„Naprawdę nie potrzebuję więcej sprzętu fotograficznego w mojej torbie na sprzęt” - powiedział żaden fotograf!
Wszyscy wiemy, że jest to dalekie od prawdy. Nawet jeśli nie wyraziłeś tej myśli otwarcie, z pewnością o tym pomyślałeś. Zwłaszcza, gdy widzisz fotografa, którego podziwiasz, zachwyca się pewnym sprzętem, bez którego absolutnie nie mogą żyć.
My, fotografowie, bardzo się denerwujemy, gdy nieznajomi chwalą nasz sprzęt za nasze umiejętności. Wydaje się jednak, że wpadamy w tę samą pułapkę, gdy nie udaje nam się zrobić zdjęcia, którego naprawdę chcemy. - Gdybym tylko miał ten szybki obiektyw, gdyby tylko mój aparat był w stanie poradzić sobie w warunkach słabego oświetlenia, gdybym tylko miał stabilizację obrazu na moim obiektyw, czy gdybym tylko miał aparat, który robi więcej klatek na sekundę itd. itd. itd.
Zanim przygotujesz się do rezygnacji ze sprzętu, który posiadasz, zachęcam do krytycznego spojrzenia na swoje zdjęcia i przeanalizowania, czy jest to naprawdę ograniczenie sprzętu, czy błąd lub brak doświadczenia użytkownika. Nie mówię teraz, że użytkownik ponosi winę w każdej sytuacji. Przyznam, że w niektórych sytuacjach sprzęt jest bardzo ważny. Na przykład fotografowanie lamparta goniącego następny posiłek lub tego sportowego samochodu ścigającego się po torze.
Ale w większości przypadków, w zależności od twojego poziomu umiejętności ORAZ przeznaczenia twoich zdjęć, możesz zrobić zdjęcie za pomocą sprzętu, który już posiadasz. Oto kilka wskazówek, które mogą Ci pomóc.
# 1 Doskonal swoje umiejętności komponowania
Istnieje kilka różnych technik kompozycji, których możesz użyć, aby zrobić swoje zdjęcia od nudnych do interesujących. Często niewielka zmiana może wywrzeć duży wpływ. Czy zdarza Ci się, że używasz tej samej kompozycji skupionej na środku? Spróbuj zamiast tego użyć zasady trójpodziału. Czy zawsze fotografujesz na wysokości oczu? Zmień perspektywę i fotografuj od góry do dołu lub pod kątem 45 stopni.
Pochmurny, ponury dzień we Vridhavan w Indiach dał mi doskonałą okazję do uchwycenia refleksji na temat tej stosunkowo spokojnej rzeki. Celowo wybrałem kompozycję poza centrum, aby dodać dodatkowe zainteresowanie do tego zdjęcia.
# 2 Zabierz swój aparat wszędzie
Jeśli naprawdę poważnie myślisz o ulepszeniu fotografii, jedną z pierwszych rzeczy, które musisz zrobić, jest zrozumienie swojego sprzętu. Najlepszym sposobem na to jest zrobienie wielu zdjęć. Zabierz ze sobą aparat, gdziekolwiek jesteś.
Jeśli naprawdę chcesz poprawić swoją fotografię, musisz zrobić wiele, wiele zdjęć. Robiąc dużo zdjęć, zaczniesz rozumieć, jak używać aparatu w różnych warunkach oświetleniowych i co działa, a co nie. Możesz to zrobić tylko wtedy, gdy dajesz sobie wiele różnych okazji do fotografowania różnych obiektów w różnych warunkach oświetleniowych.
Pójdź o krok dalej, biorąc i używając sprzętu, który chcesz udoskonalić. Jeśli posiadasz lustrzankę cyfrową, ale uważasz ją za zbyt ciężką lub nieporęczną, być może nadszedł czas, aby kupić prosty aparat typu point and shoot lub mniejszy bezlusterkowiec.
Zawsze noszę aparat do stodoły, gdzie moje dzieci uczą się jazdy konnej. Jest tak wiele ciekawych historii, które się rozwijają, a oświetlenie jest dość trudne, szczególnie zimą, więc daje mi to również szansę na ćwiczenie trudnych technik oświetleniowych!
# 3 Naucz się skutecznie czytać i analizować światło
Jednym z najważniejszych elementów fotografii jest światło, a jednak to niesamowite, ilu fotografów nie rozumie tej ważnej koncepcji. Ponadto nie każde światło jest równe.
Zmiany światła w ciągu dnia i różne rodzaje światła mogą różnie wpływać na obrazy. Światło poranne różni się od światła popołudniowego, które różni się od światła wieczornego (znanego jako złota godzina), które jest jeszcze inne od światła niebieskiego. Aby naprawdę poprawić swoją fotografię, musisz nauczyć się rozróżniać te różne rodzaje sytuacji oświetleniowych i jak skutecznie pracować w każdej sytuacji.
Widziałem to zdjęcie na długo przed zrobieniem zdjęcia. Coś w tym, że światło filtrujące z prawej strony, łapanie światła, a nawet kolor konia sprawiły, że to jedno z moich ulubionych zdjęć jeździeckich wszechczasów!
# 4 Użyj statywu
Statyw to bardzo przydatne narzędzie dla Ciebie jako fotografa. Otwiera nowe możliwości kreatywnej fotografii, takiej jak fotografia w słabym świetle lub w nocy. Możesz eksperymentować ze światłem w nocy, aby uchwycić naprawdę piękne zdjęcia.
Statyw umożliwia robienie ostrych zdjęć nieruchomych obiektów i rozmycie poruszających się obiektów, tworząc bardzo interesujące zdjęcia. Możesz pójść o krok dalej, używając zdalnego wyzwalacza, który umożliwia również robienie zdjęć z długim czasem naświetlania bez obawy o drgania aparatu.
# 5 Naucz się fotografować w trybie ręcznym
Twój aparat to dość wyrafinowana maszyna z zaprogramowanym mózgiem (tryby fotografowania). Tryby te można znaleźć na górnym pokrętle aparatu i są zwykle oznaczone jako P (Program), M (Ręczny), Av / A (Priorytet przysłony) i Tv / S (Priorytet migawki) oraz inne tryby automatyczne.
Tryb ręczny (lub M w większości aparatów) jest podobny do używania starej lustrzanki filmowej, gdy nie ma przycisków, które robią to wszystko za Ciebie. Jako jedyna opcja, fotografowie byli zmuszeni nauczyć się obsługi swoich aparatów w trybie ręcznym. W ten sposób w pełni nauczyli się, jak działają ich aparaty. Kiedy już wiesz, jak prawidłowo korzystać z aparatu, znacznie łatwiej będzie dostrzec, gdzie idziesz źle i go naprawić.
Tryby półautomatyczne są dobre w niektórych sytuacjach, ale gdy już wiesz, jak prawidłowo strzelać w trybie ręcznym, okaże się, że nie są one potrzebne i sam uzyskasz lepsze wyniki. Tryb ręczny daje również swobodę popełniania błędów, swobodę naginania „reguł” fotografii, co z kolei daje swobodę doskonalenia się w swojej sztuce.
Tryb ręczny w aparacie zapewnia dużą elastyczność pod względem kreatywności, fotografowania w różnych warunkach, a także pozwala na eksperymentowanie z różnymi technikami.
# 6 Znajdź świetne miejsca do sfotografowania
Nie siedź po prostu w domu i spodziewaj się wspaniałych zdjęć. Znajdź parki lokalne i stanowe, a może nawet parki narodowe, które mogą być blisko Ciebie (mówiąc blisko, mam na myśli akceptowalną odległość jazdy) i poszukaj potencjalnie dobrych miejsc do robienia zdjęć.
Fotografując krajobrazy, będziesz musiał wyobrazić sobie swój obraz, aby zobaczyć, co może wyglądać dobrze, a co nie. Na przykład spokojne jezioro to świetny sposób na utworzenie lustrzanego obrazu, w którym chmury, drzewa i inne obiekty odbijają się w jeziorze. W przypadku fotografii portretowej przejedź się po okolicy i zobacz, czy możesz znaleźć miejsca, które będą dobrze wyglądać w tle.
Wspaniałą rzeczą w fotografii portretowej jest to, że często łatwo jest znaleźć dobre tło, takie jak biała ściana, stary budynek lub ciekawe ogrodzenie. Użyj swojej wyobraźni, a wkrótce znajdziesz wokół siebie wspaniałe miejsca.
#optoutside i gwarantuję, że znajdziesz niesamowite rzeczy do fotografii. Samo przebywanie na łonie natury zmienia naszą perspektywę i poprawia nastrój!
# 7 Zrozum podstawowe przetwarzanie końcowe
Ekspozycja lub jasność, kontrast, balans kolorów i ton / odcień to niektóre z podstawowych rzeczy, które można naprawić na obrazie. Na rynku dostępnych jest wiele bezpłatnych programów do obróbki końcowej, których można użyć do podstawowych poprawek obrazu.
Jeśli chcesz nauczyć się zaawansowanych technik edycji, masz do dyspozycji wiele opcji, takich jak Photoshop, Lightroom, Luminar, itp. Adobe ma świetne programy do kreatywnej edycji, które działają na zasadzie subskrypcji (opłata miesięczna). Może zainwestuj w te programy na zasadzie próbnej i zobacz, czy będą odpowiadały Twoim potrzebom edycyjnym.
Mam pewien styl, w jakim lubię swoje zdjęcia i zawsze szukam elementów, które będą dobrze współgrały z tym stylem. Mam stosunkowo łatwą rękę w edycji zdjęć - drobne korekty ekspozycji, kontrastu, tonacji i cieni / świateł i gotowe. Wolę zachować naturalny wygląd i styl moich zdjęć w nienaruszonym stanie - tylko mój osobisty styl fotografowania!
# 8 Zdjęcie w formacie RAW
Jeśli nadal używasz formatu JPEG.webp do swoich zdjęć, nadszedł czas, aby przejść do formatu RAW. Większość dzisiejszych nowszych aparatów jest w stanie rejestrować obrazy w formacie RAW, więc spróbuj. Obraz RAW nie bez powodu nazywany jest „surowym” - jest to nieprzetworzony obraz z dużo większą liczbą kolorów niż obraz JPEG.webp.
Podczas robienia zdjęcia z tyłu aparatu może nie wyglądać dobrze, ale po zaimportowaniu go do oprogramowania do edycji masz o wiele więcej opcji dostosowywania, aby nadać mu pożądany wygląd. Jedynym zastrzeżeniem jest to, że obrazy RAW zajmują więcej miejsca niż JPEG.webp, więc być może będziesz musiał zainwestować w karty pamięci z większą pamięcią i większym dyskiem twardym.
Kiedy odwiedziliśmy ten park stanowy, było dużo pożarów, które płonęły w sąsiednich obszarach, więc niebo przez cały czas miało tę ogólną różową poświatę! Fotografując w stanie surowym i edytując w poście, udało mi się zachować wygląd, jaki pamiętam, kiedy odwiedziliśmy park!
Wniosek
Mam nadzieję, że te wskazówki pomogą ci lepiej zrozumieć twój obecny sprzęt. Jasne, być może osiągnąłeś taki moment w swojej karierze, w którym aktualizacja jest absolutnie wymagana i niezbędna.
Jeśli nie, zamiast inwestować więcej pieniędzy w sprzęt, na który możesz nie być gotowy, spróbuj ulepszyć swoje rzemiosło za pomocą tego, co masz i trochę dodatkowego wysiłku.