Osiągnięcie idealnego balansu bieli na zdjęciach może wydawać się daremnym gestem. Don Kichot rzucający się na wiatraki to nic w porównaniu ze znalezieniem harmonii, która istnieje między 2000 a 10000 Kelwinów! Fotografowie marnowali się wcześniej, zafascynowani tym, co widzieli, lub oszaleli z powodu pragnienia, aby ich zdjęcia wyglądały idealnie w pikselach z idealnym balansem bieli, który wydaje się być zawsze poza ich zasięgiem. Nie denerwować! Dzięki kilku wskazówkom dotyczącym dostosowywania balansu bieli w Lightroom, w mgnieniu oka uzyskasz piękne zdjęcia.
Zrozumienie balansu bieli może być trochę trudne, ale zasadniczo dajesz aparatowi lub komputerowi punkt odniesienia do obliczenia wszystkich kolorów na obrazie. Jest to podobne do wyjaśnienia rozmiaru czegoś takiego jak pudełko lub miska. Jeśli nie masz dokładnych pomiarów, musisz porównać to ze zwykłym obiektem, aby ludzie mieli układ odniesienia.
Balans bieli jest jak banan: to punkt odniesienia.
Cyfrowe aparaty fotograficzne wykorzystują balans bieli jako sposób na ustalenie, jak powinny wyglądać wszystkie kolory na obrazie. To prawdziwa północ na kompasie kolorów, że tak powiem, i pomaga określić wartości dla każdego innego koloru na obrazie. Używając balansu bieli jako podstawy do obliczania kolorów, twój aparat dostosuje wtedy, jak wszystko inne powinno wyglądać.
Ponieważ kolory zmieniają się w różnych warunkach oświetleniowych, balans bieli jest często kluczem do tego, aby Twoje zdjęcia wyglądały tak, jak chcesz.
Temp: 5250K, +39 Tint
Zdjęcie powyżej ma ostry, jasny wygląd, który wydaje się pasować po letnim deszczu. Wynika to głównie z ustawienia balansu bieli naśladującego odcienie naturalnego światła dziennego.
Temp: 7274K, Odcień +26
Zmiana temperatury i odcienia spowodowała, że zdjęcie wyglądało tak, jakby zostało zrobione wczesnym rankiem lub w cieplejszym klimacie. To jest bardziej pocieszające, a górne zdjęcie może być bardziej realistyczne.
Wszystkie aparaty mają ustawienie automatycznego balansu bieli, które próbuje zinterpretować kolor na podstawie analizy warunków oświetlenia postrzeganych w momencie robienia zdjęcia. Nie oznacza to jednak, że jest to prawidłowy balans bieli. To tylko jedna konkretna wartość, która według Twojego aparatu może być odpowiednia, biorąc pod uwagę algorytmy zaprogramowane przez producenta.
Zaletą balansu bieli jest to, że podobnie jak prawie wszystko, co artystyczne, jest całkowicie subiektywne. Możesz ustawić balans bieli na taki, jaki chcesz! Jest to narzędzie, dzięki któremu Twoje zdjęcia nie będą wyglądać tak, jak inni myślą, że powinny wyglądać, ale tak, jak chcesz, aby wyglądały. Uświadomienie sobie tego pomogło mi niezmiernie na przestrzeni lat i całkowicie odmieniło mój proces edycji. Już nie szukam poprawny balans bieli, ale zamiast tego staram się znaleźć dokładny balans bieli, biorąc pod uwagę sposób, w jaki chcę, aby moje zdjęcia wyglądały.
Fotografuj w formacie RAW
Możesz używać niezliczonych narzędzi do ustawiania balansu bieli podczas robienia zdjęć. Większość aparatów ma ustawienia wstępne, takie jak Słonecznie, Pochmurno, Światło jarzeniowe itp., Aby upewnić się, że balans bieli jest odpowiednio skalibrowany do danych warunków fotografowania.
Jednak opcja, która daje największą swobodę twórczą, wcale nie jest żadną z nich. To ustawienie jakości zdjęć, a pierwszym krokiem do osiągnięcia nirwany balansu bieli jest robienie zdjęć w formacie RAW. Pozwala to na precyzyjne dostrojenie balansu bieli ex post facto dzięki czemu możesz edytować i dostosowywać w Lightroomie, zamiast martwić się, że zrobisz to dobrze po kliknięciu migawki.
Przesuń suwaki w Lightroom w lewo lub w prawo, aby zmienić temperaturę kolorów i odcień. Kliknij zakraplacz, aby wybrać neutralny kolor do ustawienia balansu bieli. Użyj menu wyboru w prawym górnym rogu, aby uzyskać dostęp do różnych ustawień wstępnych balansu bieli.
Prawdziwa zabawa zaczyna się od przetwarzania końcowego, ponieważ podczas robienia zdjęć w formacie RAW możesz dowolnie edytować swoje zdjęcie. Jeśli chcesz, aby zdjęcia wyglądały cieplej, możesz odpowiednio dostosować suwaki balansu bieli. Jeśli wolisz fajniejszy wygląd, też możesz to zrobić. Chodzi o to, że na żadnym zdjęciu nie ma prawidłowej wartości balansu bieli - liczy się efekt końcowy. To, jak to wygląda, zależy wyłącznie od Ciebie.
Ustawianie balansu bieli w Lightroomie
Zmiana balansu bieli w Lightroom jest dość prosta, ale istnieją różne opcje, których możesz użyć, aby ułatwić ten proces i ułatwić jego dostosowanie.
Lubię zaczynać od narzędzia Kroplomierz, które pozwala określić balans bieli, klikając obszar zdjęcia, który jest prawie biały. Najlepsze wyniki uzyskasz, klikając lekko szary obszar. Po najechaniu kroplomierzem wokół obrazu zobaczysz podgląd wyników w lewym górnym rogu.
Wybierając docelowy neutralny kolor, szukaj części obrazu, która jest lekko szara, a nie czysta biel. To jednak tylko punkt wyjścia i nie należy go traktować jako ostatniego słowa na temat balansu bieli.
Na koniec możesz określić własny balans bieli, po prostu przeciągając suwaki Temperatura i Odcień w lewo i w prawo. Możesz usprawnić proces edycji, kopiując i wklejając wartości do innych obrazów lub użyj funkcji synchronizacji, aby natychmiast zastosować je do całej partii.
Wreszcie, sposobem ustawienia balansu bieli jest użycie wstępnie ustawionych opcji w menu rozwijanym. Te opcje to tylko wstępnie ustawione wartości dla suwaków Temperatura i Odcień, podobne do balansu bieli w dowolnym aparacie cyfrowym.
Kreatywne dostosowywanie
Mechanika zmiany balansu bieli to jedno, ale efekt zmiany balansu bieli to zupełnie inna sprawa. Powiedz to ze mną: nie ma czegoś takiego jak prawidłowy balans bieli. Zamiast tego Twoim celem powinno być utworzenie pliku dokładny balans bieli - taki, który odzwierciedla Twoje artystyczne intencje pod względem koloru, nastroju i emocji.
Jako przykład rozważ poniższy obrazek. Nagrałem ten plik w formacie RAW i to jest wynik przy użyciu automatycznego balansu bieli.
Temp: 4650K, Odcień: +30
Wygląda dobrze i nie ma nic złego w obrazie, ale spójrz, co się dzieje po kilku kliknięciach suwaków Temp i Tint. Podniosłem Temperaturę i obniżyłem Tintę, a rezultatem jest zupełnie inny obraz.
Temperatura: 6758 K, Odcień: -9
Ta wersja wydaje się znacznie cieplejsza i bardziej intymna niż oryginał, prawie jak deszcz padający na spieczoną roślinę. Aby ponownie zmienić obraz, możemy ustawić suwaki dla różnych wartości.
Temp: 3448K, Odcień: +38
W ostatecznej wersji widz zastanawia się, czy to krople wody czy lodu. Obraz jest zimny i odległy i wywołuje zupełnie inne emocje niż druga wersja.
Który obraz jest właściwy?
Wszyscy są, i to z różnych powodów.
Chodzi o to, aby wiedzieć, jaki wpływ ma balans bieli na zdjęcia i zrozumieć, jak go zmienić, aby obrazy wyglądały tak, jak chcesz.
Używam tej techniki cały czas podczas wykonywania portretów. Martwiłem się i martwiłem o znalezienie najlepszego balansu bieli dla każdego z moich zdjęć, kiedy tak naprawdę stawiałem wózek balansu bieli przed emocjonalnym koniem. Zamiast tego zadaję sobie teraz pytanie, co chcę, aby moi klienci czuli, patrząc na swoje zdjęcia, a następnie odpowiednio dostosowuję balans bieli (wraz z innymi ustawieniami).
Poniższy obraz został przetworzony przy użyciu automatycznego balansu bieli.
Temp: 6000 K, Odcień: +1
Podobnie jak w poprzednim przykładzie z kroplami wody na liściach, wyniki tutaj nie są złe. To doskonale funkcjonalny obraz, który klient prawdopodobnie byłby szczęśliwy, gdyby miał w swoim domu. Jednak kilka kliknięć suwaków balansu bieli może mieć dramatyczny wpływ.
Temp: 8285, Odcień: +5
To zdjęcie ma cieplejszą tonację i jest wygodniejsze. Ktoś mógłby argumentować, że górny obraz jest bardziej realistyczny, podczas gdy inna osoba wolałaby nasycone tony niższego. Możliwości regulacji balansu bieli, jak w przypadku wszystkiego w fotografii, są nieograniczone. Chodzi jednak o to, aby stworzyć obraz, który będzie dla ciebie przyjemny.
Zrób sobie przerwę
Możesz spojrzeć na którykolwiek z przykładów w tym artykule i od razu preferować jedno ustawienie balansu bieli od innego. Zdarza mi się to również podczas większości moich sesji montażowych. Jedna wersja obrazu mnie ciągnie, całkowicie ignorując inną. Uważam, że najlepszym rozwiązaniem jest odejście od komputera, aby zresetować oczy.
Po krótkiej przerwie od edycji często stwierdzam, że moje początkowe preferencje dotyczące edycji są rozpadające się na kawałki. Pomaga mi patrzeć na moje zdjęcia świeżym okiem, zwłaszcza po oderwaniu się od technologii choćby na kilka minut. Często stwierdzam, że zdjęcia przybierają zupełnie inny wygląd, kiedy wracam do nich po przerwie. Zwykle będę próbował nowych rzeczy z balansem bieli, o których początkowo nie pomyślałem.
Temp: 5500K, Odcień: +11
Na powyższym zdjęciu przechodziłem od ciepłego do chłodnego iz powrotem, zanim zdecydowałem się na podejście środkowe, które wolałem. Gdybym poszedł zgodnie z moim pierwotnym instynktem, nie sądzę, że spodobałbym się ostateczny rezultat. Fotografowanie w formacie RAW, a także wypróbowywanie różnych opcji balansu bieli i wreszcie całkowita przerwa w edycji pomogło mi osiągnąć najlepszy wynik.
Jak osiągnąć idealny balans bieli w programie Lightroom: Podsumowanie
Ostatecznie subiektywna natura czegoś tak podstawowego, jak balans bieli, może wydawać się trochę przerażająca. Jeśli nie ma prawidłowej wartości, skąd możesz wiedzieć, od czego zacząć? Nie ma nic złego w używaniu Auto, ale zachęcam do eksperymentowania i wypróbowania nowych ustawień, o których być może nie pomyślałeś.
Tylko dlatego, że telefon lub komputer mówi Ci, że zdjęcie powinno mieć określony balans bieli, nie oznacza, że jest to właściwa wartość. Kreatywna edycja nie ma poprawnej wartości! Poprawianie i dostosowywanie balansu bieli to świetny sposób na kreatywną kontrolę nad obrazami, aby wyglądały tak, jak chcesz.
Czy eksperymentujesz z balansem bieli w Lightroomie? Podziel się z nami swoimi przemyśleniami w komentarzach!