Przez wiele lat złoty standard pozowania w grupach wyglądał dokładnie tak, jak moje zdjęcie z pierwszej klasy. Wszyscy byli ustawiani w kolejce i proszeni, aby stanąć tak niezgrabnie, jak to możliwe, ze złączonymi stopami i dla szczęśliwców z przodu, z rękami splecionymi na kolanach.
Fotograf fotografował dwie klatki (jedną dla bezpieczeństwa) i liczył każdą z „1… 2… 3… powiedz ser”, moja nauczycielka z pierwszej klasy, pani Witchell, była zbyt fajna, żeby robić ser. Zamiast tego wypuściła własną wersję Blue Steel. Szacunek.
Niestety, ten styl pozowania w dużych grupach jest nadal normą. Ale przy starannym planowaniu i odrobinie wyobraźni portrety dużych grup mogą wyglądać o wiele bardziej dynamicznie niż moje zdjęcie z pierwszej klasy.
Klasyczne zdjęcie grupowe w stylu szkolnym lub sportowym jest sztywne i niezgrabne. Wprowadzenie pewnych różnic w wysokości, pozie i kształcie grupy, dodając swoim portretom więcej życia i energii, czyniąc je o wiele bardziej interesującymi i dynamicznymi.
Są cztery główne style, których używam do kręcenia moich grup:
1. 90210
Nauczyłem się tego stylu pozowania grupowego, studiując ujęcia reklamowe amerykańskiego dramatu dla nastolatków z lat 90. 90210 (byłem bardzo zakochany w Dilanie). Teraz opracowałem i zmodyfikowałem tę technikę i stała się moim celem do pozowania do wielu zdjęć, które wykonuję.
Lubię wzbudzać zainteresowanie tymi zdjęciami grupowymi, zmieniając poziomy wszystkich moich modeli. Tylny rząd pozostanie w pozycji stojącej. Środkowy rząd z miejscami siedzącymi na różnych wysokościach, w tym z wysokimi stołkami, krzesłami, dolnymi podnóżkami lub skrzyniami. Następnie mam trzeci poziom na podłodze lub siedzę na bardzo niskich stołkach lub pudełkach. Na koniec pozuję każdą osobę z osobna i wprowadzam ją na plan po kolei, aby zobaczyć, jak wygląda całe ujęcie.
 |  |
 |  |
Lista kontrolna
- Fotografuj z odległością 50 mm lub dłuższą, ponieważ szersze obiektywy zniekształcą grupę i sprawią, że osoby z przodu będą wyglądać na większych niż osoby z tyłu. Zwykle strzelam z odległości około 100-150 mm.
- Upewnij się, że wszyscy są dobrze widoczni.
- Spróbuj rozdzielić wszystkich, aby obraz nie wydawał się zbyt zwężony.
- Zrób co najmniej 10-15 klatek. Jest to trudniejsze niż się wydaje, ponieważ duże grupy mogą onieśmielać, a wiele osób w grupie ma tendencję do utraty zainteresowania po dwóch lub trzech klatkach. Sposób na obejście tego polega na ostrzeżeniu wszystkich, że będziesz fotografować co najmniej 10 klatek.
- Kontynuuj dialog. Bądź komplementarny. Nigdy nie wyróżniaj nikogo, kto zrobił coś złego.
- Jeśli musisz, zatrzymaj strzał i daj więcej kierunku.
- Nie bój się zmuszać ludzi do czekania. Spieszyłem się z ujęciami grupowymi (szczególnie z mężczyznami i sportowcami z korporacji), ponieważ mnie onieśmielały. Teraz zdaję sobie sprawę, że kiedy się spieszę, nie robię świetnych zdjęć. Bądź pewny siebie i wyjaśnij, że chcesz zrobić to dobrze, a jeśli wszyscy zrobią, co w ich mocy, wszystko powinno się skończyć za pięć minut.
- Kontynuuj dialog. Cisza jest sygnałem, że nie jesteś zadowolony ze strzału lub że skończyłeś strzelać.
- Zmniejsz ton i mów spokojnie. To świetna sztuczka, której nauczyłem się podczas szkolenia nauczycieli. Ilekroć mówię do dużej grupy, raczej ściszam głos, niż go podnoszę. W ten sposób wszyscy milczą, aby Cię usłyszeć. Zauważyłem również, że głosy kobiet mają tendencję do podnoszenia się i brzmią ostro, kiedy próbują go podnieść. Nie brzmi to zbyt asertywnie ani autorytatywnie.
Styl 90210 działa również dla większych grup, takich jak to ujęcie całej obsady Australian Soap Opera, Neighbours (powyżej) lub ujęcie obsady i ekipy musicalu Moonshadow (poniżej). Używam dokładnie tego samego podejścia i ustawiam strzał w grupach po trzy i pięć osób, zmieniając wysokość głowy, aby strzał nie wyglądał zbyt kwadratowo.
2. Pies Wściekły
To ujęcie zostało zainspirowane pierwszą sekwencją filmu Quentina Tarantino, Rezerwowe Psy.
To świetna opcja do fotografowania grup, jeśli brakuje Ci czasu, potrzebujesz czegoś bardziej dynamicznego lub masz grupę osób, które mają problem z pozowaniem lub obraniem kierunku.
Lubię strzelać bardzo nisko do ziemi (siedząc lub leżąc) i prosząc grupę, aby podeszła do mnie. Najlepiej działa, gdy przed rozpoczęciem każdemu osobiście udzielam wskazówek. Np. Osoba 1 włożyć jedną rękę do kieszeni; osoba 2 chodzić i poprawiać krawat na bieżąco, osoba 3 zapinać kurtkę podczas chodzenia, osoba 4 chodzić z rozporkiem i nastawieniem.
Jeśli ten strzał zostanie pozostawiony przypadkowi, możesz mieć szczęście, ale odrobina kierunku naprawdę przeniesie go na inny poziom.
Podczas fotografowania ustaw aparat na autofokus (serwomechanizm AI dla Canona lub tryb ciągły dla Nikona) i fotografuj długim obiektywem 150-200 mm (aby usunąć rozproszenie uwagi w tle). Zalecam przysłonę f / 5,6, czas otwarcia migawki 1/250 sekundy lub wyższy i skupienie się na twarzy.
3. Cartier-Bresson
Ten styl został nazwany na cześć Henri Cartier-Bressona, francuskiego fotografa, który robił zdjęcia codziennego życia i nadawał im niezwykły wygląd. Był prawdziwym mistrzem szczerej fotografii.
Uwielbiam fotografować grupy w stylu muchy na ścianie, która wygląda jak szczera fotka z życia. Często czerpię inspirację do tych póz z popkultury.
To zdjęcie obsady The Footy Show jest hołdem dla słynnego obrazu z 1932 roku Lunch atop a Skyscraper.
Kiedy reżyseruję taki film, daję każdemu rolę i proszę go, aby powtarzał to w kółko. Pozy są zmieniane tylko nieznacznie. Na przykład: Billy'emu i Shane'owi (z lewej strony) polecono zajrzeć do gazety i zjeść kanapkę. Sam i JB (w środku) zostali poproszeni o przeprowadzenie animowanej rozmowy, a Garry (z prawej strony) został poproszony o śmiech zza kamery. Wyraz twarzy był nieco zmieniony, ale poza pozostała taka sama.
To zdjęcie zostało zainspirowane Ostatnią Wieczerzą Da Vinci i zostało sfotografowane przy użyciu bardzo podobnej techniki do zdjęcia z Footy Show.
4. Ustawienie i strzał grupowy „v”
Sfotografowałem obsadę Small Time Gangster indywidualnie na potrzeby tego plakatu filmowego, a następnie ujęcia zostały przetworzone w Photoshopie, aby stworzyć kształt litery „V”, który jest bardzo popularny w reklamie i przemyśle rozrywkowym.
Obsada mężów domowych została nakręcona indywidualnie dla tego zdjęcia grupowego, a następnie wybrano najlepsze miny i pozy, aby stworzyć ten obraz.
Ten styl fotografowania bardzo dobrze sprawdza się w przypadku dużych rodzin i grup korporacyjnych, i naprawdę pozwala dotrzeć do indywidualnych osobowości. Pomyślałem, że to idealny sposób na uchwycenie obsady 4 sezonu Project Runway.
Ten styl strzelania zrodził się z konieczności. Wiele programów telewizyjnych, do których robię zdjęcia do obsady, nie jest w stanie zaplanować, aby cały ich talent znalazł się na planie naraz, więc kręcę je indywidualnie i łączę ujęcia w postprodukcji. To świetna technika uchwycenia osobowości każdego i zawsze wygląda dynamicznie.
Wreszcie, nie zapomnij o dobrej zabawie podczas robienia portretów grupowych i pozwól zabłysnąć ich osobowości (i Twojej)!
Wszystkie te zdjęcia wyglądały tak, jakby były zrobione szczerze. Problem z fotografią otwartą polega na tym, że polegasz na zbyt wielu zmiennych, aby mieć rację przed wykonaniem zdjęcia. Potrzebujesz dobrego światła, lokalizacji i wyrazu. Nie przegap jednego z nich, a Twój strzał może zmienić się w kakao. Jeśli ustawisz strzał i każdemu dasz świetny kierunek, masz gwarancję świetnego strzału.
Jakie są Twoje ulubione sposoby pozowania i kierowania grupami? Czy jest coś, czego mogłem przegapić, czy masz portret grupowy, z którego jesteś naprawdę dumny? Bardzo chciałbym usłyszeć od Ciebie.
Prawa autorskie do wszystkich zdjęć Gina Milicia 2015