W zeszły weekend byłem na imprezie z moim punktem i fotografowaniem aparatem cyfrowym i chciałem zrobić kilka ujęć, które pomogą nam wszystkim zapamiętać noc. Problem polegał na tym, że był to słabo oświetlony pokój i musiałem użyć lampy błyskowej. Rezultatem było wiele zdmuchniętych obrazów. Błysk był zbyt silny! Co mam zrobić następnym razem? - Wypad
Nie jesteś sama z tym problemem Sally - widzę wiele zdjęć cierpiących na syndrom „rozbłysku lampy błyskowej”, wiele z nich zostało zrobionych aparatami cyfrowymi. W rzeczywistości, szukając dziś na Flickr takich ujęć, znalazłem ich tak wiele - to musi być jeden z najczęstszych problemów, z którymi borykają się ludzie w fotografii cyfrowej.
Problemem, z którym borykają się właściciele aparatów, jeśli chodzi o używanie lampy błyskowej do oświetlania sceny, jest to, że wiele aparatów kierujących i wykonujących zdjęcia zapewnia fotografowi znacznie mniejszą kontrolę nad mocą lampy błyskowej i kierunkiem skierowania światła (w porównaniu do DSLR z dedykowaną lampą błyskową, która może być odbijana w różnych kierunkach na różnych poziomach).
Jednak nie rezygnuj z błysków zdominowanych ujęć - nie wszystko jest stracone. Poniżej znajduje się 7 wskazówek dla użytkowników „wyceluj i zrób zdjęcie” (oraz użytkowników lustrzanek cyfrowych, którzy chcą używać lampy błyskowej aparatu).
Naucz się widzieć swoją lampę błyskową jako dodatkowe źródło światła
Zanim podam kilka konkretnych wskazówek, jak zmniejszyć wpływ lampy błyskowej na zdjęcia, podzielę się wskazówką, którą dał mi kiedyś bardziej doświadczony i mądry fotograf.
Błysk należy zawsze traktować jako dodatkowe źródło światła. Niemal w każdej sytuacji, w której będziesz chciał fotografować, występuje pewien poziom światła otoczenia. To światło jest ważne, ponieważ jest naturalnym światłem sceny, którą próbujesz uchwycić. Twoja lampa błyskowa powinna być używana do uzupełniania istniejącego światła, a nie jako podstawowy sposób oświetlenia sceny. Jeśli użyjesz lampy błyskowej jako głównego źródła światła, będzie wyglądać sztucznie.
Wiedząc o tym, przekonasz się, że większość z poniższych strategii ma na celu uczynienie błysku bardziej subtelnym lub uczynienie naturalnego światła bardziej zauważalnym.
OK - przejdźmy więc do kilku strategii i technik unikania Flash Blow Out:
1. Cofnij się
Jednym z najprostszych sposobów na zmniejszenie wpływu światła pochodzącego z lampy błyskowej jest zwiększenie odległości między Tobą a obiektem. Chociaż generalnie radzę ludziom zbliżyć się do obiektu i wypełnić kadr, często może to sprawić, że efekt lampy błyskowej będzie jeszcze jaśniejszy. Wiele zdmuchniętych zdjęć z lampą błyskową, które widzę, wynika po prostu z tego, że fotograf jest zbyt blisko obiektu.
Oddalenie się od obiektu nie oznacza, że nie możesz wypełnić ramki. Możesz użyć obiektywu zmiennoogniskowego aparatu (chociaż może to zwiększyć efekt drgań aparatu) lub po prostu przyciąć zdjęcie później na komputerze.
2. Rozpowszechnij to
Jeśli Twój aparat cyfrowy nie pozwala Ci kontrolować ilości emitowanego światła (więcej informacji na ten temat poniżej), możesz rozważyć ręczne wprowadzenie pewnych zmian, które ograniczają lub rozpraszają światło wychodzące z aparatu cyfrowego. Jest to coś, co użytkownicy dedykowanych lamp błyskowych mogą zrobić, używając specjalnie wykonanych dyfuzorów lampy błyskowej - ale właściciele wyceluj i strzelaj mogą potrzebować trochę więcej kreatywności i zhakować własne rozwiązanie.
Jednym z najskuteczniejszych sposobów jest po prostu znalezienie półprzezroczystego materiału do umieszczenia na lampie błyskowej. Widziałem, jak właściciele strzelanek nakrywają lampę błyskową odrobiną białej bibuły, a inni robią to za pomocą małego kawałka taśmy celulozowej (typu semi-opache). Pamiętaj tylko, że kolor materiału, którego używasz, wpłynie na kolor światła wychodzącego z lampy błyskowej (a tym samym na dominację koloru na scenie) - dzięki temu biała taśma lub bibułka dadzą bardziej naturalne światło niż czerwone lub niebieski!
3. Przekieruj go
Inną strategią, której często używają dedykowani użytkownicy lampy błyskowej, jest przekierowanie lub odbijanie światła wychodzącego z ich lampy błyskowej od innej powierzchni. Są w stanie to zrobić, ponieważ te lampy błyskowe można obracać i strzelać w różnych kierunkach.
Użytkownicy Wskaż i strzelaj oczywiście nie mogą zmienić kierunku, w którym ich zapłonie, ale mogą też chcieć „zhakować” swój aparat w ten sposób. Widziałem kilku fotografów, którzy robili to po prostu biorąc mały kawałek białej karty i kładąc go pod kątem przed lampą błyskową, tak aby lampa błyskowa była przekierowywana w górę na sufit pokoju (lub nawet bokiem na ścianę) .
Ten mały hack będzie wymagał pewnych eksperymentów, aby uzyskać odpowiedni kąt nachylenia karty, a wyniki będą się różnić w zależności od sytuacji, w której fotografujesz (odległość od obiektu, wysokość sufitu, ilość światła otoczenia itp). Ponownie, kolor zarówno używanej karty, jak i sufitu lub ściany, od których odbijasz światło, wpłynie na dominację koloru na zdjęciu.
4. Tryb nocny
Większość cyfrowych aparatów fotograficznych typu „wskaż i fotografuj” ma na swoim pokrętle trybów zabawną małą opcję zwaną trybem nocnym. Ten tryb nakazuje aparatowi użycie techniki zwanej „błyskiem z synchronizacją z długimi czasami ekspozycji”. Rozmawialiśmy o tym wcześniej w Digital Photography School - ale mówiąc najprościej, oznacza to zrobienie zdjęcia z dłuższym czasem otwarcia migawki, a jednocześnie fotografowanie z lampą błyskową. Oznacza to, że możesz uzyskać trochę więcej światła otoczenia ze sceny, jednocześnie zamrażając akcję lampą błyskową (jak ujęcie po lewej). Zdjęcia zrobione w tym trybie nie dadzą precyzyjnie ostrych zdjęć, ale mogą być zabawne i bardzo skuteczne (szczególnie jeśli w pomieszczeniu jest kilka ładnych kolorowych świateł).
5. Zmniejsz moc błysku
Niektóre aparaty typu „wskaż i strzelaj” mogą powiedzieć aparatowi, ile lampy błyskowej ma używać. To nie będzie coś, co wszyscy macie na wyciągnięcie ręki, ale zajrzyj do instrukcji obsługi aparatu, aby sprawdzić, czy go masz. Jeśli to zrobisz, zmniejsz moc błysku o jedną lub dwie przerwy, aby zobaczyć, jaki ma wpływ. Uzyskanie odpowiedniego ustawienia może wymagać trochę eksperymentów, ale może pomóc w uzyskaniu znacznie bardziej naturalnych ujęć.
6. Dodaj światło
To może sprawić, że wyrzucisz cię z imprezy - ale trochę więcej światła na scenie to kolejny dość oczywisty sposób na poprawę sytuacji. Na ekstremalnym poziomie może to oznaczać włączenie wszystkich świateł w pomieszczeniu (i potencjalnie zniszczenie trybu) lub może oznaczać przeniesienie obiektów do lepiej oświetlonej pozycji w pobliżu lampy lub światła. Zrobiłem to, fotografując przyjęcia weselne - po prostu ustawiając się przed otwartymi drzwiami prowadzącymi do lepiej oświetlonego pokoju, gdzie światło rozlewa się, oświetlając twarze gości na parkiecie.
Innym sposobem na zwiększenie wpływu światła otoczenia na obiekt jest myślenie o świetle odblaskowym. Na przykład fotografowanie osoby stojącej obok białej ściany w przeciwieństwie do czarnej ściany będzie oznaczać, że każde światło otoczenia w pomieszczeniu będzie odbijać się na nich (jest to podobne do posiadania własnego reflektora).
7. ISO, czasy otwarcia migawki i przysłona
Ostatnim sposobem na zmniejszenie wpływu na scenę jest dostosowanie niektórych ustawień ekspozycji aparatu - szczególnie tych, które wpływają na sposób traktowania światła przez aparat, np. ISO, przysłona i czas otwarcia migawki.
To nie jest miejsce na szczegółowe wyjaśnienie podstaw ekspozycji (zobacz moją poprzednią serię na temat prawidłowego naświetlania w fotografii cyfrowej), ale jeśli Twój aparat umożliwia zmianę któregokolwiek z tych ustawień, mogą być pomocne. W skrócie:
- ISO - zwiększ ustawienie ISO i zwiększ czułość aparatu na światło. Oznacza to, że światło otoczenia w pomieszczeniu będzie miało większy efekt i będziesz mieć mniejszą potrzebę lampy błyskowej. Pamiętaj, że zwiększenie czułości ISO zwiększa również ziarnistość lub szum na zdjęciach. Przeczytaj więcej o ISO.
- Otwór - zwiększając przysłonę aparatu, zwiększasz rozmiar otworu w obiektywie i szybciej dociera do niego więcej światła. Zatem zwiększenie przysłony (oznacza to zmniejszenie liczby f /) może być czymś, z czym można poeksperymentować. Pamiętaj, że oznacza to również zmniejszenie głębi ostrości w ujęciu, co oznacza, że musisz skupić się na skupieniu i nie wszystko w zdjęciu może być ostre. Przeczytaj więcej o Aperture.
- Czas otwarcia migawki - wydłużenie czasu, przez który migawka jest otwarta, zwiększa ilość światła padającego na przetwornik obrazu. To kolejny czynnik ekspozycji, z którym warto poeksperymentować. Pamiętaj, że jeśli w scenie występuje ruch (nawet niewielkie ruchy), to im dłużej otwarta jest migawka, tym większe rozmycie uzyskasz na zdjęciu. Przeczytaj więcej o czasie otwarcia migawki.
Uwaga - nie wszystkie cyfrowe aparaty fotograficzne typu „wskaż i strzelaj” mają wpływ na wszystkie (lub którekolwiek) z tych ustawień. Zajrzyj do instrukcji obsługi - szczególnie, aby sprawdzić, czy Twój aparat ma tryby priorytetu przysłony lub czasu otwarcia migawki. Osobiście zaczynałbym od zwiększenia czułości ISO, a następnie przełączenia na większą przysłonę przed rozpoczęciem pracy z czasem otwarcia migawki (chyba że było to częścią strategii Slow Sync Flash).