Praktyczne podejście do fotografii krajobrazowej na wakacjach

Anonim

Nazywam się Ori Cohen, jestem półpoważnym fotografem i doktorantem informatyki. W zeszłym roku pojechaliśmy z żoną do Szwajcarii, więc spakowałem Sony NEX-7, Sony 16mm f / 2.8, Minoltę 24mm f / 2.8 podłączoną do LA-EA4 i filtr Haida ND1000.

Jestem pewien, że w którymś momencie życia każdy wybierze się na wakacje do innego kraju. Zwykle przygotowuję bardzo napięty harmonogram miejsc, które chcielibyśmy odwiedzić każdego dnia i zwykle biegamy z miejsca na miejsce, aby je wszystkie zobaczyć. Ma to duży minus, nie masz czasu na `` kontrolowane '' fotografowanie krajobrazu, tj. Ustawienie ze statywem o optymalnej porze dnia, aby uchwycić najlepsze światło w najlepszym momencie i uzyskać najlepszy możliwy obraz. W rzeczywistości jest to coś zupełnie innego niż to, co zrobiłby profesjonalny fotograf krajobrazu. Jest też ta mała kwestia wagi, niosąc możliwie najniższą wagę. Postanowiłem więc zostawić swój statyw w domu i kupić Joby Gorillapod z głowicą kulową, plusem jest to, że waży około 390 gramów i ledwo go czuję. Wadą jest to, że mogę nie znaleźć wystarczająco wysokiego miejsca, aby go umieścić, a jeśli jest umieszczony na poręczy, jest nieco wrażliwy na wibracje wiatru.

Na poniższym zdjęciu, wykonanym w Bernie, użyłem obiektywu 16 mm z dołączonym filtrem ND, aparat był przymocowany do statywu Gorillapod, który został umieszczony na relingu od strony rzeki. Było stosunkowo wietrznie i właśnie zaczął padać deszcz, a moja żona odchodziła w poszukiwaniu schronienia. Osłoniłem aparat i wykonałem kilka próbnych zdjęć, aż zdecydowałem się na 30-sekundową ekspozycję, a tu przydaje się Gorillapod, można go szybko odpiąć i biec za osłonę. Jestem szczerze zdziwiony, że wiatr nie wpłynął na obraz i przyszedł bez rozmycia ruchu, balustrada musiała być solidna, a Gorillapod mocno przymocowany. Obraz miał podstawową edycję LR (ekspozycja, kontrast, klarowność, cienie, światła) i edycję w Photoshopie; w PS dodałem ostrość w różnych formach, skorygowałem notoryczne zniekształcenia obiektywu i poprawiłem kolory (zdjęcie zrobione przy f / 11 ISO 100 30 s).

Do następnego zdjęcia, wykonanego przez zamek Laufen nad brzegiem wodospadu Renu (Rheinfall), użyłem Minolty 24 mm i ponownie filtra ND i Gorillapod. Aparat został przymocowany do kolejnej relingu nad rzeką, choć tym razem nie było już tak wietrznie. Zastosowano te same podstawowe metody edycji LR i PS, chociaż tym razem musiałem oczyścić obraz z zabłąkanych „ludzi”, którzy zdecydowali się podróżować po najdalszej krawędzi i po skale.

Jednak są chwile, kiedy chcesz sfotografować krajobraz, nawet krajobraz HDR, ale nie możesz użyć Gorillapoda, masz mniej niż minutę na nagranie lub musisz wziąć pod uwagę cierpliwość podróżujących partnerów. W tych stresujących czasach (prawie) strzelania z migawki zaadaptowałem następującą technikę:

  1. Ustawiam aparat w trybie ręcznym
  2. Ustawiam aparat na wspornik migawki, 3 ekspozycje, w krokach co 1 lub 2 EV w zależności od DR w miejscu, w którym się znajduję
  3. Obliczam minimalny czas otwarcia migawki, który pozwoli mi zamrozić scenę podczas trzymania aparatu w ręku, dzięki temu upewnię się, że niedoświetlone ujęcie jest zamrożone i nie jest rozmyte. Wzór to 1 / (ogniskowa * mnożnik przycięcia), czyli dla NEX-7 i obiektywu 16mm jego 1 / (16 * 1,5) = 1/24, a ja trochę przyspieszam (1/40 - 1 / 60), aby uwzględnić drgania wiatru lub ruch ciała, powiedzmy, że zdecydowałem się na 1/40
  4. Jeśli mój wspornik migawki jest ustawiony na 2 EV, a obliczony czas otwarcia migawki to 1/40, zwiększam go o 2 stopnie do 1/160 i ustawiam w aparacie
  5. Odpowiednio ustawiłem przysłonę. Zwykle od f / 8 do f / 16, aby uzyskać optymalne ustawienie przysłony, które pozwoli na uzyskanie ostrości w całym kadrze, od bliskiej odległości do nieskończoności
  6. Dostosowuję czułość ISO, aby zapewnić ekspozycję przy 0 EV
  7. Wybieram kompozycję, ustawiam ujęcie w punkcie 1/3 od dołu kadru, ponownie komponuję, staję pewnie i wciskam spust migawki, aż wszystkie 3 zdjęcia są zakończone
  8. Efektem końcowym są 3 zamrożone klatki, jedna niedoświetlona, ​​jedna z pomiarem naświetlenia i jedna prześwietlona

Kroki 1-4 są ustawione z góry, a kroki 5-7 zajmują mi 10-15 sekund. Poniższe obrazy zostały wykonane tą metodą, otwarte w Photomatix i połączone z „Exposure Fusion” (ustawienia domyślne), a następnie wyeksportowane do PS i poddane dalszej edycji w celu uzyskania ostrości, kontrastu, poprawy szczegółów, czyszczenia artefaktów, filtra ACR, kadrowania, korekcji zniekształcenia obiektywu, edycja kolorów, maski luminancji, rozjaśnianie światła, separacja częstotliwości itp. Zdecydowanie odradzam korzystanie z algorytmu „Tone Mapping” w programie Photomatix, ponieważ wprowadza on nienaturalne artefakty. Kiedy faktycznie kontrolujesz każdy aspekt edycji, obrazy wydają się wyglądać bardziej naturalnie i mniej sztucznie.

Pierwsze zdjęcie zostało zrobione w Lauterbrunnen obiektywem 24 mm, przy f / 16, ISO 1600, z bracketingiem przy 2 EV z czasem otwarcia migawki 1/50 1/200 1/800. Jak widać, czułość ISO jest wysoka, ze statywem użyłbym ISO 100, ale ponieważ zdecydowałem się fotografować z ręki, musiałem pójść na kompromis, wybierając wyższe ISO.

Lauterbrunnen ”

Drugie zdjęcie zostało zrobione w Gimmelwald z widokiem na Alpy tym samym obiektywem 24 mm przy f / 16, ISO 400, z ustawieniem 2 EV z czasami otwarcia migawki 1/40 1/160 i 1/640.

Najważniejsze jest to, że w tej metodzie używasz wysokich ustawień ISO, które dodają szumy do twojego obrazu, ale jeśli robisz zdjęcia w świetle dziennym, usuwasz szum lub edytujesz go w PS, to naprawdę nie stanowi problemu, przynajmniej dla mnie. Efektem końcowym są przyjemniejsze wakacje i przyjemne wizualnie obrazy.

Dziękuję za przeczytanie tego, a jeśli masz jakieś pytania, nie krępuj się zadawać w sekcji komentarzy poniżej, a ja dołożę wszelkich starań, aby odpowiedzieć.

Ten post gościnny został nadesłany przez Ori Cohena. Możesz odwiedzić jego blog na Facebooku, aby zobaczyć więcej jego prac.