Jednym z najczęstszych powodów, dla których słyszysz od fotografów, którzy unikają oświetlenia zewnętrznego lampy błyskowej, jest to, że wygląda sztucznie. Tak, oświetlenie studyjne może wyglądać sztucznie, ale czasami jest to część uroku. Nikt nie twierdzi, że portrety wykonane przy świetle pierścieniowym wyglądają naturalnie, ale to nie powstrzymuje tysięcy fotografów (łącznie ze mną), którzy używają ich przez cały czas. Ale to nie znaczy, że niemożliwe jest naśladowanie światła z okien w studio.
Prawdę mówiąc, przez większość czasu o to właśnie chodzi.
Uzyskanie naturalnie wyglądającego efektu w studiu jest dość łatwe dzięki kilku podstawowym narzędziom i niektórym know-how.
Dzięki oświetleniu studyjnemu możesz w dowolnym momencie stworzyć dowolne oświetlenie. Pod warunkiem, że masz odpowiednie narzędzia (i są one dość podstawowe), tworzenie naturalnie wyglądających portretów w środowisku studyjnym z zewnętrzną lampą błyskową jest dokładnie tak samo trudne, jak tworzenie portretów przy użyciu światła z okna.
Dlaczego światło w oknie jest takie cudowne?
Oświetlenie okienne ma wiele wspaniałych właściwości, które sprawiają, że jest to doskonały wybór do fotografowania ludzi i innych obiektów.
Krótko mówiąc, okna zapewniają stałe (w ciągu dnia) i duże źródło światła do pracy. Samo światło jest miękkie, rozproszone (zakładając, że bezpośrednie światło słoneczne nie wpada przez okno) i dobrze nadaje się do praktycznie wszystkich obiektów, w tym portretów.
Wydaje się również, że jest bardzo ukierunkowany (zależy od tego, jak ustawiasz siebie i obiekt w stosunku do okna), co ułatwia pracę nad kształtowaniem obiektu.
Światło w oknie może dawać różne efekty w zależności od pory dnia oraz rozmiaru i kształtu okna. W związku z tym nie ma jednego uniwersalnego rozwiązania naśladującego światło z okna i odtwarzającego je w studio.
Co więcej, każdego dnia przez cały dzień widzimy oświetlone światło w oknie. To bardzo naturalny stan rzeczy i tak właśnie rozpoznajemy otaczający nas świat. Ta znajomość sprawia, że oświetlenie okienne jest oczywistym wyborem.
Dodajmy do tego, że mistrzowie malarstwa stworzyli wiele swoich portretów w studiu oświetlonym światłem z okna. Najbardziej oczywistym punktem odniesienia byłby tutaj Rembrandt, ponieważ ten styl oświetlenia jest jedną z najpowszechniejszych technik, z których korzystają dziś fotografowie.
Przyczyny nienaturalnie wyglądającego światła
Niektóre źródła światła, takie jak zastosowane tutaj światło pierścieniowe, mają z natury bardzo nienaturalny wygląd. Próbując odtworzyć naturalne światło, staraj się trzymać z daleka od specjalistycznych narzędzi, takich jak te i tri-flektory.
Istnieje kilka powodów, dla których oświetlenie studyjne może wyglądać na konserwowe i nienaturalne. To są:
- Za dużo świateł - Korzystając z naturalnego światła, zwykle fotografujesz tylko z jednym źródłem światła. Być może w grę wchodzi reflektor lub może być wiele okien, ale w większości przypadków jest to jedno światło. Wejście do środowiska studyjnego, w którym pojedyncza konfiguracja może obejmować światło kluczowe, światło wypełniające, światło do włosów, dwa światła obręczowe i dwa światła tła, może wydawać się zarówno skomplikowane, jak i niewłaściwe (nienaturalne). Słusznie.
- Modyfikatory są za małe - W większości przypadków okna są dość duże. Oznacza to, że źródło światła, którego używasz do oświetlenia obiektu, jest duże. Duże źródła światła dają miękkie, przyjemne światło. Dodaj trochę zasłon z siatki do tego okna, a światło stanie się jeszcze bardziej miękkie i rozproszone. Co to mówi o wielkości modyfikatora, którego musisz użyć na swoich portretach studyjnych, aby uzyskać miękkie światło?
- Światła są za daleko - Jeśli chodzi o miękkość światła, to rozmiar źródła światła w stosunku do obiektu decyduje o tym, jak miękkie lub twarde się wydaje. Jeśli masz 8 'oktaboksu dwadzieścia stóp od obiektu, będzie on stosunkowo mały; dlatego światło będzie trochę trudne. Jeśli masz tam mały wyskakujący softbox, będzie to jeszcze trudniejsze. Umieść swoje światła tak blisko, jak się odważysz, aby uzyskać jak najdelikatniejsze światło. Jeśli masz mały modyfikator, polecam mieć go tak blisko, że ledwo możesz strzelić obok niego, nie trafiając źródła światła w ramkę.
- Używasz dziwnego źródła światła - Specjalistyczne światła, takie jak światło pierścieniowe użyte na powyższym obrazku, tworzą światło, którego normalnie nie można znaleźć w naturalnych scenariuszach. Nawet jeśli widz nie rozumie, dlaczego się za tym kryje, ludzie są dość intuicyjni, gdy rzeczy wydają się dziwne. Jeśli zależy Ci na naturalnym wyglądzie, unikaj takich świateł.
Jak odtworzyć i naśladować światło z okna w studio
Tutaj zobaczysz, jak łatwo jest naśladować naturalne światło w środowisku studyjnym. Oto, czego potrzebujesz, aby rozpocząć:
- Źródło światła spoza kamery. Stroboskopy, lampy błyskowe i światła ciągłe będą działać równie dobrze.
- Duży modyfikator światła. W tych przykładach zastosowano Octabox 5 '(lub wbudowany softbox, jak lubi to nazywać PixaPro), ale wszystko się nada. Jeśli nie masz jeszcze żadnych dużych modyfikatorów i nie wiesz, co dostać, rozważ rozpoczęcie od dużego półprzezroczystego parasola. Są duże, tanie jak barszcz, łatwo się składają i dają przyjemne, miękkie światło.
- Odbłyśnik biały lub srebrny. Ten jest opcjonalny, ale i tak powinieneś go mieć. Jeśli używasz naprawdę dużego modyfikatora, otoczenie światła może oznaczać, że nawet go nie potrzebujesz, ale są one przydatne do wypełniania ciemnych cieni po nieoświetlonej stronie obiektu.
Konfigurowanie
Do stworzenia tych obrazów wystarczyła średniej wielkości ośmiokąt umieszczona blisko obiektu nad obiektem i srebrny odbłyśnik.
Aby rozpocząć, umieść światło około trzech lub czterech stóp od obiektu. Włącz światło tak, aby miało czterdzieści pięć stopni (w stosunku do fotografowanego obiektu). Podnieś światło tak wysoko, jak to możliwe (upewnij się, że obiekt nadal ma reflektory w oczach). Wysokie sufity to bonus.
Powodem tego jest to, że w przypadku światła z okna światło często pada z góry. Okno kształtuje światło w pomieszczeniu, ale nadal wpada do niego. Jeśli używasz światła modelującego lub światła ciągłego, obserwuj reflektory w oczach fotografowanej osoby. Kiedy już opadną w górę oczu, możesz iść.
Obserwuj też, gdzie padają cienie. Jeśli kontrast wydaje się zbyt duży, zastosuj odbłyśnik. To wymaga praktyki, więc nie martw się, jeśli jeszcze nie możesz tego stwierdzić. Może pomóc, jeśli mocno zmrużysz oczy. Dzięki temu łatwiej dostrzec kontrast. W tych przykładach srebrny odbłyśnik został umieszczony płasko przed badanym na wysokości talii.
Teraz wszystko, co musisz zrobić, to zrobić odczyt światłomierza (lub zrobić zdjęcie próbne), dostosować ustawienia (w aparacie lub w lampie błyskowej) i zacząć robić zdjęcia.
Na początek spróbuj skierować obiekt w stronę światła lub aparatu. Poza tym nie ma w tym nic więcej.
Praktyka czyni to prostym
Jeśli nie masz doświadczenia z oświetleniem poza kamerą, może wydawać się, że to dużo. Obiecuję, że tak nie jest. Gdy już to ustawisz kilka razy, staje się to tak proste, że nie wymaga więcej wysiłku niż umieszczenie kogoś przed oknem.
Zaletą tego rozwiązania jest to, że nie jesteś zdany na łaskę pogody ani pory dnia, a gdy zaczniesz konfigurować, światło się nie zmieni, chyba że mu się to powiesz.
Pamiętaj tylko, aby światło było zarówno wysokie, jak i blisko siebie, a nie ma miejsca na błąd.
Wykorzystanie go
Jeśli wahałeś się przed użyciem lamp studyjnych z któregokolwiek z powodów wymienionych w tym artykule, miejmy nadzieję, że widzisz, że dzięki odpowiednim technikom nie musisz się wcale martwić. Szczerze mówiąc, nie jest to tak trudne ani skomplikowane, jak się wydaje. Jeśli nadal nie masz pewności, wynajmij studio na godzinę i przećwicz je. Możesz być zaskoczony tym, czego się dowiesz i czego się nauczysz.