Przewodnik po malowaniu światłem dla początkujących

Spisie treści:

Anonim

Czy chcesz malować światłem, aby uzyskać oszałamiające rezultaty? Czy chcesz odkryć wszystkie tajniki malowania światłem, aby w nocy tworzyć nieziemskie obrazy?

Trafiłeś we właściwe miejsce.

W tym artykule podzielę się wszystkim, co musisz wiedzieć o technikach malowania światłem.

A gdy skończysz, będziesz mógł z łatwością malować światłem swoje obrazy!

Zanurzmy się od razu.

Mill Falls w Logan w stanie Ohio. Głównym źródłem światła w tej scenie były latarnie uliczne na moście nad rzeką. Most był pomalowany światłem i wyposażony w reflektor o dużej mocy. Dodałem też światła do skał na pierwszym planie. Ekspozycja wynosiła 69 sekund, a przysłonę ustawiłem na f / 14, aby zmaksymalizować rozbłysk gwiazd na światłach ulicznych. To zdjęcie przyniosło mi nagrodę Photographer’s Choice w konkursie fotograficznym Shoot the Hills 2014.

Co to jest malowanie światłem?

Malowanie światłem to technika fotograficzna wykorzystująca ruchome źródło światła (np. Latarkę) w celu dodania światła do obiektu podczas robienia zdjęcia z długim czasem naświetlania. Scenę lub obiekt można ożywić malując wiązką światła.

Fotografując światłem, stajesz się zupełnie innym rodzajem artysty. Zamiast przechwytywać obraz w takiej postaci, w jakiej jest on przedstawiony, Ty Stwórz obraz rejestrowany przez aparat.

Teraz malowanie światłem może wymagać dużo cierpliwości i praktyki, aby je udoskonalić, ale rezultaty mogą być bardzo satysfakcjonujące.

Ważne jest, aby zdać sobie sprawę z prostoty malowania światłem - przypomina to każdą fotografię przy słabym oświetleniu, z wyjątkiem tego, że umieszczasz zewnętrzne źródło światła w ruchu aby poprawić obraz.

Przyjrzyjmy się niektórym podstawom tworzenia pięknej fotografii malarskiej światłem.

Szkoła w śniegu. To była długa, 170-sekundowa ekspozycja, zrobiona z przysłoną f / 8 (dla głębi ostrości) i ISO 100. Zwróć uwagę na światło wpadające z wnętrza szkoły, dodane z zewnątrz przez świecenie latarki przez okna z tyłu budynku. .

Narzędzia do malowania światłem

Zanim zaczniesz robić malowanie światłem, musisz upewnić się, że masz odpowiednie narzędzia:

  • Aparat fotograficzny - Dowolny aparat cyfrowy z możliwością ręcznych ustawień (w tym tryb Bulb).
  • Statyw - Jedno z najważniejszych narzędzi do tworzenia obrazów światłem. W większości przypadków przesłona będzie otwarta przez kilka minut i bardzo ważne jest, aby aparat nie poruszał się podczas naświetlania.
  • Spust migawki - Aby rozpocząć naświetlanie, użyj wyzwalacza kablowego lub zdalnego spustu migawki. Jeśli nie masz żadnego z nich, użyj funkcji samowyzwalacza aparatu, aby rozpocząć ujęcie. Bardzo ważne jest, aby nigdy nie dotykać aparatu ani statywu podczas naświetlania.
  • Stoper - Pomocny jest stoper lub inny sposób mierzenia ekspozycji, ponieważ większość ekspozycji malowanych światłem wykorzystuje tryb Bulb.
  • Źródło światła - Do malowania światłem można używać wielu różnych typów świateł. Te źródła światła są Twoimi „pędzlami” i mogą obejmować latarki, latarki, lasery, pałeczki jarzeniowe, lampy błyskowe, telefony komórkowe, a nawet świece. Do malowania światłem można użyć prawie wszystkiego, co może wytwarzać światło. Zwróć uwagę, że różne źródła światła będą dawać różne kolory światła. Na przykład źródło światła LED będzie dawało chłodniejsze (niebieskie) światło, podczas gdy źródło halogenowe będzie dawało znacznie cieplejsze (pomarańczowe) światło.
  • Żele kolorowe - Żele kolorowe mogą być używane do zmiany odcienia światła i dodania koloru do obrazu.
30 sekund | f / 8

Ustawienia aparatu

Przyjrzyjmy się teraz najlepszym ustawieniom aparatu do malowania światłem:

  • Tryb - Fotografuj w trybie ręcznym, który umożliwia ustawienie czasu otwarcia migawki i przysłony.
  • Jakość obrazu - Ustaw jakość obrazu na RAW, co pozwala na przechwycenie jak największej ilości informacji. (Nie jest to konieczne, ale jest to ważne zalecenie).
  • Balans bieli - Jeśli chcesz zrównoważyć sztuczne źródło światła, wybierz ustawienie balansu bieli żarowe lub wolframowe. Jednak czasami eksperymentowanie z innymi ustawieniami balansu bieli może przynieść interesujące efekty świetlne. Balans bieli w świetle dziennym to dobry punkt wyjścia, jeśli chcesz zachować oryginalne kolory sztucznych źródeł światła. Nie zaleca się automatycznego balansu bieli.
  • ISO - Użyj niskiej czułości ISO, np. 100.
  • Przysłona lub przysłona - Przymknij do f / 8 lub f / 10, co pozwala uzyskać większą głębię ostrości i umożliwia użycie dłuższego czasu otwarcia migawki.
  • Czas otwarcia migawki - Ustaw czas otwarcia migawki na tryb Bulb (ostateczny czas otwarcia migawki będzie zależał od ilości światła otoczenia w scenie).
  • Jasność wyświetlacza LCD - Zmniejsz jasność podglądu LCD, ponieważ normalne ustawienie jest zbyt jasne w nocy i sprawi, że obraz będzie wyglądał jasno, gdy jest faktycznie niedoświetlony.
  • Histogram - Użyj histogramu, aby sprawdzić ekspozycję. Jeśli histogram jest mocno pochylony w lewo, obraz będzie zbyt ciemny.
  • Blinkies - Włącz blinkies (ostrzeżenie o najciekawszych miejscach), aby pomóc Ci określić, czy Twoje światła są prawidłowo wyeksponowane. Jest całkowicie dopuszczalne, aby najjaśniejsze obszary zostały lekko obcięte, jeśli reszta obrazu jest odpowiednio wyeksponowana.
  • Stabilizacja obrazu - Ustaw to na Poza. Gdy aparat znajduje się na statywie, włączenie stabilizacji obrazu może w rzeczywistości oszukać aparat lub obiektyw i spowodować rozmycie obrazu.
  • Redukcja szumów przy długiej ekspozycji - Zalecane ustawienie to Poza. Można to ustawić na Na, ale spowoduje to podwojenie czasu ekspozycji (ponieważ aparat potrzebuje drugiej ekspozycji na czerń, aby usunąć szum). Jeśli w aparacie ustawiono rozsądną wartość ISO, w większości przypadków poziom szumów będzie na tyle niski, że redukcja szumów w aparacie nie będzie konieczna. Mimo to dobrze jest wcześniej sprawdzić poziom hałasu, a niektóre starsze aparaty mogą wymagać tego ustawienia Na aby uzyskać akceptowalny poziom hałasu.
Ten wazon był podświetlany świecą, a ja pomalowałem kwiaty małą latarką.
30 sekund | f / 16 | ISO 100.

Zacznij od światła otoczenia

Pierwszym krokiem - przed faktycznym malowaniem światłem - jest określenie prawidłowej ekspozycji dla dowolnego światła otoczenia w scenie.

Niestety, określenie podstawowych wartości ekspozycji może być czasochłonne, gdy eksperymentujesz z czasami otwarcia migawki wynoszącymi od trzech do czterech minut.

Oto mała sztuczka, która może przyspieszyć ten proces:

  1. Ustaw ISO na sześć stopni wyższy niż ISO, które zamierzasz ostatecznie wykorzystać. Na przykład, jeśli planujesz fotografować z czułością ISO 100, ustaw ISO na 6400.
  2. Z aparatem ustawionym na ISO 6400, poeksperymentuj, aby dowiedzieć się, ile sekund będziesz potrzebować, aby uzyskać ładną ekspozycję. Każda sekunda ekspozycji przy ISO 6400 odpowiada jednej minucie przy ISO 100.
  3. Po określeniu prawidłowego czasu otwarcia migawki przy ISO 6400 ustaw ISO z powrotem na 100 i przygotuj ekspozycję w minuty zamiast sekundy. (Najniższe ISO w wielu aparatach to 200, więc o 6 stopni wyższe to ISO 12800. A jeśli najniższe ISO w aparacie to 50, o sześć stopni wyżej to ISO 3200).
30-sekundowa ekspozycja przy ISO 800. Na tym zdjęciu zwiększyłem ISO, aby skrócić ekspozycję do 30 sekund, ponieważ dłuższa ekspozycja spowodowałaby zauważalne rozmycie gwiazd. Malowanie światłem zostało nałożone od przodu obiektu, bez wpuszczania światła bezpośrednio z powrotem na aparat.

Skupienie

Prawidłowe ustawienie ostrości jest ważnym krokiem - aw ciemności czasami może być trudno to zrobić. Najprostszym sposobem na uzyskanie idealnej ostrości jest oświecenie źródła światła w wybranym przez Ciebie miejscu sceny musieć być w centrum uwagi.

Następnie, korzystając z autofokusa, ustaw ostrość na światło.

Na koniec przełącz obiektyw z autofokusa na ręczne ustawianie ostrości (aby punkt ostrości się nie zmienił).

Ale pamiętaj:

Jeśli poruszysz aparatem, musisz ponownie włączyć autofokus i ponownie ustawić ostrość.

(Ustawianie ostrości przyciskiem wstecz to kolejny świetny sposób na uzyskanie ostrości podczas malowania światłem).

Wystawienie

W tym momencie powinieneś był określić swój czas naświetlania, a aparat powinien być skupiony na obiekcie.

Więc teraz czas zacząć swoją ekspozycję i zacząć malować!

Większość aparatów umożliwia ustawienie ekspozycji do 30 sekund. W przypadku ekspozycji dłuższych niż 30 sekund ustaw czas otwarcia migawki na Żarówka. Użyj wyzwalacza kablowego lub pilota, aby uruchomić przycisk migawki. Migawka pozostanie otwarta do ponownego naciśnięcia spustu. Użyj stopera lub timera w telefonie, aby zmierzyć długość ekspozycji.

Ten autobus w stylu vintage z 1971 roku został pomalowany jedną latarką LED na zewnątrz, a drugą lampą wewnątrz do oświetlania wnętrza autobusu.

Techniki malarskie

Malowanie światłem jest subiektywne, więc możesz do niego podejść, jak chcesz.

Ale oto kilka porad, jak uzyskać najbardziej imponujące wyniki:

  • Maluj z boków - Nie stój tylko za aparatem i machaj światłem po obrazie. Malowanie płaskich powierzchni z boku pozwoli wydobyć faktury.
  • Używaj wielu różnych kątów - Na przykład, podczas malowania podłoża, trzymaj wiązkę światła nisko i przesuń światło wzdłuż podłogi. Dzięki temu ziemia nie będzie wyglądać płasko, a wszystkie szczegóły powierzchni zostaną uwydatnione. Ponadto, dodając światło pod wieloma kątami, uzyskany obraz będzie miał interesujący efekt trójwymiarowy.
  • Nie stawaj między aparatem a źródłem światła - Jeśli to zrobisz, na ostatnim zdjęciu pojawi się jako sylwetka ducha!
  • Noś ciemną, nieodblaskową odzież i poruszaj się - Ponownie, nie chcesz pojawić się jako duch na swoim obrazie!
  • Nie kieruj źródła światła z powrotem na aparat - W przeciwnym razie utworzysz jasny punkt na obrazie.
  • Użyj latarki z czerwonym filtrem podczas sprawdzania aparatu w celu wprowadzenia zmian. Czerwone światło uchroni Cię przed zrujnowaniem widzenia w nocy.
  • Różne powierzchnie będą różnie reagować na światło - Powierzchnie drewniane mogą wymagać więcej światła niż powierzchnie błyszczące, takie jak metal lub szkło, ponieważ szorstkie powierzchnie pochłaniają więcej światła niż gładkie.
  • Utrzymuj światło w ruchu - Przesuwaj wiązkę powolnymi pociągnięciami, aby dodać dużo światła i wykonywać szybsze pociągnięcia w obszarach, w których potrzeba mniej światła.
  • Maluj pociągnięciami w górę iw dół lub z boku na bok, tak jak pracujesz z prawdziwą farbą.
  • Prawdopodobnie nie uzyskasz odpowiedniego ujęcia za pierwszym podejściem - Uzyskanie odpowiedniego obrazu może wymagać wielu prób. Z tego powodu staraj się śledzić, ile światła dodajesz do każdej powierzchni. Opracuj plan, aby móc korygować każdą ekspozycję, aż do uzyskania wizualizowanego obrazu.

Przewodnik po malowaniu światłem dla początkujących: Podsumowanie

Udostępniłem wiele wskazówek i technik, które pomogą Ci zacząć malowanie światłem, ale dzięki temu medium możesz zrobić o wiele więcej! Bądź kreatywny i nieustraszony w próbowaniu nowych rzeczy.

Po opanowaniu sztuki malowania światłem nie ma ograniczeń co do obrazów, które możesz stworzyć - wystarczy aparat i kilka kreatywnych źródeł światła.

Teraz do ciebie:

Która z tych wskazówek dotyczących malowania światłem jest Twoim ulubionym? Czy próbowałeś już wcześniej malować światłem? Czy masz jakieś dodatkowe wskazówki lub triki, aby zrobić świetne zdjęcia malowane światłem? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej!