Pięć typowych błędów w retuszowaniu portretów, których należy unikać

Spisie treści:

Anonim

Jeśli chodzi o retuszowanie portretów, jest wiele błędów, które fotografowie wciąż popełniają. Częściowo problem polega na tym, że istnieje zbyt wiele źle wykonanych wtyczek wygładzających skórę. Innym jest to, że Photoshop daje zbyt wiele opcji retuszu portretu. Jest na to proste rozwiązanie, o którym wspomnę na końcu artykułu.

W międzyczasie przyjrzyjmy się najczęstszym błędom podczas retuszowania portretów, które popełniają fotografowie, aby ich uniknąć. Nie czuj się źle, jeśli popełnisz którykolwiek z tych błędów. Potraktuj to jako część procesu uczenia się. Nauczysz się unikać tych błędów wraz z poprawą umiejętności retuszowania.

1. Nałożenie zbyt dużej ilości wygładzenia skóry

To problem, który widzisz w fotografii komercyjnej, a także w pracy fotografów hobbystów. Jeśli przyjrzysz się uważnie typowemu zdjęciu kinowemu lub reklamie perfum, zobaczysz, że modele i aktorzy są często retuszowani do tego stopnia, że ​​są prawie nierozpoznawalni. Z pewnością nie wyglądają na prawdziwe ani autentyczne. Kiedy dzieje się to w świecie komercyjnym, nic dziwnego, że inni fotografowie naśladują to, co widzą, i popełniają te same błędy.

Radzę zastanowić się, czy w pierwszej kolejności potrzebne jest wygładzenie skóry i czy ma być nakładane jak najlżejszym dotykiem. Większość zdjęć mężczyzn nie wymaga wygładzania skóry. W przypadku większości portretów kobiet zwykle stosuje się wygładzanie skóry, ale ważne jest również, aby zachować teksturę skóry, aby uniknąć jej plastycznego wyglądu.

Dwie wersje tego samego portretu. Na ten po lewej nałożono zbyt dużo wygładzania skóry. Ten po prawej ma mniej wygładzania skóry. Nadal możesz zobaczyć teksturę skóry, a wynik wygląda bardziej naturalnie.

Najlepszym sposobem na zastosowanie wygładzania skóry, jaki znam, jest użycie Pędzla regulacji w Lightroom z ustawieniem Zmiękczanie skóry (to ustawienie jest dostarczane z Lightroomem i wpływa na suwaki Przejrzystość i Ostrość).

Kiedy po raz pierwszy zastosujesz preset, zobaczysz, że jest bardzo mocny, w wyniku czego efekt jest przesadzony. Możesz jednak łatwo to obejść, klikając czarny trójkąt nad suwakami Pędzla dopasowania (poniżej).

Gdy to zrobisz, suwaki znikną i zostaną zastąpione pojedynczym suwakiem Kwota. Możesz ustawić dowolną wartość od 100 (pełny efekt) do zera (brak efektu). Pozwala to na nałożenie efektu wygładzenia skóry lekkim dotykiem, który zachowuje teksturę skóry.

2. Powiększenie oczu modelki

Wśród niektórych fotografów modne stało się używanie narzędzia Skraplanie programu Photoshop w celu powiększenia oczu modelki. Idea, która się za tym kryje, jest prosta - duże oczy są uważane za atrakcyjne, a powiększenie oczu modelki czyni ją bardziej atrakcyjną.

Ta teoria upada, ponieważ większość ludzi jest na tyle sprytnych, aby rozpoznać, kiedy zostało to zrobione, zwłaszcza jeśli osobiście znają model. Efektem jest nienaturalnie wyglądający portret, który stracił jakąkolwiek autentyczność.

3. Sprawianie, że oczy modelki są zbyt jasne lub zbyt ostre

Jedną z największych zalet, jakie oprogramowanie takie jak Lightroom i Photoshop daje fotografom, jest możliwość dokonywania bardzo dokładnych korekt lokalnych. Ale tak łatwo sprawić, by oczy modelki były bielsze, jaśniejsze lub ostrzejsze, że wielu fotografów robi to bez zastanawiania się, czy wygląda to naturalnie.

Lepszym podejściem jest subtelne zastosowanie efektu i powiększenie do 100%, aby sprawdzić, czy wygląda realistycznie. Posuń się za daleko, a otrzymasz portret, na którym oczy modelki przyciągają uwagę z niewłaściwego powodu - są nadmiernie przetworzone, a nie są oknami do duszy osoby.

4. Stosowanie zbyt dużej przejrzystości

Nawet profesjonalni fotografowie popełniają ten błąd. Niedawno zobaczyłem zdjęcia ślubne przyjaciółki i po raz pierwszy pomyślałem, że fotograf zastosował zbyt dużo Clarity, przez co wyglądała na starszą, niż jest w rzeczywistości. Oczywiście nic nie powiedziałem, ponieważ nie chciałem zepsuć jej radości z jej wielkiego dnia lub zdjęć ślubnych. Ale gdyby fotograf sfotografował mój ślub, byłbym bardzo rozczarowany wynikami.

Dodanie Clarity podkreśla strukturę skóry, przebarwienia i zmarszczki. Z tego powodu stosowanie go do portretów kobiet jest zwykle złym pomysłem. Zwykle robisz odwrotnie i stosujesz wygładzanie skóry (co jest negatywną regulacją Jasności w Lightroomie).

Z mężczyznami jest inaczej. Możesz zastosować Clarity, aby podkreślić fakturę skóry i sprawić, że twarz modelki będzie wyglądać na bardziej szorstką. Trzeba to oceniać indywidualnie, ponieważ każdy portret jest inny.

Po raz kolejny kluczem jest zastosowanie go raczej subtelnie niż ciężką ręką. Twoja technika przetwarzania nie powinna zwracać na siebie uwagi.

5. Nadmierne ostrzenie

To kolejny duży błąd, który popełniają fotografowie. Nadmierne ostrzenie może mieć kilka źródeł. Na przykład, jeśli używasz formatu JPEG.webp, a nie Raw, pamiętaj, że aparat wyostrza zdjęcie za Ciebie. Każde wyostrzenie zastosowane w obróbce końcowej jest stosowane na już wyostrzonym zdjęciu.

Jeśli używasz Raw, nie ma potrzeby ustawiania wyostrzania na cokolwiek innego niż domyślne ustawienia w konwerterze Raw. Rzadko się zdarza, że ​​oprócz tego wymagane jest dodatkowe ostrzenie. Pamiętaj, że efekt wyostrzania jest wzmocniony, jeśli jest używany w połączeniu z zastosowaniem Clarity.

Najlepszym podejściem do wyostrzania jest użycie domyślnych ustawień oprogramowania i nigdy więcej wyostrzania poza tym. Jeśli zastosujesz dodatkowe wyostrzanie, musisz przybliżyć swój portret, aby sprawdzić efekt na oczach i rzęsach, ponieważ w tych miejscach najprawdopodobniej pojawią się artefakty spowodowane nadmiernym wyostrzeniem.

Uwaga: Pamiętaj, aby używać funkcji maski narzędzi ostrzących w LR i ACR. Pomoże to zachować ostrzenie tylko do krawędzi, a nie do gładkich obszarów, takich jak skóra lub niebo.

Wniosek

Innym aspektem, o którym jeszcze nie rozmawialiśmy, jest przemyślenie, co dokładnie chcesz osiągnąć dzięki przetwarzaniu portretu. Na przykład prawdopodobnie już zgadłeś, że wolę naturalne, autentyczne podejście do portretu. Oznacza to użycie naturalnego światła, soczewek stałoogniskowych, szerokich apertur i minimalnego przetwarzania. Te techniki pomagają mi osiągnąć pożądany wygląd.

Inni fotografowie mogą być bardziej komercyjni. Jeśli to ty, może być wymagane nieco bardziej uciążliwe podejście. Mimo to rozsądnie jest subtelnie zastosować wygładzanie skóry i inne techniki retuszowania portretów, zamiast nadmiernie przetwarzać portrety.

Na początku artykułu wspomniałem o prostym rozwiązaniu problemu nadmiernej obróbki portretów. Rozwiązanie jest takie - użyj Lightroom. Nie używaj programu Photoshop ani wtyczki do retuszu portretu.

W programie Lightroom nie ma narzędzia Skraplanie, więc nie ulegniesz pokusie zmiany kształtu oczu lub twarzy modela. Jest tylko jedno ustawienie wygładzania skóry, więc powinieneś być w stanie uniknąć pokusy nadmiernego wygładzania skóry modelki. Nie ma filtra górnoprzepustowego ani innych wymyślnych technik wyostrzania, więc powinno to zapobiec nadmiernemu wyostrzaniu portretów (uważaj jednak na suwak Przejrzystość!).

Jakie są najczęstsze błędy związane z retuszowaniem portretów, które sam widziałeś lub popełniłeś? Daj nam znać, co myślisz w komentarzach poniżej.

Opanowanie e-booków Lightroom

Chcesz uzyskać przewagę dzięki Lightroom? Zapoznaj się z moimi popularnymi e-bookami Mastering Lightroom, napisanymi, aby pomóc fotografom nauczyć się korzystać ze wszystkich zaawansowanych funkcji Lightroom. Użyj kodu DPS20 aby otrzymać 20% rabatu na pierwsze zamówienie.