W fotografii istnieje wiele pisemnych i niepisanych „zasad”. W większości są to wytyczne, nie jestem pewien, czy istnieją zasady dotyczące jakiejkolwiek formy sztuki, ale niektóre wskazówki nam pomagają. Prawdopodobnie słyszałeś o zasadzie trójpodziału w odniesieniu do kompozycji. Słyszałeś o złotym środku kompozycji, ale czy zastanawiałeś się, jak głębia ostrości wpływa na twoją kompozycję?
W takiej scenie, gdy chcesz, aby wszystkie drzewa były ostre, niezbędna jest głębia ostrości
Kompozycja to jedna z najłatwiejszych technik poprawiania zdjęć, a także jedna z najczęściej pomijanych. Możesz nigdy o tym nie myśleć, ale może naprawdę powinieneś. Twoja kompozycja może sprawić, że przeciętny obraz stanie się mocny, po prostu poruszając aparatem.
Kompozycja była używana przez malarzy od setek lat. Wiele z naszych obecnych narzędzi do kompozycji pochodzi ze świata sztuki. Mistrzowie malarstwa opracowali sposób, w jaki ludzie patrzą na obraz, i stworzyli system, który powodował, że ludzie patrzyli na ich obrazy. Użyli technik takich jak linie prowadzące, krzywe w kształcie litery S, symetria i wzór, powtórzenie i inne techniki, aby ich obrazy były bardziej dramatyczne i fascynujące. Coś, czego również używali, to perspektywa. Perspektywa nadała obrazowi trójwymiarowy charakter i sprawiła, że dwuwymiarowa scena wydawała się trójwymiarowa. Leonardo da Vinci opanował tę technikę i wykorzystał ją z wielkim skutkiem w niektórych swoich arcydziełach, w szczególności w Ostatniej wieczerzy i Mona Lisie. W pewnym sensie Leonardo wykorzystywał głębię ostrości do komponowania swoich obrazów.
Duża głębia ostrości podkreśla duży widok sceny
1. Co to jest głębia ostrości?
Głębia ostrości to przejście od ostrej ostrości do miękkich, nieostre obszary obrazu. Strefa ostrej ostrości, a także to, jak duża jest ostrość, jest nazywana głębią ostrości. Usłyszysz, jak fotografowie mówią o małej głębi ostrości lub dużej głębi ostrości. To ostatnie oznacza, że większość lub cały obraz jest ostry. Mała głębia ostrości oznacza, że niewielka część obrazu jest ostra.
Jak to działa? Jeśli fotografujesz krajobraz, prawdopodobnie będziesz chciał, aby cała scena była ostra. Nazywa się to głęboką głębią ostrości i oznacza, że ostrość jest ustawiona na całą scenę. Jest to dobre dla niektórych form fotografii. Innym razem będziesz chciał, aby tylko niewielka część ogólnego obrazu była ostra. Na przykład na zbliżeniu kwiatu chcesz, aby kwiat był ostry, a wszystko inne było delikatnie nieostre, co nazywa się płytką głębią ostrości.
W scenie miejskiej głęboka głębia ostrości jest dobra, ponieważ chcesz, aby wszystko było ostre.
2. Jak głębia ostrości wpływa na Twój obraz?
Widziałeś zdjęcia, na których jedna część kwiatu jest bardzo ostra, a reszta jest miękka i rozmyta. Niektóre zdjęcia portretowe również wyglądają tak, osoba jest ostra, a tło jest nieostre. Dlaczego chcesz to zrobić?
Największym powodem jest to, że twoje oko w naturalny sposób powróci do tego, co jest ostre na zdjęciu. Jeśli więc kręcisz wesele i masz zdjęcie młodej pary, ale są one nieostre, a ludzie za nimi są w centrum uwagi, jak myślisz, gdzie będą wyglądać widzowie? Oczywiście będą patrzeć na ludzi stojących za parą. Zakładamy, że jeśli coś jest nieostre, nie powinniśmy na to patrzeć. Możesz więc użyć małej głębi ostrości, aby zmusić widza do spojrzenia na obiekt. Upewnij się, że obiekt (kwiat, skała, owad, panna młoda itp.) Jest ostry i ostry. Jeśli reszta obrazu jest nieostra, ta część obrazu będzie się wyróżniać, a ludzie od razu będą tam patrzeć.
Wszystko w centrum uwagi sprawia, że ta scena jest fascynująca
3. Jak uzyskać małą głębię ostrości?
Głębia ostrości zależy od ustawienia przysłony w aparacie. Twoje ustawienie przysłony nazywa się F-Stop. Technicznie rzecz biorąc, F-Stop to ogniskowa obiektywu. Jest to stosunek ogniskowej soczewki do średnicy źrenicy wejściowej. Wiem, techniczne, ale nie krytyczne.
Najważniejsze jest to, że musisz wiedzieć, jak działa liczba „F”. Podstawowa zasada jest następująca: im niższa liczba (tj. F / 2.8, f / 4), tym mniejsza głębia ostrości lub tylko niewielka część obrazu będzie ostra. Jeśli masz wyższą liczbę (np. F / 8, f11), tym większa część obrazu będzie ostra. Jeśli więc chcesz, aby mała część obrazu była ostra, użyj przysłony F-Stop 2,8 lub 4. Jeśli masz obiektyw, który obniża się do f / 2.8 lub nawet f / 4, spróbuj:
- Ustaw aparat w trybie ręcznym
- Umieść aparat na statywie, aby łatwo było robić zdjęcia bez poruszania aparatem
- Skoncentruj się na kwiatku lub czymś, co będzie idealnie nieruchome
- Skomponuj swój obraz i podejdź jak najbliżej
- Ustaw przysłonę na f / 2.8 i zrób zdjęcie
- Następnie ustaw przysłonę na f / 4, zrób drugie zdjęcie,
- Następnie f / 5.6 i zrób trzecie zdjęcie
- Potem dwa ostatnie zdjęcia, jedno przy f / 8 i jedno przy f / 11
- Dostosuj odpowiednio czas otwarcia migawki, aby upewnić się, że wszystkie zostały prawidłowo naświetlone
Teraz spójrz na zdjęcia, zauważysz, że obraz f / 2.8 będzie miał niewielką część obrazu z ostrością, a obrazy f / 8 if / 11 będą miały większość sceny z ostrością. To teraz staje się wyborem kompozycyjnym. Na każdym obrazie możesz zdecydować, co ma być ostre, a co może być rozmyte.
Niewielka głębia ostrości izoluje trawę i czyni ją centralnym punktem
4. W jakim sensie jest to narzędzie kompozycyjne?
Jako fotograf masz możliwość określenia, na co mają patrzeć ludzie. Używając małej głębi ostrości i mając ostry tylko część sceny, upewnisz się, że nie ma wątpliwości co do tego, jaki jest obiekt i gdzie chcesz, aby widzowie patrzyli. W przypadku niektórych obrazów ważna jest również głębia ostrości. W fotografii krajobrazowej będziesz potrzebować głębokiej głębi ostrości, mała głębia ostrości na obrazie krajobrazu może być myląca. Skorzystaj z głębi ostrości, aby określić, gdzie mają patrzeć Twoi widzowie. Po raz kolejny, przy wielu ćwiczeniach i zobaczeniu wyników, głębia ostrości stanie się nieocenionym narzędziem kompozycyjnym.
Uważam, że najbardziej znane „zasady” kompozycji są dobrym punktem wyjścia. Kiedy już mam ustawioną scenę, myślę o tym, na czym chcę być ostry, a co poza tym, a dokładniej, jaki jest mój temat lub punkt centralny. Stamtąd patrzę na ekspozycję, światło itp., A następnie tworzę obraz. Dla mnie głębia ostrości stała się ważnym narzędziem twórczym, którego używam tak często, jak tylko mogę, aby określić mój temat. Powiedz mi co myślisz? Czy używasz głębi ostrości jako narzędzia kompozycyjnego, czy nie? Jeśli nie, czy spróbujesz tego? Daj mi znać swoje komentarze poniżej.
Niewielka głębia ostrości izoluje liście od miękkiego tła