Sześć sposobów na uchwycenie prawdziwego charakteru obiektu na portretach

Spisie treści:

Anonim

Mówiąc najogólniej, istnieją dwa rodzaje portretów. Po pierwsze, starasz się, aby model wyglądał jak najpiękniej. Możesz potrzebować wizażystki lub stylisty, aby zrobić to prawidłowo. Większość fotografów komercyjnych otrzymuje wynagrodzenie za to, by ich modele wyglądały pięknie, a ze światem fotografii modowej jest wiele powiązań.

Drugi polega na tym, że próbujesz uchwycić czyjąś esencję, tworzyć portrety postaci. Jedną z interesujących rzeczy w tym stylu portretowania jest to, że otwiera on wachlarz modeli poza tym, którzy są uważani za konwencjonalnie pięknych. Jest to mniej skomplikowane, ponieważ niekoniecznie potrzebujesz wizażystów, stylistów ani skomplikowanego oświetlenia.

Uchwycenie postaci to bardziej uproszczone, uczciwe podejście do robienia portretów. Techniki i zasady, które się za tym kryją, są proste, ale ich opanowanie może zająć całe życie.

1. Skoncentruj się na oczach

Dotyczy to wszystkich rodzajów portretów, ale tym bardziej, gdy próbujemy uchwycić ich charakter. Ten pomysł wykracza poza skupienie soczewki na oczach modelki i upewnienie się, że są dobrze oświetlone i mają reflektor.

Zrobiłem ten portret postaci starszej pani z Boliwii. Jej oczy i zmarszczki wokół nich wiele mówią o jej życiu.

Oczy powinny być skupione zarówno pod względem koncepcyjnym, jak i dosłownym. Mówią ci dużo o osobie. Oczy przekazują emocje, witalność i życie. Powiedzenie „Oczy są oknami duszy” ma w sobie wiele prawdy. Starsi ludzie mają zmarszczki wokół oczu, które mówią o przeżywanych doświadczeniach i zdobytej mądrości.

2. Poproś modelkę, aby założyła własne ubranie

Wybór odzieży może wiele powiedzieć o osobie, zwłaszcza jeśli ma ona dziwaczne wyczucie mody. To odwrotne podejście do mody, gdzie modelka często nosi ubrania, które do niej nie należą. Podczas fotografowania postaci poproś modelkę o zabranie ze sobą ubrań, które mają dla niej znaczenie.

Modelka na tych portretach jest cyrkowcem, nosiła kostium, którego używa podczas występów. Portret z bliska zwraca większą uwagę na jej dredy i tatuaż, drugi na kostium.

3. Zestrzel model w ich otoczeniu

Typowym elementem fotografii portretowej, w której próbujesz nadać komuś piękny wygląd, jest umieszczenie modelki w niezwykłym lub uderzającym otoczeniu.

Podczas przechwytywania postaci powinieneś postarać się zrobić odwrotnie. Poszukaj powiązań między modelem a środowiskiem. Jeśli Twoja modelka lubi spędzać czas na świeżym powietrzu, poszukaj miejsca, w którym zrobisz portret, który to odzwierciedla. A może ich dom lub ogród są udekorowane w sposób odzwierciedlający ich charakter. A może mają ciekawe hobby lub zawód.

Pomyśl o tym, jak możesz użyć tych elementów, aby stworzyć portret opowiadający o postaci modelki.

Mężczyzna na tych portretach robi drewniane flety, więc sfotografowałem go w jego warsztacie. Dłonie często odsłaniają charakter, więc zrobiłem zbliżenie jego rąk podczas pracy.

4. Używaj soczewek stałoogniskowych

Obiektywy stałoogniskowe to tajna broń fotografa portretowego. Częściowo wynika to z praktycznych zalet. Wszyscy wiemy, że możesz wybrać szeroką przysłonę, aby rozmyć tło i stworzyć kompozycje z efektem bokeh. Ale możesz także ustawić przysłonę na f / 2.8 lub f / 4, wiedząc, że wyniki będą ostre (w porównaniu z bardziej miękkim działaniem oczekiwanym od obiektywów zmiennoogniskowych przy tych przysłonach).

Ograniczenie się do jednej ogniskowej oznacza, że ​​musisz wykazać się kreatywnością w swoich kompozycjach. Możesz stworzyć różnorodność, zmieniając odległość między Tobą a Twoim modelem oraz wykorzystując różne punkty widzenia.

Ale przede wszystkim minimalne podejście do sprzętu wymuszane przez obiektywy stałoogniskowe prowadzi do bardziej uczciwego podejścia do portretu. Często na sesję portretową biorę tylko jeden aparat, jeden krótki teleobiektyw i żadnych świateł. Wolę polegać na naturalnym świetle (i reflektorach). Eliminacja rozpraszaczy pomaga mi skoncentrować się na kolejnym kroku - nawiązaniu autentycznego i znaczącego połączenia z modelem.

Do stworzenia tego portretu użyłem obiektywu stałoogniskowego 85 mm ustawionego na f / 2.5. Szeroka przysłona rozmywała tło, stawiając model w centrum uwagi.

5. Buduj relacje

Sukces sesji zależy od relacji, jaką stworzysz ze swoim modelem. Możesz mieć na to tylko chwilę. Pojawiłem się na sesjach zdjęciowych z ludźmi, których nigdy wcześniej nie spotkałem, komunikując się tylko przez e-mail lub sms. Dobrze, że jestem z natury ciekawą osobą i czerpię radość z poznawania innych ludzi i ich życia.

Częścią budowania relacji jest autentyczne zainteresowanie modelki sesją zdjęciową. Jeśli jest to część trwającego projektu (a powinno być, ponieważ projekty są najlepszym sposobem, aby pomóc Ci twórczo rozwijać się jako fotograf), poinformuj o tym modelkę, aby mogła być dumna z bycia częścią Twojego projektu.

Użyj rozmowy podczas kręcenia, aby sprowokować animowane miny. Przeczytaj historię o Yousufie Karshie fotografującym Winstona Churchilla, aby zobaczyć ten ekstremalny przykład!

Ten portret wykonałem w ramach projektu fotografowania muzyków. Skrzypaczka lubiła być częścią projektu.

6. Odpowiednie przetwarzanie końcowe

Pomyśl o swoim stylu przetwarzania końcowego. Na przykład portret, który wyraża postać, prawdopodobnie wymaga znacznie mniej retuszu niż portret, który stara się nadać modelowi możliwie jak najpiękniejszy wygląd. Podczas pracy w kolorze często najlepszy jest lekki dotyk.

Powinieneś także rozważyć konwersję swoich najlepszych portretów do czarno-białych. W dobrym czarno-białym portrecie jest coś ponadczasowego i wyjątkowego. Idealnie nadaje się do wyrażania charakteru i emocji.

Silny kontakt wzrokowy i czarno-biała konwersja zmieniają ten portret w taki, który wyraża charakter modelki.

Wniosek

Uchwycenie charakteru, a nie (ale niekoniecznie zamiast) piękna, stanowi wyzwanie dla kreatywnego fotografa, ale wyniki są często bardziej satysfakcjonujące.

Uważam, że zainteresowanie raczej uchwyceniem charakteru niż piękna oznacza ewolucję w myśleniu fotografa, przejście od fotografowania powierzchowności do poszukiwania głębszych tematów i powiązań międzyludzkich. Ale co o tym myślisz? Jakich technik używasz do uchwycenia postaci? Daj nam znać w komentarzach poniżej.

Jeśli podobał Ci się ten artykuł i chciałbyś dowiedzieć się więcej o fotografii portretowej, zajrzyj do mojego ebooka Szczery portret.