Prawdopodobnie widziałeś unoszące się obrazy, ponieważ jest to popularne w dzisiejszych czasach, te w wyblakłym wyglądzie retro. Jest dość popularny wśród fanów fotografii ślubnej i instagramowej. To nie jest moja fantazja, ale zależy mi na umożliwieniu fotografom robienia tego, co mają na myśli. Jeśli zdarzy się, że wyblaknie w stylu retro, oto jak uzyskać taki wygląd w Lightroomie i Photoshopie.
Dlaczego ten wygląd jest tak popularny
Dlatego uważam, że ten wygląd jest bardzo popularny - jest to szybki i łatwy sposób na zdigitalizowanie obrazów cyfrowych. Klikając ten spust migawki, otrzymujesz prostą, kliniczną, nudną reprezentację rzeczywistości. Wyblakły wygląd retro sprawia, że obrazy wydają się senne i eteryczne, ponieważ kolory są stonowane. Ponieważ jest to łatwe do zrobienia i jest już wbudowane w aplikacje takie jak Instagram, masz przepis na popularność.
Jak uzyskać ten wygląd za pomocą Lightroom
W Lightroomie najpierw przetwórz obraz tak, jak chcesz. Gdy skończysz, przejdź do modułu Develop i przewiń w dół, aż dojdziesz do panelu Tone Curves. Kliknij przycisk w prawym dolnym rogu.
Najpierw kliknij przycisk w prawym dolnym rogu. Następnie kliknij małe kółko w lewym dolnym rogu wykresu i przeciągnij je w górę. Im wyżej go umieścisz, tym bardziej wyblakły wygląd. Dostosuj się do swoich upodobań i gotowe!
To, co zasadniczo robisz, to nakładanie ograniczenia na to, jak ciemne będą czarne piksele. Wyobraź sobie, że masz 3 grupy uczniów w czarnych, szarych i białych koszulach. Najciemniejsza koszula jest czarna. Ale jeśli powiesz grupie uczniów w czerni, aby stała się szara, najciemniejsza koszula będzie szara. Tutaj obowiązuje ta sama zasada - piksele, które normalnie byłyby czarne, stają się ciemnoszare.
Jak uzyskać ten wygląd za pomocą programu Photoshop
W Photoshopie zasada jest taka sama. Po przetworzeniu obrazu przejdź do opcji Obraz> Dopasowania> Poziomy. Możesz także alternatywnie utworzyć warstwę dopasowania, aby przeprowadzić nieniszczącą edycję, przechodząc do Warstwa> Warstwa dopasowania> Poziomy.
Przeciągnij regulację wyjścia czerni w prawo do smaku i gotowe!
Przykłady
Podsumowując, weź swój prosty obraz:
Prosty oryginalny obraz.
Przetwarzanie końcowe do smaku:
Przetwarzanie końcowe z podstawowymi korektami.
Następnie edytuj czarne za pomocą Levels / Curves:
Poziom czerni obniżono za pomocą poziomów lub krzywych.
Dalsza personalizacja
Podobnie jak w przypadku każdej nowej techniki, sztuka polega na eksperymentowaniu, miksowaniu i znajdowaniu własnego ulubionego stylu. Możesz dodać ziarno w Lightroomie (moje ulubione, de facto ustawienia to 50-50-50 dla ilości, rozmiaru i chropowatości), ale możesz także pobawić się kolorami zdjęcia, aby uzyskać dodatkowy efekt.
W module Develop, znajdziesz Split Toning w panelu po prawej stronie.
Panel regulacji tonów dzielonych.
Górna część to miejsce, w którym kolorujesz podświetlenia obrazu, nasycenie kontroluje, jak silny będzie ten kolor. Na dole wybierasz kolor cieni, a nasycenie robi to samo, co powyżej. Suwak Balans dostosowuje kierunek, w którym kolory mają się bardziej pochylać. Jeśli przesuniesz ten suwak w prawo, obraz będzie bardziej pochylał się w kierunku koloru, który wybrałeś dla świateł. Jeśli przesuniesz suwak w lewo, ogólny obraz pochyli się bardziej w kierunku kolorów wybranych dla cieni. Zwykle najlepiej jest ustawić go na 0 (w środku) i bawić się nim po wybraniu kolorów.
Punkty wyjścia i przykłady
Osobiście utrzymuję poziomy nasycenia na poziomie około 10 dla świateł i cieni, ponieważ zbyt duże nasycenie sprawi, że obraz stanie się całkowicie jednokolorowy. Obrazy kolorowe, uważam, że maksymalne nasycenie 35 pasuje do moich upodobań. Oto kilka wyników:
Zabawa z podzielonymi tonami, aby dodać efekt retro. W lewym górnym rogu znajduje się oryginalny wyblakły obraz.
U góry po prawej: rozjaśniony kolor 299, nasycenie na 25, cienie na 99 i nasycenie 31 (balans na 0)
Na dole po prawej: kolor podświetlenia 101, nasycenie przy 25, cienie przy 47 i nasycenie 31 (balans przy 0)
Na dole po lewej: kolor świateł 30, nasycenie przy 25, cienie przy 253 i nasycenie 31 (balans przy 0)
Tak, właśnie w ten sposób uzyskujesz wygląd przetwarzany krzyżowo w Lightroomie. Dobrze pasuje do ogólnego wyblakłego wyglądu retro.
Wniosek
Otóż to. Jeśli o mnie chodzi, jest to całkiem łatwe. Prawdopodobnie zajmuje to trochę więcej czasu (i masz większą kontrolę) niż korzystanie z filtrów Instagrama, ale warto poświęcić czas, aby dowiedzieć się, czy wygląd pasuje do Ciebie. Szybko nauczysz się „liczb”, które lubisz najbardziej i będziesz w stanie zachować spójność na swoich zdjęciach. Bądź sobą, skup się i strzelaj.
Upewnij się, że wyblakłe obrazy w stylu retro w komentarzach poniżej i powiedz nam, jak to osiągnąłeś.