Wcześniej tego lata otrzymałem wymarzoną sesję zdjęciową, aby sfotografować ciasteczka czekoladowe dla mojego lokalnego sklepu spożywczego. To, co początkowo wydawało się prostą pracą, okazało się trudniejsze niż oczekiwano. W tym artykule omówię proces zbliżania się do komercyjnej sesji zdjęciowej dotyczącej żywności dla prawdziwego klienta, z siedmioma kluczowymi wskazówkami, o których należy pamiętać.
Wybierz swój sprzęt
Jednym z twoich najlepszych przyjaciół w fotografii jedzenia jest obiektyw makro, ponieważ pozwala on przybliżyć i uchwycić drobne szczegóły i perspektywy, czego nie potrafi telefon z aparatem Twojego klienta. W dniu, w którym prawie każdy ma możliwość robienia całkiem niezłych zdjęć jedzenia telefonem komórkowym, ważne jest, aby zawsze tworzyć takie zdjęcia, których klient nie mógł łatwo zrobić samemu przy użyciu niskonakładowego sprzętu. Osobiście zawsze fotografuję jedzenie dwoma korpusami aparatu (Canon 5D Mark III i Canon 6D) i dwoma obiektywami (24-70mm f / 2.8 i 100mm f / 2.8 Macro).
Jeśli chodzi o oświetlenie, możesz z łatwością korzystać z odbłyśników i naturalnego oświetlenia, jeśli masz je do dyspozycji, ale wolę prostą i tanią konfigurację lampy błyskowej poza aparatem, składającą się z lampy błyskowej Canon 580 EXII Speedlight, bezprzewodowych wyzwalaczy lampy błyskowej Yongnuo, prostego statywu oświetleniowego i strzelać przez parasol. Moja konfiguracja oświetlenia jest pokazana na poniższym schemacie.
W zależności od tego, do jakiej jakości fotografii żywności dążysz, warto zainwestować w stylistę żywności. W tym przypadku nie użyłem go, ale zacząłem żałować, że nie robiłem tego w pewnych kluczowych momentach, o których opowiem później.
Ustaw ujęcie
Ogólnie rzecz biorąc, fotografowanie potraw można wykonać w dowolnym miejscu, ale zawsze należy skonsultować się z klientem, aby sprawdzić, czy preferuje on fotografowanie na miejscu w określonej lokalizacji, czy też chce, abyś przeprowadził sesję w swojej przestrzeni. W tym przypadku zastosowano ten drugi scenariusz. Ponieważ styl zdjęć, do którego dążyliśmy, byłby dość przycięty i powiększony, nie potrzebowałem wyszukanej konfiguracji kuchni lub jadalni. Ale potrzebowałbym różnych powierzchni i rekwizytów, aby uwydatnić te mocno przycięte obrazy.
Wskazówka 1: poznaj potrzeby klienta dotyczące zdjęć
Jeśli chodzi o fotografowanie żywności, istnieją dwa główne scenariusze. Czasami klient będzie miał przygotowane menu dań i trzeba nakręcić ich jak najwięcej w danym przedziale czasowym, LUB klient ma jedno konkretne danie lub element menu, które chce wyróżnić. To zadanie należy do tej drugiej kategorii, ponieważ chodziło o zrobienie zdjęć jednego konkretnego przedmiotu: niezwykłego dużego ciasteczka z kawałkami czekolady, nazwanego „The Cookie”.
Mój lokalny sklep spożywczy spędził rok, eksperymentując w kuchni, aby wymyślić przepis na gigantyczne ciastko z kawałkami czekolady i potrzebowali zdjęć produktu, aby pomóc w marketingu promocyjnym. W szczególności te zdjęcia miały bardzo konkretny cel - zostały wysadzone w duże naklejki i plakaty, które byłyby tynkowane na ścianach i oknach w całym sklepie, więc potrzebne byłyby zdjęcia w najwyższej rozdzielczości.
Porada 2: Badania na Pinterest
Po zrozumieniu podstawowych potrzeb klienta w zakresie zdjęć zawsze prowadzę badania na Pintereście, aby znaleźć inspirację i wizualnie zidentyfikować wzorce wśród innych podobnych sesji zdjęciowych. Chociaż wielu klientów zachęca fotografów do dodania własnego akcentu lub dawki kreatywności, dobrym pomysłem jest również wyczucie tradycyjnych sposobów, w jakie inni wykonali podobne sesje zdjęciowe, na wypadek gdyby klient chciał mieć bardziej tradycyjny obraz. Szybkie wyszukiwanie „ciasteczek z kawałkami czekolady” na Pintereście dało mi mnóstwo pomysłów na efektywne sfotografowanie „Ciasteczka”.
Porada 3: Użyj różnych powierzchni
Na podstawie zbadanych przykładów, które znalazłem, a także mojego osobistego podejścia do fotografii żywności, postanowiłem sfotografować te ciasteczka przy użyciu trzech głównych powierzchni: ceramicznego talerza na granitowym blacie, drewnianej deski do krojenia oraz białych papierowych serwetek i opakowań, które przyszedł z każdym ciasteczkiem. Celem było zaoferowanie klientowi różnorodnych powierzchni i tekstur do wyboru, oprócz szeregu domniemanych ustawień, w których „Cookie” może być konsumowany.
Porada 4: Włącz ludzi i działania do sceny
Następne podejście fotograficzne, które zastosowałem, obejmowało interakcję ludzkiego modelu z fotografowanym obiektem. Włączenie elementu ludzkiego, poprzez proste włączenie części ciała, takiej jak ręka trzymająca ciastko, lub częściowo zjedzonego ciastka, daje fotografowanemu poczucie celu i użyteczności, które klient może uznać za pomocne. Dodaje również poczucie skali - ważne, aby pokazać rozmiar „The Cookie”.
Porada 5: Użyj składników i par
Prawie każde jedzenie ma logiczne połączenie, na przykład białe wino i ryby, piwo i hamburgery oraz mleko i ciasteczka. Zamiast skupiać się tylko na jednym elemencie, dlaczego nie ustawić sceny, wprowadzając naturalne parowanie do fotografowanego obiektu? To nie tylko tworzy scenę, ale może również pomóc w zapewnieniu skali, w tym przypadku pokazującej, jak duże jest „Ciasteczko” w porównaniu ze szklanką mleka.
Porada 6: bądź otwarty na opinie i dalszą współpracę
Po przejrzeniu powyższych scenariuszy i zebraniu pierwszej serii zdjęć w celu uzyskania opinii klientów, byłem nieco zaskoczony, gdy odpowiedzieli: „Są świetne, ale nie do końca pasują do naszej idealnej wizji”. Na szczęście poprosiłem o opinię na początku sesji i mogłem dalej współpracować z klientem, aby dopracować to, czego faktycznie szukali, czyli zdjęcia bardziej pasujące do tego:
Chociaż początkowe instrukcje klienta dotyczyły wykonania różnych zdjęć pliku cookie, takich jak te, które dostarczyłem jako pierwszy, wymagała dodatkowej rozmowy z nimi, aby zdać sobie sprawę, że są dwa główne punkty, które naprawdę chcieli zilustrować:
- Rozmiar miał znaczenie: Ponieważ „The Cookie” był naprawdę duży, zbliżony rozmiarem do DVD, naprawdę musieliśmy podkreślić jego ogromny rozmiar.
- Muszę zobaczyć maź: Zaletą „The Cookie” jest super lepka rozpuszczona czekolada w środku każdego ciastka.
Po naprawdę podkreśleniu tych dwóch punktów, powstałe obrazy były czysto makrofotografiami, ale wyzwaniem było uchwycenie lepkich, roztopionych centrów czekolady. Wtedy prawdopodobnie przydałby się stylista żywności, ale dzięki próbom i błędom mogłem użyć piekarnika i kuchenki mikrofalowej, aby odtworzyć wygląd roztopionej czekolady we własnej kuchni.
Porada 7: Znajdź gotowy produkt i udokumentuj go!
Ilekroć wykonujesz usługi fotograficzne dla klienta, dołóż wszelkich starań, aby uzyskać ostateczny produkt, w którym są używane Twoje zdjęcia. Posiadanie dowodów opublikowanych zdjęć jest doskonałe do budowania portfolio i wiarygodności fotografa, nie wspominając o tym, że po prostu dobrze jest widzieć swoje zdjęcia wysadzone w powietrze z boku budynku.
Produkt finalny: moje zdjęcia użyte w kalkomanii na ścianach budynku.
Wniosek
Czy masz jakieś inne wskazówki lub podejście do radzenia sobie z zawodami komercyjnej fotografii żywności? Daj mi znać w komentarzach pod spodem!