Ostatnio fotografia z długim czasem naświetlania jest dość popularna, głównie w dziedzinie fotografii krajobrazowej. Jednym z powodów (między innymi) jest to, że dzięki długiej ekspozycji można zwizualizować scenę z dużo większą miękkością i harmonią w stosunku do standardowej ekspozycji.
Dzięki szybkiej ewolucji cyfrowych aparatów fotograficznych jesteśmy teraz w stanie robić naprawdę długie ekspozycje bez generowania tak dużego szumu cyfrowego z powodu przegrzania czujnika. Co więcej, ulepszenia w jakości filtra o neutralnej gęstości pozwalają nam robić zdjęcia prawie bez przebarwień i bez spadku ostrości.
Venezia by Luca Libralato: łączenie 3 x 260s ekspozycji łącznie przez 780s (13 minut)
Jeśli kochasz fotografię z długim czasem naświetlania i chciałbyś maksymalnie skrócić czas naświetlania, ta technika układania zdjęć z długim czasem naświetlania jest dla Ciebie.
Oto krótkie wyjaśnienie techniki łączenia długich czasów naświetlania: wykonując kilka zdjęć (zwykle co najmniej 30 sekund każde na potrzeby tej techniki) można je połączyć, aby uzyskać wynik odpowiadający długiemu czasowi naświetlania z całkowitym czasem naświetlania równa (lub prawie równa) sumie pojedynczych ramek ekspozycji.
Technika ta jest najczęściej użyteczna i zalecana do fotografii krajobrazowej, ale niektóre z jej zalet można również wykorzystać w innych typach fotografii, w których wymagana jest maksymalna jakość przy kilkuminutowym naświetlaniu. Przewodnik krok po kroku skupi się na fotografii krajobrazu.
Zalety stosowania tego podejścia są następujące:
- Zwiększ całkowity czas ekspozycji.
- Zmniejsz szum cyfrowy i gorące piksele (zdjęcia z krótszą ekspozycją mają mniej szumów cyfrowych i gorących pikseli).
- Zmniejsz winietowanie (przy tej technice będziesz używać mniejszej siły ND na strzał, co spowoduje mniejsze winietowanie).
- Zminimalizuj ryzyko marnowania czasu i zdjęć (wstrząsy statywu, nagła zmiana światła itp.).
- Możliwość późniejszego określenia siły efektu długiej ekspozycji.
Manarola firmy Luca Libralato: nakładanie na siebie 3 x 260 sekund ekspozycji w sumie 780 sekund (13 minut)
Wady to:
- Nie masz ani jednej ekspozycji, a to jest coś, czego nie lubią niektóre konkursy / zasady.
- Połączenie kilku ekspozycji wymaga pewnych umiejętności przetwarzania końcowego.
- Jeśli jesteś purystą - możesz nie lubić tej techniki.
Kiedy należy zastosować tę technikę:
- Jeśli chcesz przesunąć czas naświetlania do naprawdę wysokich wartości.
- Jeśli czujnik aparatu dodaje dużo szumów cyfrowych z powodu przegrzania.
- Jeśli nie masz pewności co do końcowego wyniku bardzo długiego naświetlania. Ponieważ technika ta opiera się na sumie kilku krótkich ekspozycji, możesz później łatwo zdecydować, jak długa będzie końcowa ekspozycja (sprawdź również tutaj podobne podejście: Fotografia z długim czasem naświetlania bez statywu).
- W nieprzyjaznych warunkach otoczenia / pogody możesz użyć tej techniki, aby zminimalizować ryzyko marnowania czasu ekspozycji.
- Jeśli chcesz zmaksymalizować prawdopodobieństwo, że nie przegapisz odpowiedniego momentu w szybko zmieniającym się świetle (właściwy moment może trwać kilka sekund, jeśli naświetlasz przez kilka minut, możesz przegapić go na przykład ze względu na zły czas naświetlania).
Zanim przejdziemy do wyjaśnienia techniki, jest przynajmniej kilka wymaganych umiejętności, które powinieneś posiadać (poza podstawami robienia zdjęć aparatem):
- Jak wykonywać standardowe zdjęcia z długim czasem naświetlania: możesz zapoznać się z tym niesamowitym samouczkiem Francesco Goli, aby poprawić swoje umiejętności z długim naświetlaniem: Przewodnik krok po kroku po fotografowaniu z długim czasem naświetlania.
- Podstawowa znajomość Adobe Photoshop lub podobnego oprogramowania fotograficznego, które umożliwia pracę nad obrazami za pomocą warstw.
Przejdźmy do najciekawszej części: implementacji Stackingu Long Exposure Stacking!
The Magic Of Punta Aderci autorstwa Luca Libralato: nakładanie na siebie ekspozycji 2 x 260 sekund w sumie 520 sekund (8:40 min)
Krok 1: Gear
Sprzęt fotograficzny potrzebny do tej techniki to na szczęście ten sam sprzęt, który jest potrzebny do robienia zdjęć z długim czasem naświetlania. Jeśli więc znasz już fotografię z długim czasem naświetlania, jesteś gotowy. W przeciwnym razie oto krótka lista wszystkich narzędzi:
- Aparat cyfrowy (który pozwala na długą ekspozycję) + Obiektyw (który pozwala na zamontowanie filtrów o neutralnej gęstości)
- Statyw
- Zdalny wyzwalacz (opcjonalny, ale sugerowany)
- Filtry o neutralnej gęstości (opcjonalne, jeśli fotografujesz w ciemności)
Więcej informacji na temat fotografowania z długim czasem naświetlania można znaleźć w powiązanych zasobach wymienionych na dole artykułu.
Krok 2: Zaplanuj ujęcie
Nigdy nie naciskaj migawki bez odpowiedniego zaplanowania zdjęcia. Oczywiście w grę wchodzi wiele zmiennych, ale planowanie może naprawdę odgrywać najważniejszą rolę w tworzeniu dobrego zdjęcia. Nie lekceważ potęgi dokładnego zaplanowania zdjęcia krajobrazu - bo szczęście może Ci kiedyś pomóc, ale konsekwentne planowanie fotografii zwiększy prawdopodobieństwo, że będziesz gotowy, gdy zaistnieją odpowiednie warunki.
Rips Of Darkness autorstwa Luca Libralato: nakładanie 5 x 120 sekund ekspozycji na łącznie 600 sekund (10 minut)
Krok 3: Zrób zdjęcia
Gdy już zaplanowałeś swoje zdjęcie i jesteś na miejscu, powinieneś zdecydować o dwóch najważniejszych rzeczach na każdym zdjęciu (przynajmniej tego rodzaju): kompozycja i ekspozycja (zakładając, że robisz fotografię krajobrazu, głębia ostrości nie powinna być zmienna w większości przypadków). Skład zależy od Twojego gustu, a ekspozycja jest złożoną sprawą i zależy od różnych czynników.
Pierwszą rzeczą, którą zwykle robi każdy fotograf krajobrazu przed zrobieniem zdjęcia, jest pomiar światła w celu określenia czasu ekspozycji. Ostateczny czas ekspozycji zależy od kilku czynników, takich jak siła wiatru, ruch chmur, przepływ wody i tak dalej. Pytanie w tym miejscu brzmi: „Jak długo mam wystawiać?”.
Jeśli światło nagle się zmienia lub występuje silny wiatr, który może wstrząsnąć aparatem / statywem podczas naświetlania, możesz zdecydować się na unikanie naprawdę długich czasów naświetlania (aby uniknąć marnowania zdjęć lub utraty odpowiedniego światła). Tutaj z pomocą przychodzi ci ta technika.
Załóżmy, że chcesz mieć w sumie osiem minut naświetlania, zamiast robić jeden plik z długim czasem naświetlania, możesz podzielić całkowity czas naświetlania na cztery kolejne zdjęcia po dwie minuty (na przykład). Możesz dowolnie decydować o końcowej długości każdej ekspozycji i całkowitej liczbie zdjęć, pamiętaj tylko, że jeśli planujesz układanie zdjęć, powinieneś zachować do minimum odstęp czasu między różnymi zdjęciami. Nie trzeba dodawać, że należy uważać, aby nie poruszać statywem i aparatem pomiędzy każdym ujęciem w sekwencji. Gdy wykonasz kolejne ujęcia, w następnym kroku zrozumiesz, co robić w obróbce końcowej.
Zanim zaczniesz strzelać: upewnij się, że skupiłeś się prawidłowo, a statyw jest stabilny (w miarę możliwości unikaj piasku lub nierównych podłóg).
Po strzale: upewnij się, że histogram jest w porządku, a zdjęcie jest odpowiednio naświetlone lub wyeksponowane po prawej stronie.
 |  |
 |  |
 |  |
Arco Della Pace autorstwa Luca Libralato: 6 x 130 sekund ekspozycji, łącznie 780 sekund (13 minut)
Krok 4: Układanie obrazów
Powinieneś być teraz w domu lub w ulubionej kawiarni / pubie z laptopem i miejmy nadzieję, że kawa / piwo. Powinieneś pobrać wszystkie swoje ujęcia i wybrać te, które chcesz ułożyć.
Proces układania zostanie pokazany dla Adobe Photoshop (prawie każda wersja obsługuje tę funkcję), ale możesz użyć dowolnego wybranego oprogramowania, które pozwala na użycie warstw. W programie Photoshop istnieją dwie różne metody układania plików w stos w celu połączenia ich w symulowaną dłuższą ekspozycję:
- Załaduj pliki do stosu (Pliki> Skrypty> Załaduj pliki do stosu)
- Ręczne układanie w stosy
4.1 Załaduj pliki do stosu
W przypadku pierwszej metody procedura jest półautomatyczna, ponieważ wystarczy przejść do opcji Pliki> Skrypty> Wczytaj pliki do stosu
Photoshop: Załaduj pliki do stosu
Wszystko, co musisz zrobić, to wybrać pojedynczą długą ekspozycję i oznaczyć pola Automatyczne wyrównywanie obrazów źródłowych i Utwórz inteligentny obiekt.
Photoshop: wybierz pliki i utwórz obiekt inteligentny
Gdy masz już nowy dokument z wybranym obiektem inteligentnym, wszystko, co musisz zrobić, to przejść do menu Warstwa> Obiekty inteligentne> Tryb stosu> Średnia. Spowoduje to zważenie wszystkich obrazów osadzonych w obiekcie inteligentnym, renderując je jako nowy obraz, podobny do tego, jaki można uzyskać przy pojedynczej długiej ekspozycji o całkowitym czasie równym sumie pojedynczej ekspozycji.
Photoshop: Ustaw tryb stosu na średni
Wynik możesz sprawdzić na poniższym obrazku.
Photoshop: Wynik po ułożeniu w stos
4.2 Ręczne układanie w stosy
Korzystając z drugiej metody (która, jak sądzę, może być używana z każdym oprogramowaniem, które umożliwia tworzenie warstw), proces mieszania jest ręczny. Zasada jest taka, że krycie każdej warstwy należy dokładnie dopasować, zmniejszając je po każdym strzale.
Zasada matematyczna jest następująca: każdy strzał powinien mieć krycie równe 1 podzielone przez jego pozycję w stosie. Oto tabela pokazująca regułę:
- Pierwsze zdjęcie (to na dole) 100% (1/1)
- Drugie zdjęcie 50% (1/2)
- Trzecie zdjęcie 33% (1/3)
- Czwarte zdjęcie 25% (1/4)
- Piąte zdjęcie 20% (1/5)
- Szóste zdjęcie 17% (1/6)
- …
- N-te zdjęcie 1 / N
Ten proces dokładnie powiela pierwszą metodę (wynik będzie identyczny jak w automatycznym trybie Stack in Mean).
Krok 4: Przepływ pracy po przetwarzaniu
W tym momencie wszystko, co musisz zrobić, to postępować zgodnie z typowym przepływem pracy po zakończeniu przetwarzania:
- Usuń drobinki kurzu, wyprostuj obraz, przytnij
- Dostosuj zakres dynamiczny z innymi ekspozycjami (3 lub 5 zdjęć w bracketingu dla statycznie niedoświetlonych części)
- Dostosuj ekspozycję i kontrast
- Dostosuj kolory
- Dodaj wykończenia według własnego gustu
- Eksport
Oto ostateczny wynik przykładu
Arco Della Pace autorstwa Luca Libralato: nakładanie 6 x 130 sekund ekspozycji na łącznie 780 sekund (13 minut)
Wnioski
Ta technika jest czasami bardzo przydatna ze względu na jej elastyczność. Ponadto należy wziąć pod uwagę korzyści płynące z podwyższenia końcowej jakości pliku ze względu na układanie w stosy. Udowodniono, że układanie zdjęć w stosy przynosi korzyści w postaci redukcji przypadkowego szumu cyfrowego równego pierwiastkowi kwadratowemu z wszystkich użytych zdjęć. Na przykład, jeśli użyjesz czterech zdjęć, w statycznej części zdjęcia uzyskasz redukcję o połowę całkowitego losowego szumu cyfrowego, co jest wielkim osiągnięciem, szczególnie w przypadku niedoświetlonych części. Technika ta jest często używana (nawet jeśli ma różne odmiany i implikacje) w astrofotografii lub w innych dziedzinach, gdy wydłużanie czasu ekspozycji pojedynczego zdjęcia nie jest odpowiednie.
Nie wahaj się zadawać pytań w polu komentarzy poniżej, jeśli potrzebujesz pomocy lub dalszych wyjaśnień.
Powiązane zasoby:
- Przewodnik krok po kroku po fotografowaniu z długim czasem naświetlania wg Francesco Gola
- Fotografowanie z długim czasem naświetlania bez statywu wg Viktor Elizarov
- Jak robić zdjęcia z długim czasem naświetlania i ślady światła w nocy według Barry J Brady
- 11 akcesoriów do fotografowania z długim czasem naświetlania wg Scott Wyden Kivowitz
- 5 wskazówek dotyczących lepszego fotografowania krajobrazów z długim naświetlaniem autorstwa David Cleland
- 8 wskazówek dotyczących fotografowania z długim czasem naświetlania autorstwa Hak Elliota
- 5 wskazówek, jak uzyskać ostrzejsze zdjęcia podczas długiego naświetlania wg Kevin Choi