Techniki tworzenia podwójnej ekspozycji są znane od początku fotografii filmowej. Chociaż czasy, w których można było wielokrotnie naświetlać tę samą klatkę filmu, przeważnie minęły, wiele aparatów cyfrowych oferuje taką funkcjonalność. Chociaż technika może być nieprzewidywalna i trudna do wykonania, jest to część jej uroku (moim zdaniem) i sprawia, że jest tak zabawna. W tym artykule przedstawiono kilka wskazówek, które pomogą Ci tworzyć podwójne ekspozycje w aparacie.
A co z Photoshopem?

Photoshop (i alternatywy) oferują nieskończoną liczbę sposobów łączenia ekspozycji, ale robienie tego w aparacie może prowadzić do spontanicznych i nieprzewidywalnych rezultatów.
Oczywiście nie musisz tego robić w aparacie. Wszechmocne moce programu Photoshop dają absolutnie dużą kontrolę nad łączeniem obrazów. Nie trzeba było też tego robić w aparacie w czasach filmowych, ponieważ negatywy można było złożyć razem w ciemni przed umieszczeniem ich w powiększalniku. Więc tak, jak najbardziej, używaj Photoshopa do woli, ale jeśli chcesz wprowadzić do procesu trochę nieprzewidywalności i spontaniczności, pomyśl o próbie stworzenia kilku w aparacie.
Poznaj funkcje swojego aparatu
Ten pierwszy krok może wydawać się oczywisty, ale każdy aparat, z którym się spotkałem, obsługuje ustawienia podwójnej ekspozycji na różne sposoby. Poświęcenie czasu na nauczenie się i zrozumienie, jak skonfigurować aparat do wielokrotnych ekspozycji, gwarantuje, że wychodząc, aby rozpocząć tworzenie zdjęć, wiesz dokładnie, co się dzieje. Na przykład, jeśli nie włączę właściwego ustawienia, mój aparat wykona jedną sekwencję zdjęć, a następnie powróci do normalnych ustawień. Może to być (i było) frustrujące, gdy ustawiam drugą ekspozycję poruszającego się obiektu i stwierdzam, że wracam do robienia pojedynczego zdjęcia.
Jest to prawdopodobnie kwestia przeczytania podręcznika, a następnie wprowadzenia go w życie kilka razy na swoim podwórku lub w miejscu, gdzie wyniki nie mają znaczenia.
Zacznij prosto

Poznając technikę, możesz zacząć od prostych, zaledwie kilku ruchomych elementów, które pomogą Ci lepiej zrozumieć proces.
Rozpoczynając pracę z techniką taką jak wielokrotne naświetlanie, łatwo jest zacząć robić zdjęcia bez poświęcania im zbytniej uwagi. Rezultaty mogą być mniej niż inspirujące, a nawet skłonić Cię do ponownego odgadnięcia techniki.
Na początku postaraj się, aby było to proste. Zamiast wielu ekspozycji połączonych ze sobą, spróbuj ograniczyć je do prostej podwójnej ekspozycji, dopóki nie zorientujesz się, jak współdziałają one ze sobą. Oczywiście wyniki prawie zawsze będą nieprzewidywalne, ale gdy zaczniesz brać dużo, szybko nauczysz się, jak oceniać, jak mogą wyglądać dwie ramki jedna na drugiej.
Szukaj odważnych kształtów i faktur

Mieszanie sylwetek i tekstur to skuteczny sposób tworzenia odważnych obrazów o podwójnej ekspozycji.
Jednym z najłatwiejszych sposobów uzyskania rezultatów przy podwójnej ekspozycji jest nałożenie tekstury na rozpoznawalny kształt. Świetnie się do tego sprawdzają sylwetki ludzi. Jeśli rozpoczniesz sekwencję od sylwetki, możesz zrobić zdjęcie czegoś z dużą ilością tekstury, a cienie sylwetki ujawnią tę teksturę na ostatecznym zdjęciu.
Inną prostą metodą jest nałożenie głównego obrazu na tło chmur. Cała koncepcja jest prosta i dużo zrobiona, ale wciąż skuteczna. Jeśli zaczniesz od tych prostych procesów, szybko zaczniesz widzieć, jak możesz wykorzystać tę technikę do bardziej skomplikowanych obrazów.
Pomyśl w kategoriach projektu

Znalezienie rzeczy, które pasują do siebie, aby stworzyć spójny obraz, może być trudne, ale kiedy to się stanie, wyniki mówią same za siebie.
Ponieważ nakładasz obrazy na siebie, może pomóc, jeśli będą współpracować z tematem lub jeśli ostateczny obraz pomoże przekazać wiadomość. Utrzymanie różnych elementów na obrazach (czy to tematów, kolorów, oświetlenia itp.) Zgodnie z zamierzonym efektem końcowym może pomóc w uzyskaniu lepszych obrazów. Warto też zacząć od ostatecznej kompozycji. Jak ułożą się różne elementy? Jak będą reagować i ustawiać się w jednej linii? Czy istnieje jakiś szczególny rodzaj kadrowania, który pomógłby związać całość w całość? Zadanie sobie tych pytań, zanim aparat jeszcze wyjdzie z torby, może pomóc w uzyskaniu jak najlepszych zdjęć końcowych.
Idź abstrakcyjnie

Efekt podwójnej ekspozycji może być dziwny i czasami najlepiej jest zaakceptować tę dziwność.
Teraz Twoje obrazy nie muszą w ogóle niczego przedstawiać. Nie bój się wybierać abstrakcji (lub nieobiektywnych, jeśli wolisz). Możesz nałożyć kilka nowoczesnych budynków (lub tego samego budynku) razem, aby uzyskać interesujące efekty, w których nie ma prawdziwego punktu centralnego.
Możesz zrobić to samo z wieloma teksturami. Po prostu przeturlaj się i zobacz, co się stanie. Może się okazać, że masz kilka obrazów, które nie działają, ale możesz też znaleźć ten, który naprawdę, naprawdę działa. Spróbuj wyszukać rzeczy z liniami lub kształtami, bez zbyt dużej tekstury, które mogą się nakładać.
Zablokuj obiektyw

Aby zarządzać tłem podczas tworzenia podwójnej ekspozycji w studio, zakryj część obiektywu czarną kartą, aby uniknąć podwójnego naświetlania tła. W górnej środkowej części kadru widać, gdzie to się stało.
Zablokuj obiektyw, jeśli chcesz wielokrotnie fotografować ten sam obiekt, ludzki lub nieożywiony, w jednym kadrze. Możesz użyć tej sztuczki do fotografowania fajerwerków, aby pomóc kontrolować ekspozycję. Kiedy ustawiasz pierwszą ekspozycję, zakryj obiektyw kawałkiem czarnej karty, aby zasłonić część ramki, która będzie zawierała temat drugiej ekspozycji. W przypadku podwójnej ekspozycji spowoduje to, że tło nie będzie dwukrotnie naświetlane. Twoje tła będą ciemniejsze, ale obiekt będzie również wyraźniejszy w miejscu, w którym pojawi się w kadrze.
Użyj siatek

Włączenie linii pomocniczych i siatek w aparacie może pomóc w wyrównywaniu obiektów między wieloma klatkami.
Jeśli Twój aparat ma opcję nakładania siatki (zasada trójpodziału) w wizjerze, włączenie go może pomóc w wyrównaniu różnych elementów na wielu ekspozycjach.
Przetwarzanie końcowe jest w porządku

Nie wszystko przez cały czas będzie się układać. Jeśli coś się nie zgadza, jak na przykład Tower Bridge na tym zdjęciu, nie bój się użyć programu Photoshop, aby uzyskać pożądane rezultaty.
Chociaż ten artykuł dotyczy tworzenia podwójnych ekspozycji w aparacie, nie ma nic złego w pobieraniu wyników i późniejszej ich poprawianiu.
Czy nałożyłeś sylwetkę teksturą, ale nie chcesz, aby tekstura znajdowała się w innym miejscu kadru? Photoshop może pomóc. Jeśli pomoże ci to stworzyć to, co masz w głowie, z pewnością zrób to.
Otóż to
Tworzenie podwójnych ekspozycji w aparacie to skomplikowana technika, ale czasami rezultaty mogą być niesamowite. Co ważniejsze, jest to technika, która daje dużo radości. Zachęcam Cię do wyjścia i spróbowania samemu i miejmy nadzieję, że niektóre z tych wskazówek sprawią, że Twoje wyniki będą nieco bardziej przewidywalne.
Podziel się z nami swoimi wynikami w sekcji komentarzy - z przyjemnością je zobaczymy!