Poznanie wszystkich tajników fotografii to niekończące się wyzwanie. Niektórym trudniej zrozumieć techniczną stronę fotografii. Inni czują, że stoją przed wyzwaniem kreatywnej strony rozumienia kompozycji i światła. Podczas uczenia się nowych umiejętności najważniejsze jest zawsze zrozumienie podstaw. Złożoność ustawień wraz z nieskończonymi możliwościami kreatywnymi sprawiają, że fotografia jest tak trudna. I tu pojawia się te sześć powiedzeń. Te proste zwroty sprowadzą Cię z powrotem do podstaw, pomagając w szybkim tworzeniu wysokiej jakości obrazów, dając więcej czasu na kreatywne eksperymenty.
1. ISO: Ustaw jako pierwsze - zmień na końcu
Ustaw go i zapomnij, aż będziesz musiał pamiętać.
Wiele osób jest zdezorientowanych celem ISO i tym, jak go używać do kontrolowania światła. W przeciwieństwie do pozostałych dwóch dużych ustawień (przysłony i czasu otwarcia migawki), jeśli są używane prawidłowo, ISO daje Twojemu zdjęciu większą czułość na dostępne światło. Podczas ustawiania czułości ISO pamiętaj, aby wybrać ustawienie w oparciu o ilość dostępnego światła, które zdarzyło się mieć w scenie. Nie ustawiaj go, ponieważ zrobione wcześniej zdjęcie było zbyt ciemne i chcesz rozjaśnić ekspozycję.
ISO 2500, f / 1.8 przy 1/125 sekundy
Za każdym razem, gdy wchodzisz na scenę, zanim zrobisz zdjęcie, zadaj sobie pytanie, jakie jest tam światło?
Oto kilka początkowych ustawień ISO, dostosuj je w razie potrzeby do swojej sceny:
- Jasny, słoneczny dzień: ISO 100-200
- Cień / chmury: ISO 400-800
- Wewnątrz: ISO 800-1600
- Małe / brak światła: ISO 1600 i nowsze
Nie zapomnij o negatywnej stronie ISO. Większość modeli aparatów przekracza obecnie 1600 ISO. Jeśli jednak wybierzesz 1600 lub wyższą, najprawdopodobniej zobaczysz szum (ziarno cyfrowe) na swoim obrazie. Istnieje wiele technik postprodukcji służących do usuwania szumów, ale najlepsze ujęcie najlepiej jest zawsze robić w aparacie. Weź to pod uwagę, wybierając wyższą czułość ISO w słabo oświetlonych miejscach.
2. Ustal zamiar
Zarówno czas otwarcia migawki, jak i przysłona mierzą i kontrolują ilość światła wpadającego przez aparat. Ale każdy z nich ma również kreatywny aspekt, który należy wziąć pod uwagę przy wyborze ustawień. Znajomość ich odrębnych cech i tworzenie intencji podczas fotografowania to dwie niezwykle ważne podstawy fotografii.
ISO 200, f / 4,0 przy 1/5000
Zadaj sobie pytanie: „Jaki jest mój cel?” Dlaczego robisz to zdjęcie? Jasno określ, co chcesz uchwycić. Daj sobie chwilę na ustalenie jednego lub dwóch zamiarów, a potem miej to na uwadze przez cały czas. Kiedy już ustalisz swój główny cel, możesz użyć tego, aby wybrać ustawienie, które ustawisz jako pierwsze. Ponieważ przysłona wpływa na głębię ostrości, a szybkość migawki wpływa na ruch, który aspekt jest ważniejszy przy tworzeniu pożądanego obrazu?
Przyjrzyjmy się dwóm kolejnym niesamowitym wyrażeniom, aby łatwo zapamiętać różne cele przysłony i czasu otwarcia migawki.
3. Czas otwarcia migawki: szybkie zatrzymanie - wolne pokazy
Czas otwarcia migawki polega na przechwytywaniu (lub nie przechwytywaniu) ruchu. Jeśli chcesz pokazać ruch na zdjęciu, użyj dłuższego czasu otwarcia migawki. Jeśli obiekt się porusza i chcesz zatrzymać ten ruch, użyj wyższego (krótszego) czasu otwarcia migawki. Im szybciej obiekt się porusza, tym dłuższy musi być czas otwarcia migawki, aby go / zatrzymał.
Szybka wskazówka: Nie trzymaj się za ręce i strzelaj poniżej 1/60 sekundy. Jesteś wibrującym stworzeniem, zawsze się poruszasz. Około 1/60 sekundy aparat może zarejestrować ruch (nazywany drganiami aparatu), który tworzysz, naciskając przycisk migawki.
Zdjęcie nr 1 (po lewej): ISO 1000, f9,0, 1/20
Zdjęcie nr 2 (po prawej): ISO 1000, f / 4,0, 1/125
Oto kilka punktów początkowych do zatrzymywania poruszających się obiektów. Zacznij tutaj i dostosuj w razie potrzeby:
- Poruszające się samochody: 1/4000 sekundy lub szybciej
- Ludzie biegną: 1/1000 lub szybciej
- Dzieci bawiące się: 1/500 lub więcej
- Osoba siedząca nieruchomo: 1/100 lub szybciej
- Nieruchomy obiekt: 1/60 lub szybciej
- Nocna scena: (statyw) 1/60 lub wolniej
4. Przysłona: duża liczba = większa ostrość. Mała liczba = mniej ostry
To ustawienie dotyczy głębi ostrości, odległości między przodem a tyłem płaszczyzny ogniskowej. Płaszczyzna ogniskowania jest określana przez miejsce, w którym każesz aparatowi ustawić ostrość. Im wyższa liczba f, tym większa odległość tej płaszczyzny. Oznacza to, że większa głębia sceny znajduje się w płaszczyźnie ogniskowej, dzięki czemu jest ostrzejsza. Jest też odwrotnie. Im niższa liczba f, tym mniejsza odległość między przednią a tylną częścią płaszczyzny ogniskowej i mniejsza jest ostrość.
Jeśli chcesz, aby wszystko na zdjęciu było w pełni ostre, musisz wybrać wyższą liczbę przysłony. Jeśli chcesz uzyskać płytką głębię ostrości, skupiając tylko jedną część, użyj mniejszej liczby f.
Zdjęcie nr 1 (po lewej): ISO 160, f / 11,0, 1/400
Zdjęcie nr 2 (po prawej): ISO 160, f / 1.8, 1/4000
Oto kilka punktów początkowych apertury, takich samych jak poprzednio, dostosuj w razie potrzeby:
- C przegrane lub szczegółowe ujęcia: f / 2.8 lub niższy (większy)
- Portrety: (jedna osoba) f / 1.8 - f / 5.6
- Grupy: (2 lub więcej) f / 5,6 - f / 8,0
- Scena lokalna: (mniejsza odległość) f / 8.0 - f / 11
- Krajobraz: (większy dystans) f / 11 - f / 22
5. Opraw swój szukacz
Obserwuj swoją scenę przez wizjer, pozwalając oku zbadać każdy centymetr tego, co widzisz przez obiektyw. Spójrz od góry po lewej, w poprzek i w dół w prawo. Co jest w każdym rogu? Zwróć uwagę na krawędzie ramy. Oglądając wszystko, co widzisz, lekko poruszaj aparatem, przygotowując się do znalezienia najlepszej wersji (kadrowania) tego ujęcia. To da ci większe poczucie tego, co robisz lub nie chcesz być na zdjęciu. Zauważysz, że coś odciąłeś lub dodałeś do zdjęcia coś, czego nie chcesz.
Kiedy przyzwyczaisz się do ponownego kadrowania wizjera podczas fotografowania, zyskasz większe poczucie świadomości, co pozwoli na wykonanie większej liczby ujęć z innych punktów widokowych, których wcześniej nie brałeś pod uwagę. Co ważniejsze, gdy będziesz to ćwiczyć, każde wykonane zdjęcie będzie bliżej tego, co chcesz uchwycić w pierwszym ujęciu.
Zobacz, co jest w każdym calu ramki, zanim zatrzasniesz migawkę!
6. Policz swoje kliknięcia
Po uzyskaniu pożądanej ekspozycji w oparciu o cel przechwytywania możesz zmienić cel (uchwycić inny efekt), zwiększając lub zmniejszając zakres przysłony lub czasu otwarcia migawki. Aby upewnić się, że zachowujesz odpowiednią ekspozycję, taką jak wcześniej (zakładając, że fotografujesz w trybie ręcznym), po prostu policz swoje kliknięcia. Jeśli klikniesz sześć razy w jednym kierunku na czasie otwarcia migawki (ponieważ teraz chcesz pokazać ruch), będziesz musiał sześciokrotnie kliknąć w drugą stronę, aby ustawić przysłonę, aby zachować właściwą ekspozycję.
Na przykład: fotografując przyjęcie urodzinowe, możesz przejść od skupiania się na zbliżeniach i szczegółach, do biegania dzieci po fotografowanie zachodu słońca. W tym przypadku pierwszą intencją jest stworzenie małej głębi ostrości, aby uchwycić nieruchomy obiekt. Ustaw przysłonę na niską liczbę przysłony. Korzystając z miernika, ustaw teraz czas otwarcia migawki na prawidłową ekspozycję i wykonaj zdjęcie. ISO zostanie już ustawione, ponieważ to pierwsza sztuczka do zapamiętania.
Nadszedł czas, aby uchwycić biegające dzieci. Nastąpi przełączenie ostrości z przysłony na czas otwarcia migawki. Aby mieć pewność, że zatrzymasz ich ruch (nikt nie lubi zdjęć rozmytego dzieciaka), zmienisz czas otwarcia migawki na 1/1000 sekundy.
Ale poczekaj! Zanim zaczniesz poruszać tarczą, pamiętaj, aby policzyć, ile kliknięć zamierzasz. Jeśli kliknąłeś w dół cztery razy, aby uzyskać 1/1000 sekundy, to za pomocą pokrętła przysłony czterokrotnie klikniesz przycisk W GÓRĘ. Teraz Twoja ekspozycja będzie taka sama, ale szybko zmieniłeś ustawienia, aby twórczo uchwycić coś zupełnie innego. Uwaga: jeśli używasz trybów przysłony lub priorytetu migawki, aparat wykona tę regulację automatycznie.
Masz to
Najlepszą rzeczą, jaką możesz teraz zrobić, jest przekształcenie tych sztuczek w nawyki, zapisując te proste zwroty i wkładając je do torby na aparat. Następnym razem, gdy będziesz gotowy do strzału, przeczytaj je raz lub dwa, zanim zaczniesz. Ćwicząc te sztuczki, aby stać się bardziej dokładnym i wydajnym za obiektywem, stworzysz bardziej oszałamiające, przyciągające wzrok zdjęcia każdego obiektu, który zdecydujesz się uchwycić.
Czy masz jakieś inne fajne zwroty, które mówisz do siebie podczas kręcenia? Jeśli znasz jakieś inne świetne sztuczki, które są łatwe do zapamiętania i łatwe do zrozumienia, daj nam znać w sekcji komentarzy poniżej. Wspólnie stworzymy kompilację wspaniałych cytatów do nauki fotografii!