Nawet najbardziej znani fotografowie zaczynali jako początkujący. Nikt nie jest mistrzem po pierwszym dniu, a uczenie się jest dużą częścią tego procesu. Jednak nikt nie lubi występować jako początkujący lub amator, wszyscy chcemy tworzyć obrazy, które wyglądają bardziej profesjonalnie niż zwykła migawka.
Istnieją pewne błędy, które bardzo wyraźnie pokazują, że jesteś początkującym, a jeśli chcesz zyskać trochę rozgłosu w internecie, mogą one zniechęcić ludzi. Oto cztery błędy popełniane przez początkujących fotografów krajobrazu, których możesz uniknąć.
Przykład sytuacji, w której poziomnica jest ważna, aby sprawdzić, czy horyzont jest prosty.
Błąd nr 1 - nierówny lub zakrzywiony horyzont
W opinii wielu fotografów niewiele jest rzeczy bardziej irytujących niż oglądanie zdjęć krajobrazowych z nierównym lub zakrzywionym horyzontem. Widzę tak wiele obrazów o dużym potencjale, które są zrujnowane z powodu tego problemu. Irytuje nas to, że kompozycja jest mocno osłabiona i ma nierówny horyzont. Zamiast wykorzystywać kompozycję do kierowania oka na obiekt, horyzont przyciągnie Twoją uwagę i wyprowadzi oko prosto z obrazu.
Wiem, że wielu fotografów zmaga się lub po prostu zapomina, aby to wyprostować. Może to być spowodowane tym, że są tak podekscytowani uchwyceniem obrazu, że zapominają na niego spojrzeć (cześć mamo!) Lub po prostu nie wiedzą, jak to zrobić. Mimo to wyprostowanie horyzontu to ogromny krok w kierunku ulepszenia fotografii krajobrazowej.
Na szczęście istnieje kilka prostych narzędzi do rozwiązania tego problemu, zarówno w terenie, jak i na etapie postprodukcji.
W terenie: użyj poziomicy
Jeśli kiedykolwiek wykonałeś jakąkolwiek konstrukcję, powinno to być narzędzie, które prawdopodobnie dobrze znasz. Ale czy wiesz, że jest to również bardzo cenione narzędzie wśród fotografów?
Wbudowana poziomnica staje się coraz bardziej powszechna, nawet w przypadku aparatów ze średniej półki cenowej. Nikon nazywa go Virtual Horizon, a Canon ma poziom elektroniczny. Osobiście używam Virtual Horizon do wszystkich moich kompozycji, gdy aparat jest zamontowany na statywie (co jest 99% czasu). To narzędzie pokazuje poziomicę na ekranie LCD aparatu, więc musisz pracować w trybie podglądu na żywo. Uwaga: pamiętaj, że korzystanie z podglądu na żywo znacznie szybciej wyczerpuje baterię.
Mimo że wirtualny horyzont lub poziomica elektroniczna stają się coraz bardziej powszechne, nadal istnieje wiele aparatów, które nie mają tej funkcji, a są tacy, którzy wolą metodę starej szkoły: używanie poziomicy spirytusowej lub poziomicy na górze aparatu. To małe i poręczne narzędzie można znaleźć w większości sklepów fotograficznych i nie powinno kosztować więcej niż kilka dolarów (patrz zdjęcie po prawej).
W postprodukcji: napraw to w Adobe Lightroom
Jeśli nie udało Ci się uzyskać prostego horyzontu w terenie, istnieje również prosty sposób na naprawienie tego w postprodukcji.
Adobe Lightroom ma świetne narzędzie o nazwie Prostowanie. Możesz to znaleźć, przechodząc do Develop> Crop Tool (skrót klawiaturowy to R). Następnie zobaczysz poziomicę, a po niej słowo Angle (zaznaczone na czerwono po prawej stronie).
Istnieją trzy metody łatwego wyprostowania ujęcia za pomocą narzędzia do przycinania:
- Kliknij Auto i zobacz, jak Lightroom prostuje obraz. Zwykle działa całkiem nieźle, więc spróbuj najpierw tego, a jeśli nie, możesz cofnąć i wypróbować inne metody.
- Wybierz poziomicę i przeciągnij linię wzdłuż horyzontu. Adobe Lightroom automatycznie wyprostuje obraz zgodnie z podanymi przez Ciebie danymi.
- Ręcznie wprowadź wymaganą ilość prostowania lub przeciągaj punkt w tę iz powrotem, aż będziesz zadowolony.
Błąd nr 2 - utknięcie w trybie automatycznym
Chociaż tryb automatyczny może przynosić korzyści tym, którzy właśnie kupili swój pierwszy aparat, im szybciej przestaniesz go używać, tym lepiej. Zawsze zalecam głównie korzystanie z trybu ręcznego, mimo że zarówno priorytet migawki, jak i priorytet przysłony są akceptowalne dla początkujących.
Istnieje kilka powodów, dla których chcesz nauczyć się ręcznego sterowania kamerą i zrozumieć, jak współdziałają ustawienia. Mimo że aparat wykonuje dobrą robotę, prawidłowo naświetlając obraz, nie bierze pod uwagę jakości obrazu. Innymi słowy, przysłona i czułość ISO rzadko będą optymalne, jeśli chcesz uzyskać ostry wynik.
Wiem, że na początku może się to wydawać przerażające i wciąż pamiętam, jak starałem się zrozumieć podstawy, kiedy zaczynałem, ale gwarantuję, że jest to warte dodatkowego wysiłku. Kiedy możesz użyć idealnych ustawień, efekt końcowy będzie znacznie lepszy.
Uzyskanie takiego obrazu w trybie automatycznym byłoby prawie niemożliwe
Błąd nr 3 - Nie używanie statywu
Oprócz samego aparatu, najważniejszym narzędziem do fotografowania krajobrazów jest statyw. Chociaż niektórzy mogą narzekać, że podróżowanie z nim jest niepraktyczne, zaufaj mi, kiedy powiem - kiedy zaczynasz używać statywu, jest ocean możliwości.
Twoje zdjęcia nie tylko staną się zauważalnie ostrzejsze, ale także będziesz w stanie wykonać pewne techniki, które nie są możliwe bez statywu (np. Fotografia z długim czasem naświetlania). Przyjrzyjmy się niektórym zaletom używania statywu do fotografowania krajobrazów:
- Możesz uzyskać dłuższe ekspozycje bez rozmytych obrazów.
- Nie musisz używać wysokiej czułości ISO, aby obraz był ostry. Utrzymuj niskie ISO i zamiast tego użyj dłuższego czasu otwarcia migawki.
- Możesz starannie wykonać kompozycję i zachować ją dla wielu obrazów.
- Ponieważ aparat pozostaje w tym samym miejscu, możesz zrobić wiele zdjęć i umieścić je później (na przykład: HDR, film poklatkowy lub techniki usuwania ludzi).
- Możesz zachować prosty obraz, korzystając z podglądu na żywo i ostrożnie ustawiając statyw.
- Ilość ruchu jest zmniejszona, dzięki czemu obrazy stają się ostrzejsze.
Korzystanie ze statywu umożliwia uzyskanie dłuższego czasu otwarcia migawki przy wykonywaniu takich zdjęć.
Nie musisz wysadzać portfela na najdroższy statyw na rynku, ale polecam zakupić w sklepie elektronicznym coś trwalszego niż ten za 20 dolarów. Solidny statyw będzie służył przez długi czas i może na dłuższą metę zaoszczędzić pieniądze. Solidny statyw jest bardziej elastyczny w obsłudze i nadal będzie dobrze sprawdzał się nawet w wietrznych warunkach.
Błąd nr 4 - strzelanie w ciągu dnia
Wiem, że mógłbym rozpocząć dyskusję od tego punktu, ale dobrych zdjęć krajobrazu nie wykonuje się w ciągu dnia. W fotografii krajobrazowej światło jest wszystkim.
Być może słyszałeś o Złotej Godzinie, nazywanej czasami Godziną Fotografa. Okolice wschodu i zachodu słońca to okres, w którym położenie słońca na niebie jest idealne do fotografowania. Słabe światło nadaje krajobrazowi miękki i złoty blask.
Ptak lecący przez burzowy zachód słońca w Liencres w Kantabrii.
W południe światło jest ostre i bardzo niewiele obrazów wygląda dobrze w takich warunkach. Jeśli chcesz poprawić swoje fotografowanie krajobrazu, musisz wyjść i fotografować podczas wschodu i zachodu słońca. Dzień jest idealny do poszukiwania miejsc lub do spania.
Jak zawsze, jest kilka wyjątków od reguły:
- Komercyjne zdjęcia podróżnicze: jeśli robisz zdjęcia dla tropikalnych hoteli i kurortów, potrzebują one słonecznych zdjęć, ponieważ to właśnie przyciąga turystów.
- W pochmurne dni można fotografować wodospady.
Przeczytaj także: 5 powodów, dla których dni złej pogody to najlepszy czas na fotografowanie i 5 sposobów na tworzenie dramatycznych zdjęć krajobrazów w południe, aby uzyskać inne pomysły.
Przykład podczas fotografowania podczas prac dziennych
Czy jesteś winny tych czterech błędów w fotografii krajobrazowej? Czy popełniłeś jakieś inne błędy, które miały negatywny wpływ na Twoje zdjęcia? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej.