjęć. Pod pewnymi względami nie różni się to zbytnio od drukowania zdjęć na papierze z teksturą lub wybierania do nich ramek (lub obu), z wyjątkiem tego, że obrazy nie muszą wychodzić z komputera. Możesz to zrobić ze zdjęciami, które już zrobiłeś, chociaż często najlepiej jest tworzyć je z myślą o tym zabiegu.
Zdjęcie popękanej ziemi w tle.
Wybór zdjęć
Możesz dodawać tekstury do prawie każdego typu obrazu, ale ta metoda działa dobrze w przypadku prostych zdjęć, na których nie ma zbyt wielu drobiazgowych szczegółów. W idealnym przypadku potrzebujesz dużego obszaru jednotonowego, który umożliwia przenikanie tła. W przeciwnym razie możesz użyć prostej tekstury ze złożonym zdjęciem - ważne jest, aby dwa zdjęcia nie walczyły.
Temat nieszkodliwy wbrew pozorom.
Możesz zastosować ten zabieg do portretów, krajobrazów, martwej natury lub dowolnego gatunku. W przypadku martwej natury masz szczególną przewagę, ponieważ możesz zrobić bardzo proste zdjęcia obiektów na zwykłym tle, a następnie spróbować stworzyć coś interesującego później z teksturowanym tłem.
Łączenie zdjęć ze sobą nie jest purystycznym podejściem do fotografii, ale wystarczy zadać sobie tylko jedno pytanie: czy podoba Ci się wynik? Dodanie tekstury do tła przypomina złożenie dwóch elementów układanki. Czy te dwie części do siebie pasują? Korzystnym efektem ubocznym tworzenia tych zdjęć jest to, że zaczniesz dostrzegać i fotografować różnego rodzaju tekstury, których możesz użyć do swoich zdjęć.
Plamy farby w tle.
Znajdowanie i fotografowanie tekstur
Możesz łatwo tworzyć własne tła, fotografując tekstury w całym domu. Na przykład spróbuj uchwycić teksturowany papier, papier ścierny, ogrodzenia, ściany, słoje drewna, blachy do pieczenia, płytki, płótno, powierzchnie malowane, zardzewiałe lub beton. Tekstury o średnim odcieniu z kontrastującymi kolorami lub szczegółami zwykle działają lepiej niż monotonne ciemne lub jasne powierzchnie.
Sylwetki drzew na niebieskim tle.
Spróbuj skręcić kawałki papieru, a następnie wyprostuj je na tło. Możesz nawet użyć skanera do tła papierowego, który ma tę zaletę, że trzyma je płasko, jednocześnie rejestrując zagięcia i zagięcia.
Te same sylwetki drzew na brązowym papierze. Chciałem uniknąć rozpraszającego kontrastu na papierze, więc obróbka opóźnia się w rozjaśnieniach.
Jeśli chcesz wypróbować tę technikę i nie masz żadnych zdjęć tekstur w swojej bibliotece, zawsze możesz pobrać kilka zdjęć do ćwiczeń z bezpłatnych witryn ze zdjęciami (np. Https://www.freeimages.com).
Francuski medal Croix de Guerre z I wojny światowej, pierwotnie nakręcony na tle białej karty.
Inną możliwością jest użycie wbudowanych tekstur oferowanych w programach do edycji obrazu. Photoshop CC ma to w ograniczonym zakresie. W ON1 Effects (samodzielna lub filtrująca wtyczka) jest również dobra sekcja tekstur, która oferuje duży wybór.
W programie Photoshop CC w preferencjach można odsłonić filtr „Tekstura”. Działa tylko z obrazami 8-bitowymi. To jest tekstura Canvas.
Technika Photoshopa (lub podobna)
Aby wtopić tekstury w tło, potrzebujesz programu do edycji, który ma warstwy i tryby mieszania. Drugi zwykle pojawia się wraz z pierwszym. Krótko mówiąc, wystarczy przeciągnąć jedno zdjęcie na drugie i dostosować tryb mieszania między warstwami. Czasami może być konieczne dostosowanie krycia.
Oto bardziej precyzyjny przepływ pracy:
- Otwórz dwa obrazy, które chcesz scalić (tj. Temat i teksturowane tło).
- Upewnij się, że obraz tekstury ma taki sam rozmiar jak zdjęcie główne lub jest nieco większy. Jeśli jest znacznie większy (np. Pełnowymiarowy plik nałożony na obraz internetowy), będzie mniej ostry.
- Używając narzędzia do przesuwania w programie Photoshop, przeciągnij obraz tekstury na zdjęcie główne. To automatycznie tworzy drugą warstwę („Warstwa 1”).
- Wypróbuj różne tryby mieszania warstw w palecie warstw, aż znajdziesz taki, który pasuje do obrazu. „Nakładka” to taka, która często działa dobrze.
- Dostosuj krycie do smaku. Jeśli chcesz wzmocnić efekt zamiast go zanikać, możesz zduplikować warstwę 1.
- Scal warstwy (Ctrl + E) lub Spłaszcz obraz.
Możesz to zrobić na odwrót i przeciągnąć główny obraz na teksturę, ale wtedy suwak krycia staje się mniej przydatny. Idealnie byłoby, gdybyś mógł wyblaknąć efekt tekstury zamiast głównego zdjęcia. Ponadto, jeśli plik tekstury jest większy, umieszczenie tego na wierzchu pozwala uniknąć późniejszego przycinania obrazu.
Korzystanie z narzędzia Pędzel
Inną rzeczą, którą możesz zrobić ze swoimi teksturami, jest selektywne malowanie części efektu z lub na obrazie. Możesz to zrobić, jeśli na przykład chcesz stworzyć iluzję, że obiekt na zdjęciu spoczywa na teksturowanym tle, nie będąc jego częścią.
Używając tekstury ON1 Effects, stworzyłem na dłoni znaczniki typu henny i użyłem pędzla, aby usunąć ten sam wzór z zegarka.
Aby to zrobić, musisz utworzyć maskę warstwy na „Warstwie 1” (zdjęcie tekstury). Następnie upewniając się, że kolor pierwszego planu pędzla jest czarny - widoczny w palecie narzędzi - użyj narzędzia pędzla ze 100% kryciem, aby wybiórczo pomalować teksturę. Naciśnięcie „X” umożliwia ponowne namalowanie szczegółów, jeśli staniesz się niezdarny.
Alternatywnie możesz zrobić odwrotnie i stworzyć czarną maskę warstwy, malując teksturę na obrazie białym pędzlem.
Harmonia
Wspomniałem wcześniej o wyborze tekstur i zdjęć, które do siebie pasują. Więc co to może oznaczać? Ostatecznie możesz zdecydować, co pasuje do czego, ale niektóre tekstury z natury pasują do niektórych tematów. Na przykład stare książki generalnie lepiej pasują do tekstury skóry, papieru lub karty niż do ściany z cegły. Metalowe przedmioty mogą dobrze radzić sobie z rdzą lub utlenianiem.
Kolejna tekstura ON1 Effects (papier ryżowy).
W przypadku ludzi, możesz chcieć wywnioskować coś zupełnie innego, jak pęknięcia na starość lub upływ czasu. Uważaj na kogo tego używasz! Im odważniejsza tekstura, tym bardziej ograniczony jest jej potencjał. Ze względu na ich fotograficzne i artystyczne połączenie oraz dyskretność możesz używać tekstur papieru i płótna na prawie wszystkim.
Wyraź siebie
Każde zdjęcie, które zrobisz na komputerze, a nie w aparacie, będzie prawdopodobnie przyciągać pewną dozą cynizmu. Taka jest po prostu fotografia. Ale nie zawsze jest zdrowo być ograniczonym przez wybrane rzemiosło i czuć, że nie robisz nic nowego. Łączenie zdjęć w Photoshopie jest kreatywne, zabawne, a nawet trochę pożyteczne, ponieważ oko do zestawiania jest ważną umiejętnością fotograficzną.
Antyczne garnki wazeliny na starej powierzchni blachy do pieczenia.
Przygotuj się na dziwny wygląd, który otrzymasz, gdy zaczniesz fotografować zwykłe ściany i ogrodzenia. Użyj statywu, aby uzyskać dodatkową ekscentryczność….
Zapraszam do dzielenia się swoimi dziełami w sekcji komentarzy poniżej.