10 lekcji dla fotografów portretowych: sztuka historii

Anonim

Kiedy zacząłem studia jako fotograf portretowy, znajomy zapoznał mnie z fotoksiążką Michaela Franziniego. Ten fotograf stworzył książkę portretową, która zainspirowała mnie do stworzenia bardzo wysokich standardów tworzenia portretów, które były wierne moim bohaterom i ich historiom z życia.

Stu młodych Amerykanów to fotoksiążka, która łączy czytelników z historiami 100 nastolatków z całych Stanów Zjednoczonych. Celem Franziniego w tej książce było uchwycenie prawdziwej reprezentacji amerykańskiej kultury młodzieżowej. Niektóre historie są żywe. Niektórzy są smutni. Wszyscy oddają życie autentycznie i bezwstydnie.

Rzadko można natknąć się na książkę, która jest tak wciągająca i ma tak dużą różnorodność profili. Do dziś nie widziałem książki portretowej, która tak skutecznie łączy moje serce z sercem i intencjami fotografa.

Z tej książki nauczyłem się kilku lekcji i uważam, że jest ona doskonałym dodatkiem do biblioteki osób studiujących sztukę portretu.

1. Zanurz się w życiu obiektu

Studiuj rzeczy, które kochają. Spójrz na ich ulubione rzeczy. Doceń ich.

2. Postaw się na ich miejscu

Być może nie dorastałeś tak, jak oni. Możesz mieć różne wartości. Ale przez chwilę bądź subiektywny. Nie daj się usunąć z ich historii.

3. Zrozum ich perspektywę

Każdy ma inny punkt widzenia. Odłóż na bok swoje z góry przyjęte pomysły i zrób wszystko, co w Twojej mocy, aby być naprawdę wiernym historii przedmiotu.

4. Weź emocje z ich historii i uchwycić je

Prawdziwie odnoszący sukcesy fotograf portretowy może wziąć kogoś, kto jest cichy i skromny, i uchwycić to - nawet jeśli fotograf jest żywy i pełen życia. Dodajesz swój styl do sesji, ale ostatecznie portret dotyczy Twojego tematu, a nie Ciebie.

5. Podążaj za energią

Używaj elementów ruchu i ruchu w swoich portretach - nie zadowalaj się tym, że wszystkie elementy są nieruchome i statyczne.

6. Używaj przedmiotów w ich naturalnym środowisku

Ich ulubiony pokój. Ich basen na podwórku. Ich domek na drzewie. Ich farma. Tam, gdzie Twój obiekt jest najwygodniejszy, będą one również najbardziej naturalne.

7. Postaw na to, co wyjątkowe

Plucie kręgle. Otoczony pluszowymi zwierzętami. Otoczony kosmetykami. To wszystko sceny i ustawienia z portretów Michaela Franziniego. Nie bój się pomysłów, których wcześniej nie robiono. To portrety, które wyróżniają się najbardziej.

8. Nawiąż silne powiązania

Jakie doświadczenia mogą przezwyciężyć różnice wieku, kultury i wychowania? Skoncentruj się na nich, aby Twoje portrety były mocne.

9. Szanuj ich historię

Twój obiekt może dokonywać wyborów, których Ty byś nie zrobił. Twój temat może pochodzić z zupełnie obcego Ci świata. Najważniejsze jest to, aby szanować ich i ich historię. Jeśli możesz to pokazać, Twój obiekt będzie czuł się komfortowo, wpuszczając Cię do swojego życia.

10. Twórz sztukę

Przede wszystkim życie każdego człowieka jest jak książka z wieloma rozdziałami, wieloma postaciami i wieloma nieoczekiwanymi zwrotami akcji. Piękno tworzenia portretu polega na pokazaniu jak największej liczby elementów w możliwie najbardziej artystyczny sposób.

Jestem wdzięczny za te lekcje, których Michael Franzini nauczył mnie sztuki opowiadania.