Fotografia przyrodnicza jest obecnie jedną z najpopularniejszych form fotografii. W tym artykule przedstawię wskazówki dotyczące tworzenia bardziej atrakcyjnych fotografii przyrodniczych.
Sam Instagram ma ponad 80 milionów postów pod hashtagiem #naturephotography. Nie wspominając już o tym, że odmiany, takie jak #naturephotos i #naturephotoshoot, mają swoje własne masowe zwolenniki. Bez względu na to, jaki gatunek fotografii uprawiasz, wychodzenie na łono natury i robienie zdjęć świata przyrody jest zawsze fascynujące.
Być może część uroku i przyciągania fotografii przyrodniczej wiąże się z faktem, że jest ona bezpłatna, łatwo dostępna (w zależności od tego, gdzie się znajdujesz) i nigdy nie brakuje tematu, światła, a nawet kreatywnego kadrowania - wszystkie elementy, które przyczynić się do gwiezdnego zdjęcia.
Fotografia przyrodnicza nie musi być nudna ani przyziemna. Fotografia przyrodnicza nie jest też tylko obrazami dramatycznych krajobrazów w egzotycznych odległych miejscach. Nawet twoja roślina domowa lub drzewo na twoim podwórku może stać się fascynującą fotografią przyrody, jeśli zostanie wykonana poprawnie. Jest kilka rzeczy, które możesz zrobić, aby zmienić nudę na niesamowitą fotografię przyrody.
Skoncentruj się na temacie
Obejrzyj dowolny kurs fotografii, ściągawkę lub przewodnik. Będzie mówić o znaczeniu twojego tematu w odniesieniu do ogólnego obrazu. Temat jest wszystkim. Temat może stworzyć lub zepsuć obraz i nie mówię tego, żeby po prostu brzmiało dramatycznie.
Na niektórych zdjęciach dzieje się tak dużo, że jesteśmy zdezorientowani co do przesłania. Z drugiej strony, niektóre obrazy używają małej głębi ostrości, aby skupić się na jednym elemencie, ale nic innego nie nadaje kontekstu temu, co dzieje się na obrazie. Często zastanawiamy się, jaki jest cel tego obrazu.
Nie pozwól, żeby ci się to przytrafiło. Skoncentruj się na temacie w oparciu o historię, którą chcesz opowiedzieć. Zadaj sobie pytanie, czy temat pomaga lub odwraca uwagę od tej historii.
Fotografowaliśmy dzikie konie w Utah, gdy zachodziło słońce. Moim tematem nadal były konie, ale dla mnie element zachodzącego słońca po prostu dodawał scenie więcej dramatyzmu.
Jeśli chcesz sfotografować drzewo na swoim podwórku jesienią, poczekaj, aż wszystkie liście zmienią kolor na jaskrawoczerwony, aby uzupełnić historię o jesiennych kolorach. Jeśli chcesz sfotografować krajobraz o złotej godzinie, ustal kierunek zachodu słońca i obserwuj pogodę, aby sprawdzić, czy warunki są odpowiednie na dramatyczną złotą godzinę i zachód słońca.
Zrozum, co fotografujesz i jaką historię chcesz opowiedzieć. Pomoże Ci to przeprowadzić odpowiednie badania potrzebne do wykonania zdjęcia i uzyskania pożądanych wyników.
Zrozum światło, z którym pracujesz
Jeśli jest coś, co bym krzyczał z dachów, jeśli chodzi o fotografię, to chodzi o znaczenie światła w fotografii.
Nie ma czegoś takiego jak złe oświetlenie. Oświetlenie jest po prostu inne w różnych porach dnia.
Nie każde oświetlenie jest takie samo pod względem jakości światła. Światło jest po prostu inne w różnych porach dnia. Czasami światło jest idealne - ta ciepła, miękka poświata, która pięknie przekłada się na zdjęciach. Innym razem oświetlenie jest ostre i mocne. Nie powiedziałbym, że rodzaj oświetlenia jest zawsze zły - po prostu nie jest za każdym razem taki sam.
Poranne światło W Tetons
Ostre słońce w południe w Himalajach
Zachodzące słońce wzdłuż wybrzeża Oregonu
Im szybciej nauczysz swoje oko odczytywania różnych rodzajów światła i tego, co może zrobić z Twoimi obrazami, tym szybciej będziesz w stanie lepiej analizować swoje obrazy. Dzięki temu zdjęcia będą bardziej zbliżone do stylu, który lubisz, bez tracenia czasu na obróbkę końcową. Żadna edycja nie naprawi obrazu zrobionego w kiepskich warunkach oświetleniowych.
Podobnie jak w przypadku fotografii przyrodniczej, nie zawsze można kontrolować źródło światła, czyli słońce. Może być wiele przypadków, w których przebywasz na łonie natury podczas ostrego południowego słońca. To światło jest mocne i bardzo ciepłe. Naucz się tego używać, aby uzupełniać swoje zdjęcia.
Jeśli możesz wyjść na zewnątrz podczas złotej godziny, użyj tego światła, aby dodać dramatyzmu zdjęciom natury. Ale upewnij się, że nie fotografujesz bezpośrednio w zachodzącym słońcu, ponieważ prowadzi to do dużej ilości rozbłysków słonecznych wpadających do kadru (chyba że jest to efekt, na który masz ochotę). Może również sprawić, że ujęcie będzie wydawać się błotniste i zdmuchnięte do tego stopnia, że nie będzie można wyraźnie zobaczyć obiektów.
Skoncentruj się na szczegółach
Większość z nas skupia się na szerszej perspektywie, gdy fotografujemy przyrodę i krajobrazy: wielkie niebo, duże góry, a nawet rozległe otwarte wody. Ale jest coś do powiedzenia na temat zwalniania tempa i dostrzegania otaczających Cię szczegółów. Dotyk i faktura piasku, kolory kamyków na plaży, wijące się liście pod kwiatami lub kolory skrzydeł motyla. Istnieje wiele sposobów umieszczania szczegółów na zdjęciach w celu tworzenia fascynujących fotografii przyrodniczych.
Tylko dlatego, że coś jest większe niż życie, nie oznacza, że jest to jedyna rzecz, która ma znaczenie. Detale tworzą głębię, teksturę i uzupełniają narrację.
Poznaj kolory w naturze
Niedawno trafiłem na YouTuberkę, która przygotowuje naturalne farby z kolorów występujących w naturze i wykorzystuje je w swojej sztuce. Fascynujące było dla mnie obserwowanie jej kratownic i używanie ich pudru do farbowania, ujarzmiania indygo z jagód i czerwieni z dzikich róż. Istnieje niezliczona liczba kolorów, które można znaleźć w naturze, jeśli tylko wiemy, gdzie szukać.
Użyj kolorów, aby przekazać emocje i znaczenie. Wszyscy wiemy, że niektóre kolory kojarzą się z określonymi typami uczuć w oczach widza. Żółty wywołuje radość i entuzjazm. Czerwony oznacza siłę i energię. Pomarańczowy pokazuje kreatywność i ciepło. Zielony oznacza harmonię i wzrost.
Użyj kolorów na swoich zdjęciach, aby nadać swoim zdjęciom wow. Natura ma mnóstwo kolorów dookoła - po prostu ich szukaj.
Proste zawsze triumfuje złożone
Nawiązałem do tego wcześniej w artykule, w którym mówiłem o chaosie obrazu. Bałagan może być bałaganiarski i czasami zniechęcać osobę w prawdziwym życiu. Niektóre ruchliwe zdjęcia, na których dużo się dzieje, mogą być złożone i chaotyczne. Życie jest wystarczająco szalone. Nie zawsze musimy uwzględniać to w naszej sztuce.
Fotografia natury ma moc przemiany nas w magiczne i fantastyczne miejsce, spokojne i spokojne. Upraszczając nasze zdjęcia, możemy przenieść użytkownika w spokojne miejsce, aby mógł emocjonalnie połączyć się z naszymi zdjęciami.
Użyłem prostej czarnej piankowej deski, aby podkreślić biel i koloryt tych kwiatów.
Mam nadzieję, że te proste wskazówki pomogą Ci stworzyć bardziej atrakcyjne zdjęcia przyrodnicze. Natura ma moc uzdrawiania na wiele sposobów, a używając tego skutecznie w naszych obrazach, możemy przekazać tę narrację naszej publiczności.
Czy masz jakieś inne wskazówki dotyczące tworzenia fascynujących fotografii przyrodniczych? Podziel się z nami w komentarzach!