Co musisz wiedzieć, aby zrobić udane zdjęcie restauracji

Spisie treści:

Anonim

Jeśli chcesz zostać fotografem kulinarnym, prawdopodobnie zaczniesz karierę fotografowania restauracji. Tak zaczyna większość fotografów kulinarnych. Restauracje mają mniejsze budżety, więc są otwarte na współpracę z nowymi fotografami.

Jednak fotografowanie w restauracjach nie jest takie łatwe. Nie tylko musisz umieć fotografować jedzenie, ale także umieć fotografować wnętrza i portrety szefa kuchni i innych pracowników.

Fotografowanie w restauracji może wymagać dużo pracy, a istnieje wiele szczegółów, o których warto wiedzieć, aby nie poparzyć się tym specyficznym rodzajem sesji.

Zapytaj o listę strzałów

Zanim będziesz mógł oszacować potencjalnego klienta, musisz wiedzieć, co będziesz fotografować, aby oszacować, jak długo zajmie Ci sesja. Na przykład sfotografowanie napojów może zająć więcej czasu niż talerz jedzenia, ponieważ radzenie sobie z odbiciami w szkle może zająć trochę czasu i być trudne.

Szacunki należy oprzeć na zakresie projektu. Jeśli nie możesz oszacować czasu trwania sesji, nie możesz odpowiednio wycenić swoich usług. Zobacz, ile zdjęć potraw będzie wymaganych, ile napojów itp.

Niektóre restauracje chcą, abyś przyniósł własne powierzchnie, naczynia, pościel itp., Aby uzyskać bardziej charakter redakcyjny magazynu. W takim przypadku należy pamiętać, że kręcenie tego typu scen zajmie więcej czasu niż kręcenie własnych potraw na stołach w restauracji.

Poszukaj miejsca i światła

Sprawdź wcześniej lokalizację, aby wiedzieć, z czym będziesz musiał się zmierzyć, jeśli chodzi o oświetlenie. Musisz także dowiedzieć się, gdzie ustawić sprzęt i miejsce do pracy. Należy to zrobić za zgodą zarządcy lub właściciela.

Ważne jest, aby podczas kręcenia restauracja była otwarta, aby nie przeszkadzać klientom. Sprawdź, czy klient może zamknąć część restauracji, w której możesz pracować, nikomu nie przeszkadzając i odwrotnie.

Omów stylizację jedzenia

Robiąc zdjęcia do restauracji, od razu musisz jasno powiedzieć, że tak robisz Niet jest stylistą żywności iw związku z tym nie jest odpowiedzialny za wygląd potrawy.

Stylizacja jedzenia to inne zajęcie. Wymaga osobnego zestawu umiejętności niż fotografia. Twoim zadaniem jest oświetlenie i robienie zdjęć, a nie powlekanie potraw.

Oczywiście zawsze należy uważać na dodatki i zabłąkane okruchy, a także ogólnie upewnić się, że jedzenie wygląda najlepiej w aparacie. Wiem, że wysyłam niechlujnie wyglądającego burgera lub dwa.

Chodzi o to, że klienci muszą upewnić się, że ich szef kuchni sprosta zadaniu. W przeciwnym razie powinni zatrudnić stylistę żywności, który ich poprowadzi. Stylista żywności może być drogi i niewykonalny przy i tak napiętym budżecie. W przypadku, gdy klient odmówi zatrudnienia, powinien wiedzieć, że wygląd potrawy na talerzu ostatecznie spada na niego.

Upewnij się, że zawarłeś to w umowie. Masz kontrakt, prawda?

Przynieś zestaw do stylizacji jedzenia i kilka podstawowych rekwizytów

Chociaż nie zamierzasz układać i stylizować potraw, nadal powinieneś mieć ze sobą podstawowy zestaw do stylizacji żywności, który zawiera takie elementy, jak pinceta, waciki i małe pędzelki, aby ujarzmić zbłąkane dodatki lub wyczyścić niechciane okruchy i krople z talerza. Chcesz jak najlepiej wykonywać swoją pracę, korzystając z tego, co otrzymałeś.

Warto mieć przygotowane rekwizyty jako zapasowe. Przynieś stos pościeli w różnych kształtach, rozmiarach i kolorach, a może trochę sztućców. Czasami klienci chcą mieć własne stoły, sztućce i naczynia nakręcone zgodnie z doświadczeniem klientów, ale wielu z nich ma na myśli kierunek brandingu, który wymaga określonego wyglądu lub atmosfery.

Na przykład, gdy klienci chcieli, żebym stworzył dla nich ciemne i nastrojowe obrazy, przynoszę małe, ciemne naczynia i sztućce w stylu vintage - przeciwieństwo dużych, białych potraw, które widzisz w większości restauracji.

Użyj statywu

Jeśli fotografujesz tylko w naturalnym świetle, pamiętaj, że w większości restauracji jest za ciemno, aby fotografować potrawy.

Musisz fotografować przy oknie i używać statywu, aby skrócić czas otwarcia migawki i wydłużyć czas naświetlania. To jednak nie zadziała przy fotografowaniu ludzi, ponieważ będą rozmazani przy długim czasie otwarcia migawki.

Jeśli obrazy pojawią się tylko w Internecie lub w mediach społecznościowych, możesz podkręcić ISO i naprawić szum w obrazach później w postprodukcji.

Kiedy szukam miejsca, próbuję zrobić kilka zdjęć próbnych i zobaczyć, jak wyglądają w Lightroomie, zanim podejmę decyzje dotyczące oświetlenia.

Strzelaj poziomo

Porozmawiaj z klientem o tym, jak chciałby robić zdjęcia. Większość restauracji potrzebuje tylko zdjęć do swojej witryny internetowej. Interaktywne projektowanie stron internetowych często wymaga wykonywania zdjęć w orientacji poziomej.

Jeśli klient będzie drukował niektóre obrazy w menu, może to wymagać formatu pionowego (i wyższej rozdzielczości). Pamiętaj, aby omówić z klientem najlepszą orientację obrazu. Zwróć uwagę, że jeśli chcą mieć jedno i drugie, zrobienie zdjęć może zająć nawet dwa razy dłużej, ponieważ nie tylko będziesz musiał dostosować aparat, ale będziesz musiał ponownie skomponować każde zdjęcie.

Strzelaj na uwięzi

Zawsze podłączam aparat do laptopa, aby klient mógł oglądać obrazy zrobione moim aparatem. Fotografowanie na uwięzi pozwala zobaczyć większe, dokładniejsze odwzorowanie ujęcia niż można uzyskać na ekranie z tyłu aparatu. Do powiązania można użyć programu Lightroom lub Capture One Pro. Upewnij się, że masz wysokiej jakości przewód zabezpieczający.

Pracuj z klientem

Ostatecznie chcesz wykonać dobrą pracę, która uszczęśliwi klienta. W tym celu klient musi być zaangażowany w proces. one musieć być obecnym na sesji, aby nadać twórczy kierunek i zatwierdzić zrobione zdjęcia. W ten sposób nie mogą wrócić i powiedzieć Ci, że ich nie lubią lub że nie pasują do marki lub estetyki, o której myśleli.

Mam w umowie klauzulę mówiącą, że nie rozpocznę zdjęć bez obecności osoby reprezentującej restaurację. Ponadto klient straci kaucję, jeśli będę musiał spakować swoje rzeczy i wyjść. Uwierz mi, nie chcesz wdawać się w tę sytuację.

Współpracuj z szefem kuchni

Zaangażuj szefa kuchni w ten proces tak bardzo, jak to możliwe. Kiedy umówisz się na spotkanie w celu zbadania lokalizacji, zapytaj, czy możesz spotkać się z szefem kuchni.

Sprawienie, że szef kuchni poczuje się ważną częścią procesu, może mieć duży wpływ na wynik sesji. Najłatwiejsze i najzabawniejsze są sesje, w których szef kuchni z entuzjazmem pracuje z Tobą i sprawia, że ​​potrawy wyglądają jak najlepiej w chwili obecnej w świetle reflektorów.

Podsumowując

Jeszcze jedna rzecz. Zanim wejdziesz do restauracji z aparatem upewnij się, że masz ubezpieczenie OC. Wiele restauracji nie zawsze o tym pomyśli, ale więksi klienci często proszą o dowód ubezpieczenia OC. Jeśli ktoś potknie się o przedłużacz lub kabel mocujący i zdecyduje się pozwać restaurację, możesz zostać uwzględniony w tym pozwie.

Rozejrzyj się za najlepszym ubezpieczeniem dla siebie i uważnie przeczytaj drobny druk. Potrzebujesz ubezpieczenia specyficznego dla branży fotograficznej, aby mieć pewność, że jesteś objęty ubezpieczeniem w sytuacjach, z którymi się spotkasz.

Powinieneś także ubezpieczyć swój sprzęt od kradzieży, utraty i uszkodzenia, w tym od pożaru lub powodzi.

Fotografia restauracyjna może być świetnym sposobem na rozpoczęcie tworzenia profesjonalnego portfolio. Po prostu upewnij się, że robisz to dobrze, aby uniknąć bólu głowy po drodze i nakłonić klientów do zatrudnienia Cię jako preferowanego fotografa, gdy zaktualizują swoje menu.

Czy masz jakieś inne wskazówki lub doświadczenia związane z fotografowaniem restauracji, którymi chciałbyś się z nami podzielić? Zrób to w komentarzach!